The book's author, Chris and Aharon, have been working together for over 20 years as they explore the frontiers of visual effects and computer graphics. They have developed a unique approach to teaching that combines the theory and practice of digital compositing with an emphasis on creativity and experimentation. The book is divided into four parts, each part explores different aspects of digital compositing and its applications. The first part provides an introduction to the history and evolution of digital compositing, from the early days of optical printing to the current use of software programs like Nuke, After Effects and Blender. The second part delves into the fundamental principles of compositing, including color correction, keying and tracking, matte painting, and advanced techniques such as motion control and rotoscoping. The third part covers the application of digital compositing in various fields, such as film, television, video games and virtual reality. The fourth and final part offers practical advice on how to break into the industry, build a career and navigate the challenges of working in the fast-paced world of visual effects.

Автор книги, Крис и Аарон, работают вместе более 20 лет, исследуя границы визуальных эффектов и компьютерной графики. Они разработали уникальный подход к обучению, сочетающий теорию и практику цифрового композитинга с акцентом на творчество и экспериментирование. Книга разделена на четыре части, каждая часть исследует различные аспекты цифрового композитинга и его применения. Первая часть представляет собой введение в историю и развитие цифрового композитинга, начиная с первых дней оптической печати и заканчивая текущим использованием программных программ, таких как Nuke, After Effects и Blender. Вторая часть углубляется в фундаментальные принципы композитинга, включая цветокоррекцию, манипуляции и трекинг, матовую живопись и передовые техники, такие как управление движением и ротоскопирование. Третья часть охватывает применение цифрового композитинга в различных областях, таких как кино, телевидение, видеоигры и виртуальная реальность. Четвертая и заключительная часть предлагает практические советы о том, как пробиться в индустрию, построить карьеру и сориентироваться в задачах работы в быстро развивающемся мире визуальных эффектов.

L'auteur du livre, Chris et Aaron, travaillent ensemble depuis plus de 20 ans pour explorer les limites des effets visuels et des graphiques. Ils ont développé une approche d'apprentissage unique qui combine la théorie et la pratique du composite numérique en mettant l'accent sur la créativité et l'expérimentation. livre est divisé en quatre parties, chaque partie explorant différents aspects de la composition numérique et de ses applications. La première partie est une introduction à l'histoire et au développement du composite numérique, depuis les premiers jours de l'impression optique jusqu'à l'utilisation actuelle de logiciels tels que Nuke, After Effects et Blender. La deuxième partie explore les principes fondamentaux du composite, y compris la correction des couleurs, la manipulation et le trekking, la peinture mate et les techniques avancées telles que le contrôle du mouvement et la rotoscopie. La troisième partie porte sur les applications de la composition numérique dans divers domaines tels que le cinéma, la télévision, les jeux vidéo et la réalité virtuelle. La quatrième et dernière partie offre des conseils pratiques sur la façon de se lancer dans l'industrie, de construire une carrière et de se concentrer sur les tâches à accomplir dans un monde en évolution rapide des effets visuels.

autor del libro, Chris y Aaron, han estado trabajando juntos durante más de 20 explorando los límites de los efectos visuales y los gráficos por computadora. Han desarrollado un enfoque de aprendizaje único que combina la teoría y la práctica del compuesto digital con un enfoque en la creatividad y la experimentación. libro se divide en cuatro partes, cada parte explora diferentes aspectos del compuesto digital y sus aplicaciones. La primera parte es una introducción a la historia y desarrollo del compuesto digital, desde los primeros días de la impresión óptica hasta el uso actual de programas de software como Nuke, After Effects y Blender. La segunda parte profundiza en los principios fundamentales de la composición, incluyendo la corrección del color, la manipulación y el seguimiento, la pintura mate y técnicas avanzadas como el control de movimiento y la rotoscopia. La tercera parte abarca la aplicación del compuesto digital en diversos campos como el cine, la televisión, los videojuegos y la realidad virtual. La cuarta y última parte ofrece consejos prácticos sobre cómo abrirse camino en la industria, construir carreras y orientarse en las tareas del trabajo en un mundo de efectos visuales en rápida evolución.

O autor do livro, Chris e Aaron, trabalham juntos há mais de 20 anos, explorando os limites dos efeitos visuais e gráficos de computador. Eles desenvolveram uma abordagem única de aprendizagem que combina teoria e prática de composição digital com foco em criatividade e experimentação. O livro é dividido em quatro partes, cada parte explora diferentes aspectos da composição digital e sua aplicação. A primeira parte é uma introdução à história e desenvolvimento do compositing digital, desde os primeiros dias de impressão óptica até o uso atual de programas como Nuke, After Effets e Blender. A segunda parte é aprofundada em princípios fundamentais de composição, incluindo corroição, manipulação e tracking, pintura mate e técnicas avançadas, como controle de movimento e rotoscopia. A terceira parte abrange aplicações de composição digital em várias áreas, como cinema, televisão, videogames e realidade virtual. A quarta e última parte oferece conselhos práticos sobre como entrar na indústria, construir uma carreira e se concentrar nos desafios de trabalhar em um mundo de efeitos visuais em rápida evolução.

L'autore del libro, Chris e Aaron, lavorano insieme da oltre 20 anni, esplorando i limiti degli effetti visivi e della grafica informatica. Hanno sviluppato un approccio unico all'apprendimento che combina teoria e pratica di composizione digitale con un focus sulla creatività e sperimentazione. Il libro è suddiviso in quattro parti, ogni parte esplora diversi aspetti del compositing digitale e la sua applicazione. La prima parte è l'introduzione alla storia e allo sviluppo del compositing digitale, dai primi giorni di stampa ottica all'utilizzo attuale di programmi come Nuke, After Effects e Blender. La seconda parte viene approfondita nei principi fondamentali del compositing, tra cui colorazione, manipolazione e tracking, pittura mate e tecniche avanzate come il controllo del movimento e rotoscopia. La terza parte riguarda l'applicazione del compositing digitale in diversi settori quali cinema, TV, videogiochi e realtà virtuale. La quarta e ultima parte offre consigli pratici su come entrare nell'industria, costruire una carriera e orientarsi verso le sfide del lavoro in un mondo in rapida evoluzione degli effetti visivi.

Der Autor des Buches, Chris und Aaron, arbeiten seit über 20 Jahren zusammen und erforschen die Grenzen von visuellen Effekten und Computergrafik. e entwickelten einen einzigartigen rnansatz, der Theorie und Praxis des digitalen Compositing mit einem Fokus auf Kreativität und Experimentieren kombiniert. Das Buch ist in vier Teile unterteilt, wobei jeder Teil verschiedene Aspekte des digitalen Compositing und seiner Anwendung untersucht. Der erste Teil ist eine Einführung in die Geschichte und Entwicklung des digitalen Compositing, beginnend mit den Anfängen des optischen Drucks bis hin zur aktuellen Nutzung von Softwareprogrammen wie Nuke, After Effects und Blender. Der zweite Teil befasst sich mit den grundlegenden Prinzipien des Compositing, einschließlich Farbkorrektur, Manipulation und Tracking, Mattmalerei und fortschrittlichen Techniken wie Motion Control und Rotoskopie. Der dritte Teil behandelt die Anwendung von digitalem Compositing in verschiedenen Bereichen wie Film, Fernsehen, Videospielen und Virtual Reality. Der vierte und letzte Teil bietet praktische Tipps, wie man in die Branche vordringt, eine Karriere aufbaut und sich in den Herausforderungen der Arbeit in der schnelllebigen Welt der visuellen Effekte zurechtfindet.

Autor książki, Chris i Aaron, pracują razem od ponad 20 lat, badając granice efektów wizualnych i CGI. Opracowali unikalne podejście do nauki, łącząc teorię i praktykę kompozytorstwa cyfrowego z naciskiem na kreatywność i eksperymenty. Książka podzielona jest na cztery części, każda część bada różne aspekty kompozytorstwa cyfrowego i jego zastosowań. Pierwsza część to wprowadzenie do historii i rozwoju kompozytorstwa cyfrowego, od wczesnych dni druku optycznego po bieżące wykorzystanie programów oprogramowania, takich jak Nuke, After Effects i Blender. Druga część zagłębia się w podstawowe zasady kompozycjonowania, w tym korekcji kolorów, manipulacji i śledzenia, malowania matowego i zaawansowanych technik, takich jak kontrola ruchu i rotoskopowanie. Trzecia część obejmuje zastosowanie kompozytorów cyfrowych w różnych dziedzinach, takich jak film, telewizja, gry wideo i rzeczywistość wirtualna. Czwarta i ostatnia część oferuje praktyczne porady, jak włamać się do branży, budować karierę i nawigować wyzwania pracy w szybko rozwijającym się świecie efektów wizualnych.

מחבר הספר, כריס וארון, עובדים יחד יותר מ-20 שנה, חוקרים את גבולות האפקטים החזותיים ואת CGI. הם פיתחו גישה ייחודית ללמידה, המשלבת תיאוריה ופרקטיקה של רכיבה דיגיטלית עם התמקדות ביצירתיות וניסויים. הספר מחולק לארבעה חלקים, וכל חלק בוחן היבטים שונים של השזירה הדיגיטלית ויישומיו. החלק הראשון הוא הקדמה של ההיסטוריה והפיתוח של ההרכבה הדיגיטלית, מימיה הראשונים של ההדפסה האופטית ועד השימוש הנוכחי בתוכנות כמו Nuke, After Effects ו-Blender. החלק השני מתעמק בעקרונות היסוד של הרכבה, כולל תיקון צבעים, מניפולציה ומעקב, ציור מט, וטכניקות מתקדמות כמו בקרת תנועה ורוטוסקופינג. החלק השלישי מכסה את היישום של הרכבה דיגיטלית בתחומים שונים כגון קולנוע, טלוויזיה, משחקי וידאו ומציאות מדומה. החלק הרביעי והאחרון מציע עצות מעשיות כיצד לפרוץ לתעשייה, לבנות קריירה ולנווט את האתגרים של עבודה בעולם המתפתח במהירות של אפקטים חזותיים.''

Kitabın yazarı Chris ve Aaron, görsel efektlerin ve CGI'nın sınırlarını keşfetmek için 20 yıldan fazla bir süredir birlikte çalışıyorlar. Öğrenmeye benzersiz bir yaklaşım geliştirdiler, dijital kompozisyon teorisini ve pratiğini yaratıcılık ve denemeye odaklanarak birleştirdiler. Kitap dört bölüme ayrılmıştır ve her bölüm dijital kompozitasyonun ve uygulamalarının farklı yönlerini araştırmaktadır. İlk bölüm, optik baskının ilk günlerinden Nuke, After Effects ve Blender gibi yazılım programlarının mevcut kullanımına kadar dijital kompozitasyonun tarihine ve gelişimine bir giriş niteliğindedir. İkinci bölüm, renk düzeltme, manipülasyon ve izleme, mat boyama ve hareket kontrolü ve rotoscoping gibi ileri teknikler de dahil olmak üzere bileşimin temel ilkelerine girer. Üçüncü bölüm, dijital bileşimin film, televizyon, video oyunları ve sanal gerçeklik gibi çeşitli alanlarda uygulanmasını kapsar. Dördüncü ve son bölüm, sektöre nasıl girileceği, bir kariyer inşa edileceği ve hızla gelişen görsel efekt dünyasında çalışmanın zorluklarına nasıl gidileceği konusunda pratik tavsiyeler sunmaktadır.

يعمل مؤلف الكتاب، كريس وآرون، معًا منذ أكثر من 20 عامًا، لاستكشاف حدود المؤثرات البصرية و CGI. طوروا نهجًا فريدًا للتعلم، حيث جمعوا بين نظرية وممارسة التركيب الرقمي والتركيز على الإبداع والتجريب. ينقسم الكتاب إلى أربعة أجزاء، يستكشف كل جزء جوانب مختلفة من التركيب الرقمي وتطبيقاته. الجزء الأول هو مقدمة لتاريخ وتطوير التركيب الرقمي، من الأيام الأولى للطباعة البصرية إلى الاستخدام الحالي لبرامج مثل Nuke و After Effects و Blender. يتعمق الجزء الثاني في المبادئ الأساسية للتركيب، بما في ذلك تصحيح الألوان، والتلاعب والتتبع، والرسم غير اللامع، والتقنيات المتقدمة مثل التحكم في الحركة والتنظير الدوار. يغطي الجزء الثالث تطبيق التركيب الرقمي في مختلف المجالات مثل الأفلام والتلفزيون وألعاب الفيديو والواقع الافتراضي. يقدم الجزء الرابع والأخير نصائح عملية حول كيفية اقتحام الصناعة وبناء مهنة والتغلب على تحديات العمل في عالم التأثيرات البصرية سريع التطور.

이 책의 저자 인 Chris와 Aaron은 시각 효과와 CGI의 경계를 탐구하면서 20 년 이상 함께 일해 왔습니다. 그들은 디지털 합성의 이론과 실천을 창의성과 실험에 중점을 둔 학습에 대한 독특한 접근 방식을 개발했습니다. 이 책은 네 부분으로 나뉘며 각 부분은 디지털 합성과 응용 분야의 다양한 측면을 탐구합니다. 첫 번째 부분은 광학 인쇄 초기부터 Nuke, After Effects 및 Blender와 같은 소프트웨어 프로그램의 현재 사용에 이르기까지 디지털 합성의 역사와 개발에 대한 소개입니다. 두 번째 부분은 색상 보정, 조작 및 추적, 무광택 페인팅 및 모션 제어 및 로토 스코핑과 같은 고급 기술을 포함하여 합성의 기본 원리를 탐구합니다. 세 번째 부분은 영화, TV, 비디오 게임 및 가상 현실과 같은 다양한 분야에서 디지털 합성의 적용을 다룹니다. 네 번째이자 마지막 부분은 업계에 침입하고 경력을 쌓고 빠르게 발전하는 시각 효과 세계에서 일하는 과제를 탐색하는 방법에 대한 실질적인 조언을 제공합니다.

著者のChrisとAaronは、視覚効果とCGIの境界を探求し、20以上にわたって協力してきました。彼らは、デジタルコンポジットの理論と実践と創造性と実験に焦点を当てた、学習へのユニークなアプローチを開発しました。本は4つの部分に分かれており、それぞれの部分がデジタルコンポジットとそのアプリケーションのさまざまな側面を探求しています。最初の部分は、光学印刷の初期からNuke、 After Effects、 Blenderなどのソフトウェアプログラムの現在の使用までのデジタルコンポジットの歴史と開発の紹介です。第2部では、色補正、操作と追跡、マット塗装、モーションコントロールやロトスコーピングなどの高度な技術など、合成の基本原則を掘り下げます。第3部では、映画、テレビ、ビデオゲーム、バーチャルリアリティなど様々な分野でのデジタルコンポジットの応用を取り上げています。4番目と最後の部分は、業界に侵入し、キャリアを築き、急速に発展している視覚効果の世界で働くことの課題をナビゲートする方法に関する実践的なアドバイスを提供します。

本書的作者Chris和Aaron合作了20多，探索視覺效果和計算機圖形學的界限。他們開發了一種獨特的學習方法，將數字合成理論和實踐與創造力和實驗相結合。本書分為四個部分，每個部分探討數字合成及其應用的各個方面。第一部分介紹了數字合成的歷史和發展，從光學打印的早期到當前對Nuke，After Effects和Blender等軟件程序的使用。第二部分深入研究了合成的基本原理，包括色彩校正，操縱和跟蹤，磨砂繪畫以及諸如運動控制和旋轉鏡檢查之類的先進技術。第三部分涵蓋了數字合成在電影，電視，視頻遊戲和虛擬現實等各個領域的應用。第四部分也是最後一部分提供了有關如何在快速發展的視覺效果世界中進入行業，建立職業並專註於工作挑戰的實用建議。