
BOOKS - African American Art and Artists

African American Art and Artists
Author: Samella S. Lewis
Year: June 6, 1994
Format: PDF
File size: PDF 99 MB
Language: English

Year: June 6, 1994
Format: PDF
File size: PDF 99 MB
Language: English

It covers various themes such as slavery, racism, and social justice movements. The book begins with an introduction to the history of African American art, starting from the early 19th century when African Americans began to create their own art forms, separate from European traditions. It explores how African American artists have used their work to express their experiences and struggles, including the fight against slavery and racial discrimination. The book also examines the impact of the Harlem Renaissance on African American art, highlighting key figures such as Aaron Douglas, Jacob Lawrence, and Romare Bearden. The book then delves into the Civil Rights Movement and the role of art in shaping public opinion and influencing social change. It discusses how artists like Norman Lewis, Charles Alston, and Elizabeth Catlett used their work to advocate for equality and justice. The book concludes with a look at contemporary African American art, including the works of Kerry James Marshall, Kara Walker, and Mickalene Thomas, who continue to push boundaries and challenge societal norms.
Он охватывает различные темы, такие как рабство, расизм и движения за социальную справедливость. Книга начинается с введения в историю афроамериканского искусства, начиная с начала XIX века, когда афроамериканцы начали создавать свои собственные формы искусства, отдельные от европейских традиций. В ней исследуется, как афроамериканские художники использовали свои работы, чтобы выразить свой опыт и борьбу, включая борьбу с рабством и расовой дискриминацией. Книга также рассматривает влияние Гарлемского возрождения на афроамериканское искусство, выделяя ключевые фигуры, такие как Аарон Дуглас, Джейкоб Лоуренс и Ромаре Бирден. Затем книга углубляется в Движение за гражданские права и роль искусства в формировании общественного мнения и влиянии на социальные изменения. В нем обсуждается, как такие художники, как Норман Льюис, Чарльз Олстон и Элизабет Кэтлетт, использовали свои работы, чтобы выступать за равенство и справедливость. Книга завершается взглядом на современное афроамериканское искусство, включая работы Керри Джеймса Маршалла, Кары Уокер и Микалин Томас, которые продолжают раздвигать границы и бросать вызов социальным нормам.
Il couvre divers sujets tels que l'esclavage, le racisme et les mouvements pour la justice sociale. livre commence par une introduction à l'histoire de l'art afro-américain, depuis le début du XIXe siècle, lorsque les Afro-Américains ont commencé à créer leurs propres formes d'art séparées des traditions européennes. Il explore comment les artistes afro-américains ont utilisé leurs œuvres pour exprimer leurs expériences et leurs luttes, y compris la lutte contre l'esclavage et la discrimination raciale. livre examine également l'impact de la renaissance de Harlem sur l'art afro-américain en mettant en évidence des personnages clés comme Aaron Douglas, Jacob Lawrence et Romare Birden. Ensuite, le livre approfondit le Mouvement pour les droits civiques et le rôle de l'art dans la formation de l'opinion publique et l'impact sur le changement social. Il explique comment des artistes comme Norman wis, Charles Alston et Elizabeth Catlett ont utilisé leur travail pour défendre l'égalité et la justice. livre se termine par un regard sur l'art afro-américain moderne, y compris les œuvres de Kerry James Marshall, Kara Walker et Mikaline Thomas, qui continuent à repousser les frontières et à défier les normes sociales.
Abarca diversos temas como la esclavitud, el racismo y los movimientos por la justicia social. libro comienza con una introducción a la historia del arte afroamericano a partir de principios del siglo XIX, cuando los afroamericanos comenzaron a crear sus propias formas de arte separadas de las tradiciones europeas. Explora cómo los artistas afroamericanos utilizaron sus obras para expresar sus experiencias y luchas, incluyendo la lucha contra la esclavitud y la discriminación racial. libro también examina la influencia del Renacimiento de Harlem en el arte afroamericano, destacando figuras clave como Aaron Douglas, Jacob Lawrence y Romare Birden. A continuación, el libro profundiza en el Movimiento por los Derechos Civiles y el papel del arte en la formación de la opinión pública y el impacto en el cambio social. Discute cómo artistas como Norman wis, Charles Alston y Elizabeth Catlett utilizaron sus obras para abogar por la igualdad y la justicia. libro concluye con una mirada al arte afroamericano contemporáneo, incluyendo las obras de Kerry James Marshall, Kara Walker y Mikalin Thomas, que siguen empujando fronteras y desafiando las normas sociales.
Ele abrange vários temas, como escravidão, racismo e movimentos de justiça social. O livro começa com a introdução à história da arte afro-americana, desde o início do século XIX, quando os afro-americanos começaram a criar suas próprias formas de arte separadas das tradições europeias. Ele investiga como artistas afro-americanos usaram seus trabalhos para expressar suas experiências e lutas, incluindo a luta contra a escravidão e a discriminação racial. O livro também aborda a influência do renascimento de Harlem na arte afro-americana, destacando figuras-chave como Aaron Douglas, Jacob Lawrence e Romare Birden. Em seguida, o livro é aprofundado no Movimento pelos Direitos Civis e no papel da arte na formação da opinião pública e na influência sobre as mudanças sociais. Ele discute como artistas como Norman wis, Charles Alston e Elizabeth Kathlett usaram seus trabalhos para defender a igualdade e a justiça. O livro termina com um olhar sobre a arte contemporânea afro-americana, incluindo os trabalhos de Kerry James Marshall, Kara Walker e Micalyn Thomas, que continuam a abrir fronteiras e desafiar as normas sociais.
Tratta diversi temi come schiavitù, razzismo e movimenti per la giustizia sociale. Il libro inizia con l'introduzione nella storia dell'arte afroamericana, a partire dall'inizio del XIX secolo, quando gli afroamericani cominciarono a creare le proprie forme d'arte separate dalle tradizioni europee. Essa indaga come gli artisti afroamericani hanno usato il loro lavoro per esprimere la loro esperienza e la loro lotta, compresa la lotta contro la schiavitù e la discriminazione razziale. Il libro affronta anche l'influenza della rinascita di Harlem sull'arte afroamericana, evidenziando figure chiave come Aaron Douglas, Jacob Lawrence e Romare Birden. Il libro viene poi approfondito nel Movimento per i diritti civili e nel ruolo dell'arte nella formazione dell'opinione pubblica e nell'influenza sul cambiamento sociale. discute di come artisti come Norman wis, Charles Olston e Elizabeth Kathlett abbiano usato il loro lavoro per sostenere l'uguaglianza e la giustizia. Il libro si conclude con una visione dell'arte afroamericana contemporanea, tra cui Carrie James Marshall, Kara Walker e Micalyn Thomas, che continuano a spingere i confini e a sfidare le norme sociali.
Es behandelt verschiedene Themen wie Sklaverei, Rassismus und soziale Gerechtigkeitsbewegungen. Das Buch beginnt mit einer Einführung in die Geschichte der afroamerikanischen Kunst, beginnend im frühen 19. Jahrhundert, als Afroamerikaner begannen, ihre eigenen Kunstformen zu schaffen, die von europäischen Traditionen getrennt waren. Es untersucht, wie afroamerikanische Künstler ihre Werke verwendeten, um ihre Erfahrungen und Kämpfe auszudrücken, einschließlich des Kampfes gegen Sklaverei und Rassendiskriminierung. Das Buch untersucht auch die Auswirkungen der Harlem-Renaissance auf die afroamerikanische Kunst und hebt Schlüsselfiguren wie Aaron Douglas, Jacob Lawrence und Romare Bearden hervor. Das Buch geht dann tiefer in die Bürgerrechtsbewegung und die Rolle der Kunst bei der Gestaltung der öffentlichen Meinung und der Beeinflussung des gesellschaftlichen Wandels ein. Es wird diskutiert, wie Künstler wie Norman wis, Charles Alston und Elizabeth Catlett ihre Werke nutzten, um sich für Gleichheit und Gerechtigkeit einzusetzen. Das Buch schließt mit einem Blick auf zeitgenössische afroamerikanische Kunst, darunter Werke von Kerry James Marshall, Kara Walker und Mikalin Thomas, die weiterhin Grenzen überschreiten und soziale Normen in Frage stellen.
Obejmuje on różne tematy, takie jak niewolnictwo, rasizm i ruchy sprawiedliwości społecznej. Książka zaczyna się od wprowadzenia do historii sztuki afroamerykańskiej, począwszy od początku XIX wieku, kiedy Afroamerykanie zaczęli tworzyć własne formy sztuki oddzielone od europejskich tradycji. Bada, jak afroamerykańscy artyści wykorzystali swoją pracę do wyrażania swoich doświadczeń i walk, w tym walki z niewolnictwem i dyskryminacją rasową. Książka patrzy również na wpływ renesansu harlemskiego na sztukę afroamerykańską, podkreślając kluczowe postacie, takie jak Aaron Douglas, Jacob Lawrence i Romare Bearden. Następnie książka zagłębia się w Ruch Praw Obywatelskich i rolę sztuki w kształtowaniu opinii publicznej i wpływaniu na zmiany społeczne. Omawia ona, jak artyści, tacy jak Norman wis, Charles Alston i Elizabeth Catlett, wykorzystali swoją pracę do propagowania równości i sprawiedliwości. Książka kończy się spojrzeniem na współczesną sztukę afroamerykańską, w tym dzieła Kerry James Marshall, Kara Walker i Mykalin Thomas, które nadal pchają granice i kwestionują normy społeczne.
היא מכסה נושאים שונים כמו עבדות, גזענות ותנועות צדק חברתי. הספר מתחיל עם הקדמה להיסטוריה של האמנות האפרו-אמריקאית, החל מראשית המאה ה-19, כאשר אפרו-אמריקאים החלו ליצור צורות אמנות משלהם בנפרד מהמסורות האירופאיות. הוא חוקר כיצד אמנים אפרו-אמריקאים השתמשו בעבודתם כדי להביע את חוויותיהם ומאבקיהם, כולל המאבק נגד עבדות ואפליה גזעית. הספר גם בוחן את השפעת הרנסאנס של הארלם על אמנות אפרו-אמריקאית, ומדגיש דמויות מפתח כמו אהרון דאגלס, ג 'ייקוב לורנס ורומארה בירדן. הספר מתעמק בתנועת זכויות האזרח ובתפקידה של האמנות בעיצוב דעת הקהל ובהשפעתה על שינוי חברתי. הוא דן באופן שבו אמנים כמו נורמן לואיס, צ 'ארלס אלסטון ואליזבת קטלט השתמשו בעבודתם כדי לתמוך בשוויון ובצדק. הספר מסתיים במבט על אמנות אפרו-אמריקאית עכשווית, כולל יצירות של קרי ג 'יימס מרשל, קארה ווקר ומיקלין תומאס, שממשיכות לדחוף גבולות ולאתגר נורמות חברתיות.''
Kölelik, ırkçılık ve sosyal adalet hareketleri gibi çeşitli konuları kapsar. Kitap, Afro-Amerikan sanatının tarihine, Afro-Amerikalıların Avrupa geleneklerinden ayrı olarak kendi sanat biçimlerini yaratmaya başladıkları 19. yüzyılın başlarında başlayan bir girişle başlıyor. Afrikalı-Amerikalı sanatçıların, kölelik ve ırk ayrımcılığına karşı mücadele de dahil olmak üzere deneyimlerini ve mücadelelerini ifade etmek için çalışmalarını nasıl kullandıklarını araştırıyor. Kitap aynı zamanda Harlem Rönesansı'nın Afrikalı-Amerikalı sanatı üzerindeki etkisine de bakıyor ve Aaron Douglas, Jacob Lawrence ve Romare Bearden gibi önemli figürleri vurguluyor. Kitap daha sonra vil Haklar Hareketi'ne ve sanatın kamuoyunu şekillendirmede ve sosyal değişimi etkilemedeki rolüne değiniyor. Norman wis, Charles Alston ve Elizabeth Catlett gibi sanatçıların eşitlik ve adaleti savunmak için çalışmalarını nasıl kullandıklarını tartışıyor. Kitap, sınırları zorlamaya ve sosyal normlara meydan okumaya devam eden Kerry James Marshall, Kara Walker ve Mykalin Thomas'ın eserleri de dahil olmak üzere çağdaş Afrikalı-Amerikalı sanatına bir bakış ile sona eriyor.
وهو يغطي مواضيع مختلفة مثل حركات الرق والعنصرية والعدالة الاجتماعية. يبدأ الكتاب بمقدمة لتاريخ الفن الأمريكي الأفريقي، بدءًا من أوائل القرن التاسع عشر، عندما بدأ الأمريكيون الأفارقة في إنشاء أشكال فنية خاصة بهم منفصلة عن التقاليد الأوروبية. يستكشف كيف استخدم الفنانون الأمريكيون من أصل أفريقي أعمالهم للتعبير عن تجاربهم ونضالاتهم، بما في ذلك مكافحة العبودية والتمييز العنصري. يبحث الكتاب أيضًا في تأثير نهضة هارلم على الفن الأمريكي الأفريقي، ويسلط الضوء على الشخصيات الرئيسية مثل آرون دوغلاس وجاكوب لورانس وروماري بيردن. ثم يتعمق الكتاب في حركة الحقوق المدنية ودور الفن في تشكيل الرأي العام والتأثير على التغيير الاجتماعي. يناقش كيف استخدم فنانون مثل نورمان لويس وتشارلز ألستون وإليزابيث كاتليت أعمالهم للدفاع عن المساواة والعدالة. يختتم الكتاب بإلقاء نظرة على الفن الأمريكي الأفريقي المعاصر، بما في ذلك أعمال كيري جيمس مارشال وكارا ووكر وميكالين توماس، والتي تواصل تخطي الحدود وتحدي الأعراف الاجتماعية.
노예 제도, 인종 차별 및 사회 정의 운동과 같은 다양한 주제를 다룹니다. 이 책은 아프리카 계 미국인이 유럽 전통과 별도로 자신의 예술 형식을 만들기 시작한 19 세기 초부터 시작된 아프리카 계 미국인 예술의 역사에 대한 소개로 시작됩니다. 아프리카 계 미국인 예술가들이 노예 제도와 인종 차별과의 싸움을 포함하여 자신의 경험과 투쟁을 표현하기 위해 자신의 작품을 어떻 이 책은 또한 할렘 르네상스가 아프리카 계 미국인 예술에 미치는 영향을 살펴보고 Aaron Douglas, Jacob Lawrence 및 Romare Bearden과 같은 주요 인물을 강조합니다. 그런 다음이 책은 민권 운동과 여론을 형성하고 사회 변화에 영향을 미치는 예술의 역할을 탐구합니다. Norman wis, Charles Alston 및 Elizabeth Catlett과 같은 예술가들이 평등과 정의를 옹호하기 위해 자신의 작품을 어떻게 사용했는지에 대해 이 책은 케리 제임스 마샬 (Kerry James Marshall), 카라 워커 (Kara Walker), 미 칼린 토마스 (Mykalin Thomas) 의 작품을 포함하여 현대 아프리카 계 미국인 예술을 살펴보고 계속해서 경계를 넓히
奴隷制、人種差別、社会正義運動など、さまざまなトピックをカバーしています。この本は、アフリカ系アメリカ人がヨーロッパの伝統とは別に独自の芸術形態を創り出し始めた19世紀初頭に始まったアフリカ系アメリカ人の美術史の紹介から始まります。奴隷制度や人種差別との闘いを含め、アフリカ系アメリカ人アーティストがどのように作品を使って経験や闘争を表現したかを探っています。この本はまた、ハーレム・ルネッサンスがアフリカ系アメリカ人の芸術に与えた影響を見て、アーロン・ダグラス、ジェイコブ・ローレンス、ロマーレ・ベアデンなどの主要人物を強調している。この本は、公民権運動と、世論を形成し、社会の変化に影響を与える芸術の役割を掘り下げます。ノーマン・ルイス、チャールズ・アルストン、エリザベス・カトレットなどのアーティストが、平等と正義を主張するために彼らの作品をどのように利用してきたかを論じている。ケリー・ジェイムズ・マーシャル、カラ・ウォーカー、ミカリン・トーマスの作品を含む、現代アフリカ系アメリカ人の芸術を見て、境界を押し広げ、社会規範に挑戦し続けている。
它涵蓋了各種主題,例如奴隸制,種族主義和社會正義運動。這本書首先介紹了非裔美國人的藝術史,始於19世紀初,當時非裔美國人開始創作自己的藝術形式,與歐洲傳統分開。它探討了非裔美國藝術家如何利用他們的作品來表達他們的經驗和鬥爭,包括打擊奴隸制和種族歧視。該書還探討了哈林復興對非裔美國人藝術的影響,突出了關鍵人物,例如Aaron Douglas,Jacob Lawrence和Romare Bearden。該書隨後深入探討了民權運動以及藝術在塑造輿論和對社會變革的影響中的作用。它討論了Norman wis,Charles Alston和Elizabeth Catlett等藝術家如何利用他們的作品來倡導平等和正義。這本書以回顧當代非裔美國人藝術而告終,其中包括Kerry James Marshall,Kara Walker和Michaline Thomas的作品,這些作品繼續突破界限並挑戰社會規範。
