
BOOKS - PAINTING AND DRAWING - Методика обучения изобразительной деятельности и конст...

Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию
Author: Сакулина Н.П., Комарова Т.С. (ред.)
Year: 1979
Format: PDF
File size: 17 MB

Year: 1979
Format: PDF
File size: 17 MB

The book "Methodology of Teaching Visual Activities and Design" is a comprehensive guide for kindergarten teachers who want to develop their students' creativity and technical skills through various art forms. The manual provides a step-by-step approach to teaching children how to create and appreciate different types of art, including painting, drawing, sculpture, and more. The author emphasizes the importance of understanding the evolution of technology and its impact on modern society, as well as the need to develop a personal paradigm for perceiving the technological process. This paradigm can help individuals better understand the rapid changes in technology and adapt to them, ultimately leading to the survival of humanity and unity among people. The manual begins by outlining the goals and objectives of the course, highlighting the significance of art education for young children. It then delves into the specific methods of visual activities and design, providing practical examples and exercises for teachers to follow. The text covers various aspects of art theory, such as color, texture, line, shape, and form, and shows how these elements can be applied in different art forms. One of the key themes of the book is the development of a personal paradigm for perceiving the technological process. The author argues that this is essential for surviving in today's rapidly changing world, where technology is constantly evolving and transforming our lives. By studying and understanding the process of technological evolution, individuals can gain a deeper appreciation for the role of art in society and learn how to adapt to new technologies. Throughout the manual, the author emphasizes the importance of creativity and imagination in the learning process.
Книга «Методика обучения визуальной активности и дизайну» является комплексным пособием для воспитателей детских садов, желающих развивать творческие и технические навыки своих учеников через различные формы искусства. Пособие предусматривает пошаговый подход к обучению детей, как создавать и ценить различные виды искусства, включая живопись, рисунок, скульптуру и многое другое. Автор подчеркивает важность понимания эволюции технологии и ее влияния на современное общество, а также необходимость выработки личностной парадигмы восприятия технологического процесса. Эта парадигма может помочь людям лучше понять быстрые изменения в технологиях и адаптироваться к ним, что в конечном итоге приведет к выживанию человечества и единству среди людей. Пособие начинается с изложения целей и задач курса, подчёркивая значимость художественного образования для маленьких детей. Затем он углубляется в конкретные методы визуальной деятельности и дизайна, предоставляя практические примеры и упражнения для учителей. Текст охватывает различные аспекты теории искусства, такие как цвет, текстура, линия, форма и форма, и показывает, как эти элементы могут быть применены в различных видах искусства. Одна из ключевых тем книги - выработка личностной парадигмы восприятия технологического процесса. Автор утверждает, что это необходимо для выживания в современном быстро меняющемся мире, где технологии постоянно развиваются и трансформируют нашу жизнь. Изучая и понимая процесс технологической эволюции, индивиды могут получить более глубокую оценку роли искусства в обществе и научиться адаптироваться к новым технологиям. На протяжении всего пособия автор подчеркивает важность творчества и фантазии в процессе обучения.
livre « La méthode d'apprentissage de l'activité visuelle et du design » est un manuel complet pour les éducateurs de maternelle qui souhaitent développer les compétences créatives et techniques de leurs élèves à travers diverses formes d'art. manuel propose une approche étape par étape pour apprendre aux enfants comment créer et apprécier différents types d'art, y compris la peinture, le dessin, la sculpture et bien plus encore. L'auteur souligne l'importance de comprendre l'évolution de la technologie et son impact sur la société moderne, ainsi que la nécessité d'élaborer un paradigme personnel de la perception du processus technologique. Ce paradigme peut aider les gens à mieux comprendre les changements technologiques rapides et à s'y adapter, ce qui conduira finalement à la survie de l'humanité et à l'unité entre les hommes. manuel commence par une description des objectifs et des objectifs du cours, soulignant l'importance de l'éducation artistique pour les jeunes enfants. Ensuite, il approfondit les méthodes spécifiques d'activité visuelle et de conception, fournissant des exemples pratiques et des exercices aux enseignants. texte couvre différents aspects de la théorie de l'art, tels que la couleur, la texture, la ligne, la forme et la forme, et montre comment ces éléments peuvent être appliqués à différents types d'art. L'un des thèmes clés du livre est l'élaboration d'un paradigme personnel de la perception du processus technologique. L'auteur affirme que c'est nécessaire pour survivre dans un monde en mutation rapide, où la technologie évolue constamment et transforme nos vies. En étudiant et en comprenant le processus d'évolution technologique, les individus peuvent obtenir une évaluation plus approfondie du rôle de l'art dans la société et apprendre à s'adapter aux nouvelles technologies. Tout au long du manuel, l'auteur souligne l'importance de la créativité et de l'imagination dans le processus d'apprentissage.
libro «Metodología para el aprendizaje de la actividad visual y el diseño» es un manual integral para los maestros de jardines de infancia que desean desarrollar las habilidades creativas y técnicas de sus alumnos a través de diversas formas de arte. manual proporciona un enfoque paso a paso para enseñar a los niños cómo crear y apreciar una variedad de artes, incluyendo pintura, dibujo, escultura y más. autor destaca la importancia de comprender la evolución de la tecnología y su impacto en la sociedad actual, así como la necesidad de generar un paradigma personal para la percepción del proceso tecnológico. Este paradigma puede ayudar a las personas a comprender mejor los rápidos cambios en la tecnología y adaptarse a ellos, lo que eventualmente conducirá a la supervivencia de la humanidad y a la unidad entre los seres humanos. manual comienza con una exposición de los objetivos y metas del curso, destacando la importancia de la educación artística para los niños pequeños. A continuación, profundiza en técnicas específicas de actividad visual y diseño, proporcionando ejemplos prácticos y ejercicios para los profesores. texto abarca diferentes aspectos de la teoría del arte, como el color, la textura, la línea, la forma y la forma, y muestra cómo estos elementos se pueden aplicar en diferentes tipos de arte. Uno de los temas clave del libro es la elaboración de un paradigma personal para la percepción del proceso tecnológico. autor afirma que esto es necesario para sobrevivir en un mundo actual que cambia rápidamente, donde la tecnología evoluciona constantemente y transforma nuestras vidas. Al estudiar y comprender el proceso de evolución tecnológica, los individuos pueden obtener una evaluación más profunda del papel del arte en la sociedad y aprender a adaptarse a las nuevas tecnologías. A lo largo del manual, el autor destaca la importancia de la creatividad y la fantasía en el proceso de aprendizaje.
O livro «Técnicas de aprendizagem de atividade visual e design» é um manual completo para educadores de creches que desejam desenvolver as habilidades criativas e técnicas de seus alunos através de várias formas de arte. O manual oferece uma abordagem passo a passo da educação infantil, como criar e valorizar vários tipos de arte, incluindo pintura, desenho, escultura e muito mais. O autor ressalta a importância de compreender a evolução da tecnologia e seus efeitos na sociedade moderna, bem como a necessidade de criar um paradigma pessoal de percepção do processo tecnológico. Este paradigma pode ajudar as pessoas a compreender e adaptar-se rapidamente às suas tecnologias, o que acabará por levar à sobrevivência da humanidade e à união entre os homens. O manual começa com a definição dos objetivos e metas do curso, ressaltando a importância da educação artística para crianças pequenas. Depois, ele se aprofunda em técnicas específicas de visualização e design, fornecendo exemplos práticos e exercícios para professores. O texto abrange vários aspectos da teoria da arte, tais como cor, textura, linha, forma e forma, e mostra como esses elementos podem ser aplicados em vários tipos de arte. Um dos temas-chave do livro é a criação de um paradigma pessoal de percepção do processo tecnológico. O autor afirma que isso é essencial para sobreviver em um mundo em rápida mudança, onde a tecnologia está em constante evolução e transformando nossas vidas. Ao aprender e compreender o processo de evolução tecnológica, os indivíduos podem obter uma avaliação mais profunda do papel da arte na sociedade e aprender a se adaptar às novas tecnologias. Ao longo do manual, o autor ressalta a importância da criatividade e da fantasia no processo de aprendizagem.
Il libro «Metodologia di apprendimento dell'attività visiva e del design» è un manuale completo per gli insegnanti di asilo che desiderano sviluppare le competenze creative e tecniche dei loro studenti attraverso diverse forme d'arte. Il manuale prevede un approccio passo passo alla formazione dei bambini, come creare e valorizzare diverse arti, tra cui la pittura, il disegno, la scultura e molto altro. L'autore sottolinea l'importanza di comprendere l'evoluzione della tecnologia e il suo impatto sulla società moderna, nonché la necessità di sviluppare un paradigma personale per la percezione del processo tecnologico. Questo paradigma può aiutare le persone a comprendere meglio i rapidi cambiamenti tecnologici e ad adattarsi ad essi, che alla fine porteranno alla sopravvivenza dell'umanità e all'unità tra le persone. Il manuale inizia con la descrizione degli obiettivi e degli obiettivi del corso, sottolineando l'importanza dell'educazione artistica per i bambini più piccoli. Poi si approfondisce in tecniche specifiche di attività visiva e design, fornendo esempi pratici e esercizi per gli insegnanti. Il testo comprende diversi aspetti della teoria dell'arte, come il colore, la texture, la linea, la forma e la forma, e mostra come questi elementi possono essere applicati in diverse arti. Uno dei temi chiave del libro è la creazione di un paradigma personale per la percezione del processo tecnologico. L'autore sostiene che questo sia necessario per sopravvivere in un mondo in continua evoluzione, dove la tecnologia si sviluppa e trasforma costantemente le nostre vite. Studiando e comprendendo l'evoluzione tecnologica, gli individui possono ottenere una valutazione più profonda del ruolo dell'arte nella società e imparare ad adattarsi alle nuove tecnologie. Durante l'intero manuale, l'autore sottolinea l'importanza della creatività e della fantasia nel processo di apprendimento.
Das Buch „rnmethodik für visuelle Aktivität und Design“ ist ein umfassendes Handbuch für Kindergartenpädagogen, die die kreativen und technischen Fähigkeiten ihrer Schüler durch verschiedene Kunstformen entwickeln möchten. Das Handbuch bietet einen schrittweisen Ansatz, um Kindern beizubringen, wie man verschiedene Arten von Kunst, einschließlich Malerei, Zeichnung, Skulptur und mehr, schafft und schätzt. Der Autor betont die Bedeutung des Verständnisses der Entwicklung der Technologie und ihrer Auswirkungen auf die moderne Gesellschaft sowie die Notwendigkeit, ein persönliches Paradigma für die Wahrnehmung des technologischen Prozesses zu entwickeln. Dieses Paradigma kann den Menschen helfen, die schnellen Veränderungen in der Technologie besser zu verstehen und sich an sie anzupassen, was letztendlich zum Überleben der Menschheit und zur Einheit unter den Menschen führen wird. Das Handbuch beginnt mit einer Darstellung der Ziele und Ziele des Kurses und unterstreicht die Bedeutung der Kunstvermittlung für kleine Kinder. Es geht dann tiefer in spezifische visuelle Aktivitäts- und Designtechniken und liefert praktische Beispiele und Übungen für hrer. Der Text behandelt verschiedene Aspekte der Kunsttheorie wie Farbe, Textur, Linie, Form und Form und zeigt, wie diese Elemente in verschiedenen Kunstformen angewendet werden können. Eines der Hauptthemen des Buches ist die Entwicklung eines persönlichen Paradigmas der Wahrnehmung des technologischen Prozesses. Der Autor argumentiert, dass dies notwendig ist, um in der heutigen schnelllebigen Welt zu überleben, in der sich die Technologie ständig weiterentwickelt und unser ben verändert. Durch das Studium und Verständnis des technologischen Evolutionsprozesses können Individuen eine tiefere Wertschätzung für die Rolle der Kunst in der Gesellschaft erlangen und lernen, sich an neue Technologien anzupassen. Während des gesamten Handbuchs betont der Autor die Bedeutung von Kreativität und Fantasie im rnprozess.
Książka „Metody nauczania aktywności wizualnej i projektowania” jest kompleksowym przewodnikiem dla nauczycieli przedszkoli, którzy chcą rozwijać kreatywne i techniczne umiejętności swoich uczniów poprzez różne formy art. Podręcznik zapewnia stopniowe podejście do nauczania dzieci, jak tworzyć i doceniać różne rodzaje sztuki, w tym malarstwo, rysunek, rzeźba i wiele innych. Autor podkreśla znaczenie zrozumienia ewolucji technologii i jej wpływu na współczesne społeczeństwo, a także potrzebę opracowania osobistego paradygmatu postrzegania procesu technologicznego. Paradygmat ten może pomóc ludziom lepiej zrozumieć i dostosować się do szybkich zmian technologicznych, co ostatecznie prowadzi do przetrwania i jedności ludzi. Podręcznik rozpoczyna się od stwierdzenia celów i celów kursu, podkreślając znaczenie edukacji artystycznej dla małych dzieci. Następnie przekłada się na konkretne działania wizualne i techniki projektowania, zapewniając praktyczne przykłady i ćwiczenia dla nauczycieli. Tekst obejmuje różne aspekty teorii sztuki, takie jak kolor, tekstura, linia, forma i forma, i pokazuje, jak te elementy mogą być stosowane w różnych formach sztuki. Jednym z kluczowych tematów książki jest opracowanie osobistego paradygmatu postrzegania procesu technologicznego. Autor przekonuje, że jest to konieczne do przetrwania w dzisiejszym szybko zmieniającym się świecie, gdzie technologia nieustannie ewoluuje i przekształca nasze życie. Studiując i rozumiąc proces ewolucji technologicznej, jednostki mogą zyskać głębsze uznanie roli sztuki w społeczeństwie i nauczyć się dostosowywać do nowych technologii. W całym podręczniku autor podkreśla znaczenie kreatywności i wyobraźni w procesie uczenia się.
הספר ”שיטות להוראת פעילות ועיצוב חזותיים” המדריך הוא מדריך מקיף למורים בגן ילדים הרוצים לפתח את הכישורים היצירתיים והטכניים של תלמידיהם באמצעות צורות שונות של אמנות. המחבר מדגיש את חשיבות הבנת התפתחות הטכנולוגיה והשפעתה על החברה המודרנית, וכן את הצורך לפתח פרדיגמה אישית לתפיסת התהליך הטכנולוגי. פרדיגמה זו יכולה לעזור לאנשים להבין טוב יותר ולהסתגל לשינויים מהירים בטכנולוגיה, שבסופו של דבר יובילו להישרדות ולאחדות בין בני האדם. המדריך מתחיל בהצהרה על המטרות והמטרות של הקורס, ומדגיש את חשיבות החינוך לאמנות לילדים קטנים. לאחר מכן הוא מתעמק בפעילות ויזואלית ספציפית ובטכניקות עיצוב, ומספק דוגמאות מעשיות ותרגילים למורים. הטקסט מכסה היבטים שונים של תורת האמנות, כגון צבע, מרקם, קו, צורה וצורה, ומראה כיצד ניתן ליישם אלמנטים אלה בצורות אמנות שונות. אחד הנושאים המרכזיים בספר הוא התפתחות פרדיגמה אישית לתפישת התהליך הטכנולוגי. המחבר טוען שזה הכרחי להישרדות בעולם המשתנה במהירות, שבו הטכנולוגיה כל הזמן מתפתחת ומשנה את חיינו. על ידי לימוד והבנת תהליך האבולוציה הטכנולוגית, יחידים יכולים לרכוש הערכה עמוקה יותר של תפקידה של האמנות בחברה וללמוד להסתגל לטכנולוגיות חדשות. לאורך המדריך מדגיש המחבר את חשיבות היצירתיות והדמיון בתהליך הלמידה.''
"Görsel etkinlik ve tasarım öğretme yöntemleri" kitabı Çeşitli sanat formlarıyla öğrencilerinin yaratıcı ve teknik becerilerini geliştirmek isteyen anaokulu öğretmenleri için kapsamlı bir kılavuzdur. kitabı, çocuklara resim, çizim, heykel ve çok daha fazlası dahil olmak üzere çeşitli sanat türlerini nasıl yaratacaklarını ve takdir edeceklerini öğretmek için adım adım bir yaklaşım sunar. Yazar, teknolojinin evrimini ve modern toplum üzerindeki etkisini anlamanın önemini ve teknolojik sürecin algılanması için kişisel bir paradigma geliştirme ihtiyacını vurgulamaktadır. Bu paradigma, insanların teknolojideki hızlı değişimleri daha iyi anlamalarına ve uyum sağlamalarına yardımcı olabilir, sonuçta insanların hayatta kalmasına ve insanlar arasında birliğe yol açabilir. kitabı, kursun amaç ve hedeflerinin bir ifadesi ile başlar ve küçük çocuklar için sanat eğitiminin önemini vurgular. Daha sonra, öğretmenler için pratik örnekler ve alıştırmalar sağlayarak belirli görsel etkinlik ve tasarım tekniklerini inceler. Metin, sanat teorisinin renk, doku, çizgi, biçim ve biçim gibi çeşitli yönlerini kapsar ve bu öğelerin çeşitli sanat biçimlerinde nasıl uygulanabileceğini gösterir. Kitabın ana konularından biri, teknolojik sürecin algılanması için kişisel bir paradigmanın geliştirilmesidir. Yazar, teknolojinin sürekli geliştiği ve hayatımızı dönüştürdüğü günümüzün hızla değişen dünyasında hayatta kalmak için bunun gerekli olduğunu savunuyor. Teknolojik evrim sürecini inceleyerek ve anlayarak, bireyler sanatın toplumdaki rolünü daha derin bir şekilde takdir edebilir ve yeni teknolojilere uyum sağlamayı öğrenebilirler. kitabı boyunca, yazar öğrenme sürecinde yaratıcılık ve hayal gücünün önemini vurgular.
كتاب «أساليب تدريس النشاط والتصميم البصريين» هو دليل شامل لمعلمي رياض الأطفال الذين يرغبون في تطوير المهارات الإبداعية والتقنية لطلابهم من خلال أشكال مختلفة من الفن. يوفر الدليل نهجًا تدريجيًا لتعليم الأطفال كيفية إنشاء وتقدير أنواع مختلفة من الفن، بما في ذلك الرسم والرسم والنحت وغير ذلك الكثير. ويشدد المؤلف على أهمية فهم تطور التكنولوجيا وأثرها على المجتمع الحديث، فضلا عن الحاجة إلى وضع نموذج شخصي لتصور العملية التكنولوجية. يمكن أن يساعد هذا النموذج الناس على فهم التغيرات السريعة في التكنولوجيا والتكيف معها بشكل أفضل، مما يؤدي في النهاية إلى بقاء الإنسان ووحدته بين البشر. ويبدأ الدليل ببيان أهداف وغايات الدورة، مع التأكيد على أهمية التعليم الفني للأطفال الصغار. ثم يتعمق في نشاط بصري وتقنيات تصميم محددة، ويقدم أمثلة عملية وتمارين للمعلمين. يغطي النص جوانب مختلفة من نظرية الفن، مثل اللون والملمس والخط والشكل والشكل، ويوضح كيف يمكن تطبيق هذه العناصر في أشكال فنية مختلفة. أحد الموضوعات الرئيسية للكتاب هو تطوير نموذج شخصي لتصور العملية التكنولوجية. يجادل المؤلف بأن هذا ضروري للبقاء على قيد الحياة في عالم اليوم سريع التغير، حيث تتطور التكنولوجيا باستمرار وتغير حياتنا. من خلال دراسة وفهم عملية التطور التكنولوجي، يمكن للأفراد اكتساب تقدير أعمق لدور الفن في المجتمع وتعلم التكيف مع التقنيات الجديدة. في جميع أنحاء الدليل، يؤكد المؤلف على أهمية الإبداع والخيال في عملية التعلم.
本「視覚活動とデザインを教える方法」 このマニュアルは、絵画、ドローイング、彫刻など、さまざまな種類の芸術を作成して鑑賞する方法を子供に教えるためのステップバイステップのアプローチを提供しています。著者は、技術の進化と現代社会への影響を理解することの重要性と、技術プロセスの認識のための個人的なパラダイムを開発する必要性を強調しています。このパラダイムは、人々が技術の急速な変化をよりよく理解し、適応し、最終的に人間の生存と人間の団結につながるのを助けることができます。マニュアルは、青少のための芸術教育の重要性を強調し、コースの目標と目的の声明から始まります。それは具体的な視覚活動とデザイン技術を掘り下げ、教師に実践的な例と演習を提供します。テキストは、色、テクスチャ、ライン、フォーム、フォームなどの芸術理論のさまざまな側面をカバーし、これらの要素がさまざまな芸術形態でどのように適用できるかを示しています。この本の主要なトピックの1つは、技術プロセスの認識のための個人的なパラダイムの開発です。これは、テクノロジーが絶えず進化し、私たちの生活を変革している今日の急速に変化する世界での生存のために必要であると著者は主張しています。技術進化の過程を研究し理解することで、個人は社会における芸術の役割をより深く認識し、新しい技術への適応を学ぶことができます。マニュアルを通して、著者は学習プロセスにおける創造性と想像力の重要性を強調しています。
「視覺活動與設計教學方法」一書是幼兒園教育者的綜合手冊,他們希望通過各種藝術形式發展學生的創意和技術技能。該手冊提供了一種逐步的方法來教孩子如何創作和欣賞各種藝術形式,包括繪畫,繪畫,雕塑等。作者強調了了解技術演變及其對現代社會影響的重要性,以及制定技術過程感知個人範式的必要性。這種範式可以幫助人們更好地理解和適應技術的快速變化,最終導致人類的生存和人類之間的團結。該手冊首先概述課程的目標和目標,強調藝術教育對幼兒的重要性。然後深入研究視覺活動和設計的特定方法,為教師提供實用的示例和練習。文本涵蓋了藝術理論的各個方面,例如顏色,質地,線條,形狀和形式,並展示了如何將這些元素應用於各種藝術形式。本書的主要主題之一是建立個人對過程感知的範式。作者認為,在當今迅速變化的世界中,技術不斷發展和改變我們的生活是生存所必需的。通過研究和了解技術進化的過程,個人可以更深入地了解藝術在社會中的作用,並學習如何適應新技術。在整個手冊中,作者強調了創造力和幻想在學習過程中的重要性。
