The book 'Перманентна революція Мистецтво України ХХ — початку ХХІ століття' by the leading Ukrainian curator and art critic, is an attempt to link the history of the development of domestic fine arts practices from the birth of modernism to the present day into a holistic narrative. The book focuses on the phenomena of the times of independence, highlighting how the language of art has evolved over the past century and a half. The author examines the role of turbulence in this process, from the status of the provincial outskirts of the Russian Empire to the challenging stages of building socialism, the Orange Revolution, the Revolution of Dignity, and the current difficult period in modern history. The book begins with the early 20th century, when Ukraine was still part of the Russian Empire. At that time, Ukrainian artists were experimenting with new forms of expression, influenced by European avant-garde movements such as Cubism, Futurism, and Expressionism. As the country gained independence in the early 1990s, the art scene underwent a significant transformation, with many artists exploring new styles and techniques that reflected the changing political and social landscape. During the Soviet era, Ukrainian artists faced censorship and strict government control, which limited their creativity and forced them to work within narrow boundaries.

книга 'Перманентна революція Мистецтво України ХХ - початку ХХІ століття'ведущим украинским куратором и искусствоведом, попытка связать историю развития внутренних методов искусств с рождения модернизма до настоящего момента в целостный рассказ. Книга посвящена явлениям времен независимости, подчеркивая, как развивался язык искусства за последние полтора века. Автор рассматривает роль турбулентности в этом процессе, начиная от статуса провинциальных окраин Российской империи и заканчивая сложными этапами строительства социализма, Оранжевой революцией, Революцией достоинства, нынешним непростым периодом новейшей истории. Книга начинается с начала XX века, когда Украина еще входила в состав Российской империи. В то время украинские художники экспериментировали с новыми формами выражения, под влиянием европейских авангардных течений, таких как кубизм, футуризм и экспрессионизм. По мере обретения страной независимости в начале 1990-х годов художественная сцена претерпела значительную трансформацию, многие художники исследовали новые стили и техники, отражавшие меняющийся политический и социальный ландшафт. Во времена СССР украинские художники сталкивались с цензурой и строгим государственным контролем, что ограничивало их творчество и заставляло работать в узких границах.

livre « Permanent révolutionnaire Mistetsvo Ukraine ni XX - l'épithète de XHU Stolittya » le principal conservateur et critique d'art ukrainien, une tentative de lier l'histoire du développement des méthodes artistiques intérieures de la naissance du modernisme à un récit holistique. livre traite des phénomènes de l'indépendance, soulignant l'évolution du langage artistique au cours du dernier siècle et demi. L'auteur examine le rôle de la turbulence dans ce processus, allant du statut des banlieues provinciales de l'Empire russe aux étapes difficiles de la construction du socialisme, de la Révolution Orange, de la Révolution de la Dignité, de la période difficile actuelle de l'histoire récente. livre commence au début du XXe siècle, lorsque l'Ukraine faisait encore partie de l'Empire russe. À l'époque, les artistes ukrainiens expérimentaient de nouvelles formes d'expression, influencées par les courants d'avant-garde européens tels que le cubisme, le futurisme et l'expressionnisme. Avec l'indépendance du pays au début des années 1990, la scène artistique a subi une transformation importante, de nombreux artistes explorant de nouveaux styles et techniques reflétant l'évolution du paysage politique et social. À l'époque de l'URSS, les artistes ukrainiens étaient confrontés à la censure et à un contrôle strict de l'État, ce qui limitait leur créativité et les obligeait à travailler dans des frontières étroites.

el libro | 'Permanentna revolucionaria Misteztwo Ukrawni XX - cubrebocas XXI Stolytya'el principal curador y crítico de arte ucraniano, un intento de vincular la historia del desarrollo de los métodos de las artes internas desde el nacimiento del modernismo hasta el presente en un relato holístico. libro aborda los fenómenos de la época independentista, destacando cómo ha evolucionado el lenguaje del arte en el último siglo y medio. autor examina el papel de la turbulencia en este proceso, que va desde el estatus de las afueras provinciales del Imperio ruso hasta las difíciles etapas de construcción del socialismo, la Revolución Naranja, la Revolución de la Dignidad, el actual período difícil de la historia reciente. libro comienza a principios del siglo XX, cuando Ucrania todavía formaba parte del Imperio ruso. En esa época, los artistas ucranianos experimentaban con nuevas formas de expresión, influenciados por corrientes vanguardistas europeas como el cubismo, el futurismo y el expresionismo. A medida que el país se independizó a principios de la década de 1990, la escena artística sufrió una transformación significativa, muchos artistas exploraron nuevos estilos y técnicas que reflejaban un panorama político y social cambiante. Durante la época de la URSS, los artistas ucranianos se enfrentaban a la censura y al estricto control estatal, lo que limitaba su trabajo y los obligaba a trabajar dentro de fronteras estrechas.

O livro 'Permanente'de Mistetztvo 'XX - Um correio por um supervisor e cientista de arte ucraniano, uma tentativa de associar a história do desenvolvimento das artes internas desde o nascimento do modernismo até agora em uma história integral. O livro trata dos acontecimentos da independência, destacando como a linguagem da arte evoluiu no último século e meio. O autor aborda o papel da turbulência neste processo, desde o status das periferias provinciais do Império Russo até as fases complexas da construção do socialismo, a Revolução Laranja, a Revolução da Dignidade, o momento mais difícil da história recente. O livro começa no início do século XX, quando a Ucrânia ainda fazia parte do império russo. Na época, artistas ucranianos experimentaram novas formas de expressão, influenciadas por correntes de vanguarda europeias, como o cubismo, o futurismo e o expressionismo. Com a independência do país no início dos anos 1990, a cena artística passou por uma transformação significativa, e muitos artistas exploraram novos estilos e técnicas que refletiam a evolução da paisagem política e social. Na época da URSS, artistas ucranianos enfrentavam a censura e o controle rigoroso do governo, o que limitava sua criatividade e obrigava a trabalhar em fronteiras estreitas.

Das Buch „Die permanente Revolution von Mistetswo der Ukraine XX - Der Kolben des XXI Jahrhunderts“ von einem führenden ukrainischen Kurator und Kunstkritiker, ein Versuch, die Geschichte der Entwicklung der inneren Methoden der Künste von der Geburt der Moderne bis zur Gegenwart zu einer ganzheitlichen Geschichte zu verbinden. Das Buch widmet sich den Phänomenen der Unabhängigkeitszeit und betont, wie sich die Sprache der Kunst in den letzten anderthalb Jahrhunderten entwickelt hat. Der Autor untersucht die Rolle der Turbulenzen in diesem Prozess, beginnend mit dem Status der Provinzvororte des Russischen Reiches bis hin zu den schwierigen Phasen des Aufbaus des Sozialismus, der Orangenen Revolution, der Revolution der Würde, der gegenwärtigen schwierigen Periode der jüngeren Geschichte. Das Buch beginnt zu Beginn des 20. Jahrhunderts, als die Ukraine noch Teil des russischen Reiches war. Damals experimentierten ukrainische Künstler mit neuen Ausdrucksformen, beeinflusst von europäischen Avantgarde-Strömungen wie Kubismus, Futurismus und Expressionismus. Als das Land Anfang der 1990er Jahre seine Unabhängigkeit erlangte, erfuhr die Kunstszene einen bedeutenden Wandel, wobei viele Künstler neue Stile und Techniken erforschten, die die sich verändernde politische und soziale Landschaft widerspiegelten. Während der Sowjetzeit waren ukrainische Künstler mit Zensur und strenger staatlicher Kontrolle konfrontiert, was ihre Kreativität einschränkte und sie zwang, in engen Grenzen zu arbeiten.

''

Önde gelen bir Ukraynalı küratör ve sanat eleştirmeni tarafından yazılan 'Permanent revolyutsіya Mistetstvo Ukraїni XX - cob KhKhІ stolіttya'adlı kitap, modernizmin doğuşundan günümüze kadar iç sanat yöntemlerinin gelişim tarihini bütünsel bir hikayeye bağlama girişimi. Kitap, bağımsızlık zamanlarının fenomenlerine adanmıştır ve sanat dilinin son bir buçuk yüzyılda nasıl geliştiğini vurgulamaktadır. Yazar, bu süreçte türbülansın rolünü, Rus İmparatorluğu'nun taşra eteklerinin statüsünden sosyalizmi inşa etmenin zor aşamalarına, Turuncu Devrim'e, Onur Devrimi'ne, modern tarihin mevcut zor dönemine kadar uzanıyor. Kitap, Ukrayna'nın hala Rus İmparatorluğu'nun bir parçası olduğu 20. yüzyılın başında başlıyor. O zamanlar, Ukraynalı sanatçılar kübizm, fütürizm ve ekspresyonizm gibi Avrupa avangard hareketlerinden etkilenen yeni ifade biçimleri denediler. Ülke 1990'ların başında bağımsızlığını kazandığında, sanat sahnesi önemli bir dönüşüm geçirdi ve birçok sanatçı değişen siyasi ve sosyal manzarayı yansıtan yeni stilleri ve teknikleri keşfetti. Sovyet döneminde, Ukraynalı sanatçılar sansür ve sıkı devlet kontrolüyle karşı karşıya kaldılar, bu da çalışmalarını sınırladı ve dar sınırlar içinde çalışmaya zorladı.

كتاب | «revolyutsіya الدائم ميستستفو Ukraїni XX - كوب KhKhІ stolіttya» لمنسق وناقد فني أوكراني بارز، في محاولة لربط تاريخ تطور الأساليب الفنية الداخلية من ولادة الحداثة إلى الحاضر بقصة شاملة. الكتاب مكرس لظواهر زمن الاستقلال، مع التأكيد على كيفية تطور لغة الفن على مدى القرن ونصف القرن الماضيين. وينظر المؤلف في دور الاضطراب في هذه العملية، بدءاً من وضع الأطراف الإقليمية للإمبراطورية الروسية إلى المراحل الصعبة لبناء الاشتراكية، والثورة البرتقالية، وثورة الكرامة، وهي الفترة الصعبة الحالية من التاريخ الحديث. يبدأ الكتاب في بداية القرن العشرين، عندما كانت أوكرانيا لا تزال جزءًا من الإمبراطورية الروسية. في ذلك الوقت، جرب الفنانون الأوكرانيون أشكالًا جديدة من التعبير، متأثرين بالحركات الأوروبية الطليعية مثل التكعيبية والمستقبلية والتعبيرية. مع حصول البلاد على الاستقلال في أوائل التسعينيات، شهد المشهد الفني تحولًا كبيرًا، حيث استكشف العديد من الفنانين أنماطًا وتقنيات جديدة تعكس المشهد السياسي والاجتماعي المتغير. خلال الحقبة السوفيتية، واجه الفنانون الأوكرانيون رقابة وسيطرة صارمة من الدولة، مما حد من عملهم وأجبرهم على العمل داخل حدود ضيقة.