BOOKS - Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema (Film Culture in T...
Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema (Film Culture in Transition) - Thomas Elsaesser October 3, 2016 PDF  BOOKS
ECO~19 kg CO²

3 TON

Views
49651

Telegram
 
Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema (Film Culture in Transition)
Author: Thomas Elsaesser
Year: October 3, 2016
Format: PDF
File size: PDF 1.8 MB
Language: English



Pay with Telegram STARS
Book Description: Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema, Film Culture in Transition As technology continues to evolve at an unprecedented pace, it is essential to understand the process of technological advancements and their impact on our society. In his groundbreaking book, "Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema, Film Culture in Transition author Thomas Elsaesser provides a comprehensive analysis of the evolution of cinema and its significance in the digital era. This book offers a fresh perspective on the role of cinema in modern society, challenging the notion that cinema is dying and instead presenting a robust argument for its relevance as a new epistemological object of interest to philosophers and art historians alike. The author has spent over two decades researching and writing about the intersection of film history, media theory, and media archaeology, making this work a culmination of their expertise in the field. Through a meticulous examination of the presence of moving images in museums and art spaces, the book presents a challenge to traditional art history and offers a unique perspective on the current state of cinema. The book begins by exploring the historical emergence of cinema and its subsequent transformations, placing it within the broader context of media change and interaction. The author argues that cinema's current status as a new epistemological object is not only relevant but also essential for understanding the survival of humanity and the unification of people in a world filled with conflict.
Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema, Film Culture in Transition Поскольку технологии продолжают развиваться беспрецедентными темпами, важно понимать процесс технологического прогресса и его влияние на наше общество. В своей новаторской книге «Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema, Film Culture in Transition» автор Томас Элсаэссер приводит всесторонний анализ эволюции кинематографа и его значения в цифровую эпоху. Эта книга предлагает свежий взгляд на роль кино в современном обществе, бросая вызов представлению о том, что кино умирает, и вместо этого представляя веский аргумент в пользу его актуальности в качестве нового эпистемологического объекта, представляющего интерес как для философов, так и для искусствоведов. Автор провел более двух десятилетий, исследуя и сочиняя о пересечении истории кино, теории медиа и медиаархеологии, что делает эту работу кульминацией их опыта в этой области. Благодаря тщательной проверке наличия движущихся изображений в музеях и художественных пространствах книга представляет собой вызов традиционной истории искусства и предлагает уникальный взгляд на современное состояние кинематографа. Книга начинается с изучения исторического возникновения кино и его последующих трансформаций, помещая его в более широкий контекст медиа-изменений и взаимодействия. Автор утверждает, что нынешний статус кино как нового эпистемологического объекта не только актуален, но и необходим для понимания выживания человечества и объединения людей в мире, наполненном конфликтами.
Film History as Media Archaeology : Tracking Digital Cinema, Film Culture in Transition Alors que la technologie continue d'évoluer à un rythme sans précédent, il est important de comprendre le processus de progrès technologique et son impact sur notre société. Dans son livre pionnier « Film History as Media Archaeology : Tracking Digital Cinema, Film Culture in Transition », l'auteur Thomas Elsaesser présente une analyse complète de l'évolution du cinéma et de son importance à l'ère numérique. Ce livre offre une nouvelle vision du rôle du cinéma dans la société moderne, remettant en question l'idée que le cinéma est en train de mourir, et présente plutôt un argument solide en faveur de sa pertinence en tant que nouvel objet épistémologique d'intérêt tant pour les philosophes que pour les historiens de l'art. L'auteur a passé plus de deux décennies à explorer et à écrire sur l'intersection de l'histoire du cinéma, de la théorie des médias et de l'archéologie des médias, ce qui fait de ce travail le point culminant de leur expérience dans ce domaine. En vérifiant minutieusement la présence d'images animées dans les musées et les espaces artistiques, le livre pose un défi à l'histoire traditionnelle de l'art et offre un regard unique sur l'état actuel du cinéma. livre commence par une étude de l'émergence historique du cinéma et de ses transformations ultérieures, en le plaçant dans un contexte plus large de changement médiatique et d'interaction. L'auteur affirme que le statut actuel du cinéma en tant que nouvel objet épistémologique est non seulement pertinent, mais aussi nécessaire pour comprendre la survie de l'humanité et unir les gens dans un monde rempli de conflits.
Historia cinematográfica como Archaeología de los medios: Tracking Digital Cinema, Cultura cinematográfica en transición A medida que la tecnología continúa evolucionando a un ritmo sin precedentes, es importante comprender el proceso de progreso tecnológico y su impacto en nuestra sociedad. En su libro pionero «Historia cinematográfica como archaeología mediática: tracking digital cinema, cultura cinematográfica en transición», el autor Thomas Elsaesser aporta un análisis exhaustivo de la evolución del cine y su significado en la era digital. Este libro ofrece una visión fresca del papel del cine en la sociedad actual, desafiando la idea de que el cine está muriendo, y en cambio presentando un sólido argumento a favor de su relevancia como nuevo objeto epistemológico de interés tanto para filósofos como para historiadores del arte. autor ha pasado más de dos décadas investigando y componiendo sobre la intersección de la historia del cine, la teoría de los medios y la arqueología mediática, lo que hace de este trabajo la culminación de sus experiencias en este campo. A través de una cuidadosa verificación de la presencia de imágenes en movimiento en museos y espacios artísticos, el libro representa un desafío a la historia del arte tradicional y ofrece una visión única del estado actual del cine. libro comienza estudiando el surgimiento histórico del cine y sus transformaciones posteriores, situándolo en un contexto más amplio de cambio mediático e interacción. autor sostiene que el estatus actual del cine como nuevo objeto epistemológico no solo es relevante, sino necesario para entender la supervivencia de la humanidad y la unión de las personas en un mundo lleno de conflictos.
Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema, Film Cultura em Transição Como a tecnologia continua a evoluir a um ritmo sem precedentes, é importante compreender o progresso tecnológico e o seu impacto na nossa sociedade. Em seu livro inovador «Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema, Film Cultura em Transição», o autor Thomas Elsaesser faz uma análise completa da evolução do cinema e do seu significado na era digital. Este livro oferece uma visão recente do papel do cinema na sociedade contemporânea, desafiando a ideia de que o cinema está morrendo e, em vez disso, apresentando um argumento sólido para sua relevância como um novo objeto epistemológico de interesse tanto para os filósofos como para os cientistas de arte. O autor passou mais de duas décadas pesquisando e escrevendo sobre o cruzamento entre a história do cinema, a teoria dos meios de comunicação e a arqueologia da mídia, o que torna este trabalho o ponto culminante de sua experiência neste campo. Através da verificação minuciosa da presença de imagens em movimento em museus e espaços artísticos, o livro representa um desafio para a história tradicional da arte e oferece uma visão única da condição contemporânea do cinema. O livro começa por explorar o surgimento histórico do cinema e suas transformações posteriores, colocando-o em um contexto mais amplo de mudanças de mídia e interação. O autor afirma que o status atual do cinema como um novo objeto epistemológico não é apenas relevante, mas também essencial para compreender a sobrevivência da humanidade e unir as pessoas em um mundo cheio de conflitos.
Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema, Film Culture in Transizione Poiché la tecnologia continua a progredire a un ritmo senza precedenti, è importante comprendere il processo di progresso tecnologico e il suo impatto sulla nostra società. Nel suo libro innovativo «Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema, Film Culture in Transition», l'autore Thomas Elsaesser fornisce un'analisi completa dell'evoluzione del cinema e del suo significato nell'era digitale. Questo libro offre una visione recente del ruolo del cinema nella società contemporanea, sfidando l'idea che il cinema stia morendo, e invece presentando una valida argomentazione a favore della sua rilevanza come nuovo oggetto epistemologico che interessa sia i filosofi che gli scienziati d'arte. L'autore ha trascorso più di due decenni esplorando e scrivendo l'intersezione tra la storia del cinema, la teoria dei media e l'archeologia dei media, rendendo questo lavoro il culmine della loro esperienza in questo campo. Attraverso un'attenta verifica della presenza di immagini in movimento nei musei e negli spazi artistici, il libro rappresenta una sfida alla storia tradizionale dell'arte e offre una visione unica dello stato contemporaneo del cinema. Il libro inizia esplorando la nascita storica del cinema e le sue trasformazioni successive, inserendolo in un contesto più ampio di cambiamento mediatico e interazione. L'autore sostiene che lo status attuale del cinema come nuovo oggetto epistemologico non è solo rilevante, ma necessario per comprendere la sopravvivenza dell'umanità e unire le persone in un mondo pieno di conflitti.
Filmgeschichte als Medienarchäologie: Digitales Kino verfolgen, Filmkultur im Wandel Während sich die Technologie in beispiellosem Tempo weiterentwickelt, ist es wichtig, den Prozess des technologischen Fortschritts und seine Auswirkungen auf unsere Gesellschaft zu verstehen. In seinem wegweisenden Buch „Filmgeschichte als Medienarchäologie: Digitales Kino verfolgen, Filmkultur im Wandel“ liefert Autor Thomas Elsaesser eine umfassende Analyse der Entwicklung des Kinos und seiner Bedeutung im digitalen Zeitalter. Dieses Buch bietet einen neuen Blick auf die Rolle des Kinos in der modernen Gesellschaft, stellt die Vorstellung in Frage, dass das Kino stirbt, und präsentiert stattdessen ein starkes Argument für seine Relevanz als neues epistemologisches Objekt, das sowohl für Philosophen als auch für Kunsthistoriker von Interesse ist. Der Autor hat mehr als zwei Jahrzehnte damit verbracht, über die Schnittstelle von Filmgeschichte, Medientheorie und Medienarchäologie zu recherchieren und zu schreiben, was diese Arbeit zum Höhepunkt ihrer Erfahrung auf diesem Gebiet macht. Durch die sorgfältige Überprüfung des Vorhandenseins bewegter Bilder in Museen und Kunsträumen stellt das Buch eine Herausforderung an die traditionelle Kunstgeschichte dar und bietet einen einzigartigen Einblick in den aktuellen Stand des Kinos. Das Buch beginnt mit der Untersuchung der historischen Entstehung des Kinos und seiner nachfolgenden Transformationen und stellt es in einen größeren Kontext medialer Veränderungen und Interaktionen. Der Autor argumentiert, dass der aktuelle Status des Kinos als neues epistemologisches Objekt nicht nur relevant, sondern auch notwendig ist, um das Überleben der Menschheit zu verstehen und die Menschen in einer Welt voller Konflikte zu vereinen.
Historia filmu jako Archeologia mediów: Śledzenie kina cyfrowego, Kultura filmowa w okresie przejściowym Ponieważ technologia nadal rozwija się w bezprecedensowym tempie, ważne jest, aby zrozumieć proces postępu technologicznego i jego wpływ na nasze społeczeństwo. W swojej przełomowej książce Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema, Film Culture in Transition, autor Thomas Elsaesser dostarcza kompleksowej analizy ewolucji kina i jego znaczenia w erze cyfrowej. Książka ta oferuje świeże spojrzenie na rolę kina we współczesnym społeczeństwie, podważając pogląd, że kino umiera, a zamiast tego przedstawiając silny argument za jego znaczeniem jako nowego obiektu epistemologicznego interesującego zarówno filozofów, jak i historyków sztuki. Autor poświęcił ponad dwadzieścia lat na badania i pisanie o skrzyżowaniu historii filmu, teorii mediów i archeologii mediów, co czyni to kulminacją ich wiedzy w tej dziedzinie. Poprzez dokładną weryfikację obecności ruchomych obrazów w muzeach i przestrzeniach sztuki, książka stanowi wyzwanie dla tradycyjnej historii sztuki i oferuje wyjątkową perspektywę na obecny stan kina. Książka rozpoczyna się od zbadania historycznego powstawania kina i jego późniejszych przekształceń, umieszczając go w szerszym kontekście zmian i interakcji mediów. Autor twierdzi, że obecny status kina jako nowego obiektu epistemologicznego jest nie tylko istotny, ale także niezbędny do zrozumienia przetrwania ludzkości i zjednoczenia ludzi w świecie wypełnionym konfliktami.
History Film as Media Archaeology: מעקב אחר הקולנוע הדיגיטלי, תרבות הקולנוע במעבר בעוד שהטכנולוגיה ממשיכה להתקדם בקצב חסר תקדים, חשוב להבין את תהליך ההתקדמות הטכנולוגית ואת השפעתה על החברה שלנו. בספרו פורץ הדרך Film History as Media Archaeology: Trading Digital Cinema, Film Culture in Transfer, מספק הסופר תומאס אלסר ניתוח מקיף של התפתחות הקולנוע וחשיבותו בעידן הדיגיטלי. הספר מציע נקודת מבט חדשה על תפקיד הקולנוע בחברה בת זמננו, וקורא תיגר על הרעיון שהקולנוע גוסס ובמקום זאת מציג טיעון חזק לרלוונטיות שלו כמושא אפיסטמולוגי חדש של עניין לפילוסופים והיסטוריונים של האמנות כאחד. המחבר בילה יותר משני עשורים במחקר וכתיבה על הצטלבות של תולדות הקולנוע, תורת המדיה וארכיאולוגיה של המדיה, מה שהופך את העבודה הזו לשיא המומחיות שלהם בתחום. באמצעות אימות זהיר של נוכחות תמונות נעות במוזיאונים ובחללי אמנות, הספר מציב אתגר להיסטוריית האמנות המסורתית ומציע נקודת מבט ייחודית על מצב הקולנוע הנוכחי. הספר מתחיל בחקר הופעתו ההיסטורית של הקולנוע ושינוייו הבאים, ומציב אותו בהקשר רחב יותר של שינוי תקשורתי ואינטראקציה. המחבר טוען כי מעמדו הנוכחי של הקולנוע כאובייקט אפיסטמולוגי חדש אינו רק רלוונטי, אלא גם הכרחי להבנת הישרדותם של בני האדם ואיחודם של אנשים בעולם מלא בסכסוכים.''
Medya Arkeolojisi Olarak Film Tarihi: Dijital nemayı İzleme, Geçişte Film Kültürü Teknoloji benzeri görülmemiş bir hızda ilerlemeye devam ederken, teknolojik ilerleme sürecini ve toplumumuz üzerindeki etkisini anlamak önemlidir. Çığır açan kitabında Medya Arkeolojisi Olarak Film Tarihi: Dijital nemayı İzleme, Geçişte Film KültürüYazar Thomas Elsaesser, sinemanın evrimi ve dijital çağdaki önemi hakkında kapsamlı bir analiz sunar. Bu kitap, sinemanın çağdaş toplumdaki rolü üzerine yeni bir bakış açısı sunuyor, sinemanın ölmekte olduğu fikrine meydan okuyor ve bunun yerine filozofların ve sanat tarihçilerinin ilgisini çeken yeni bir epistemolojik nesne olarak ilgisi için güçlü bir argüman sunuyor. Yazar, film tarihi, medya teorisi ve medya arkeolojisinin kesişimi hakkında araştırma ve yazma konusunda yirmi yıldan fazla bir süre geçirdi ve bu çalışmayı bu alandaki uzmanlıklarının doruk noktası haline getirdi. Müzelerde ve sanat mekanlarında hareketli görüntülerin varlığının dikkatli bir şekilde doğrulanmasıyla kitap, geleneksel sanat tarihine meydan okuyor ve sinemanın mevcut durumuna benzersiz bir bakış açısı sunuyor. Kitap, sinemanın tarihsel ortaya çıkışını ve sonraki dönüşümlerini keşfederek, onu daha geniş bir medya değişimi ve etkileşimi bağlamına yerleştirerek başlıyor. Yazar, sinemanın yeni bir epistemolojik nesne olarak mevcut durumunun sadece ilgili olmadığını, aynı zamanda insanlığın hayatta kalmasını anlamak ve çatışmalarla dolu bir dünyada insanları birleştirmek için de gerekli olduğunu savunuyor.
تاريخ الأفلام كآثار إعلامية: تتبع السينما الرقمية، ثقافة الأفلام في مرحلة انتقالية مع استمرار تقدم التكنولوجيا بوتيرة غير مسبوقة، من المهم فهم عملية التقدم التكنولوجي وتأثيرها على مجتمعنا. في كتابه الرائد Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema و Film Culture in Transition، يقدم المؤلف Thomas Elsaesser تحليلاً شاملاً لتطور السينما وأهميتها في العصر الرقمي. يقدم هذا الكتاب منظورًا جديدًا لدور السينما في المجتمع المعاصر، متحديًا فكرة أن السينما تحتضر وبدلاً من ذلك يقدم حجة قوية لأهميتها كموضوع معرفي جديد يهم الفلاسفة ومؤرخي الفن على حد سواء. أمضى المؤلف أكثر من عقدين في البحث والكتابة عن تقاطع تاريخ الفيلم ونظرية الإعلام وعلم الآثار الإعلامي، مما يجعل هذا العمل تتويجًا لخبراتهم في هذا المجال. من خلال التحقق الدقيق من وجود الصور المتحركة في المتاحف والمساحات الفنية، يمثل الكتاب تحديًا لتاريخ الفن التقليدي ويقدم منظورًا فريدًا للوضع الحالي للسينما. يبدأ الكتاب باستكشاف الظهور التاريخي للسينما وتحولاتها اللاحقة، ووضعها في سياق أوسع من التغيير والتفاعل الإعلامي. ويقول المؤلف إن الوضع الحالي للسينما ككائن معرفي جديد ليس ذا صلة فحسب، بل إنه ضروري أيضا لفهم بقاء البشرية وتوحيد الشعوب في عالم مليء بالصراعات.
미디어 고고학으로서의 영화 역사: 디지털 시네마 추적, 전환의 영화 문화 기술이 전례없는 속도로 계속 발전함에 따라 기술 발전 과정과 사회에 미치는 영향을 이해하는 것이 중요합니다. Thomas Elsaesser는 획기적인 저서 인 미디어 고고학으로서의 영화 역사: 디지털 시네마 추적, 전환의 영화 문화에서 영화의 진화와 디지털 시대의 중요성에 대한 포괄적 인 분석을 제공합니다. 이 책은 현대 사회에서 영화의 역할에 대한 새로운 관점을 제공하며 영화가 죽어 가고 있다는 개념에 도전하고 대신 철학자와 미술사 모두에게 새로운 인식 론적 관심 대상으로서의 관련성에 대한 강력한 주장을 제시합니다. 저자는 영화사, 미디어 이론 및 미디어 고고학의 교차점에 대해 연구하고 글을 쓰는 데 20 년 이상을 보냈으며이 작업을 해당 분야의 전문 지식의 정점으로 만들었습니다. 박물관과 예술 공간에서 움직이는 이미지의 존재를 신중하게 검증함으로써이 책은 전통 미술사에 대한 도전을 제시하고 현재 영화 상태에 대한 독특한 관점을 제공합니다. 이 책은 영화의 역사적 출현과 그 이후의 변화를 탐구하여 미디어 변화와 상호 작용의 광범위한 맥락에 두는 것으로 시작됩니다. 저자는 새로운 인식 론적 대상으로서 영화의 현재 상태는 관련성이있을뿐만 아니라 인류의 생존을 이해하고 갈등으로 가득 찬 세상에서 사람들을 하나로 묶는 데 필요하다고 주장한다.
電影史作為媒體考古學:跟蹤數字電影院,過渡中的電影文化隨著技術以前所未有的速度不斷發展,了解技術進步過程及其對社會的影響至關重要。作者托馬斯·埃爾薩瑟(Thomas Elsaesser)在其開創性的著作《媒體考古學的電影歷史:跟蹤數字電影,過渡中的電影文化》中全面分析了電影的發展及其在數字時代的重要性。這本書對電影在現代社會中的作用提出了新的看法,挑戰了電影正在消亡的觀念,而是提出了有力的論點,認為電影作為哲學家和藝術史學家都感興趣的新認識論對象具有相關性。作者花了二十多的時間研究和撰寫有關電影歷史,媒體理論和媒體考古學的交集的文章,使這項工作成為他們在該領域經驗的高潮。通過仔細檢查博物館和藝術空間中運動圖像的存在,該書對傳統藝術史提出了挑戰,並提供了對電影現代狀況的獨特看法。這本書首先研究電影的歷史出現及其隨後的轉變,將其置於媒體變革和互動的更廣泛背景下。作者認為,電影院作為新的認識論對象的當前地位不僅是相關的,而且對於理解人類的生存和人類在一個充滿沖突的世界中的團結也是必要的。

You may also be interested in:

Film History as Media Archaeology: Tracking Digital Cinema (Film Culture in Transition)
Early Film Theories in Italy, 1896-1922 (Film Theory in Media History)
The Permanent Crisis of Film Criticism: The Anxiety of Authority (Film Theory in Media History)
Conversations with Christian Metz: Selected Interviews on Film Theory (1970-1991) (Film Theory in Media History)
Technology and Film Scholarship: Experience, Study, Theory (Film Theory in Media History)
Cinematic Vitalism: Film Theory and the Question of Life (Film Theory in Media History)
Sergei M. Eisenstein: Notes for a General History of Cinema (Film Theory in Media History)
C. Francis Jenkins, Pioneer of Film and Television (The History of Media and Communication)
Cinema Against Spectacle: Technique and Ideology Revisited (Film Theory in Media History)
How to Read a Film The World of Movies, Media, MultimediaLanguage, History, Theory, 3rd Edition
Making Stereo Fit: The History of a Disquieting Film Technology (Volume 6) (California Studies in Music, Sound, and Media)
Edna Ferber|s Hollywood: American Fictions of Gender, Race, and History (Texas Film and Media Studies)
Epistolary Entanglements in Film, Media and the Visual Arts (Film Culture in Transition)
Latino Images in Film: Stereotypes, Subversion, and Resistance (Texas Film and Media Studies Series)
Screening Characters: Theories of Character in Film, Television, and Interactive Media (AFI Film Readers)
Introduction to Media Distribution: Film, Television, and New Media
Cinema and Community: Progressivism, Exhibition, and Film Culture in Chicago, 1907-1917 (Contemporary Approaches to Film and Media Studies)
Television Talk: A History of the TV Talk Show (Texas Film and Media Studies Series)
Pink-Slipped: What Happened to Women in the Silent Film Industries? (Women|s Media History Now!)
The History of British Literature on Film, 1895-2015 (The History of World Literatures on Film)
The History of French Literature on Film (The History of World Literatures on Film)
Salt in Eastern North America and the Caribbean: History and Archaeology (Archaeology of Food)
After Uniqueness: A History of Film and Video Art in Circulation (Film and Culture Series)
Careers in Media and Film
Muting Israeli Democracy: How Media and Cultural Policy Undermine Free Expression (The History of Media and Communication)
New Uses of Bourdieu in Film and Media Studies
Inhuman Networks: Social Media and the Archaeology of Connection
Turning the Page: Storytelling as Activism in Queer Film and Media
Videographic Cinema: An Archaeology of Electronic Images and Imaginaries (Thinking Media)
History in the Making: The Archaeology of the Eastern Subarctic (Issues in Eastern Woodlands Archaeology) by Donald H. Holly Jr. (2013) Hardcover
Where the Boys Are: Cinemas of Masculinity and Youth (Contemporary Approaches to Film and Media Studies)
Hollywood Dealmaking: Negotiating Talent Agreements for Film, TV, and Digital Media (Third Edition)
Dziga Vertov: Life and Work (Volume 1: 1896-1921) (Film and Media Studies)
Dreaming of Cinema: Spectatorship, Surrealism, and the Age of Digital Media (Film and Culture Series)
Indie, Inc.: Miramax and the Transformation of Hollywood in the 1990s (Texas Film and Media Studies Series)
Spanish Horror Film and Television in the 21st Century (Routledge Focus on Media and Cultural Studies)
Film und kulturelle Erinnerung: Plurimediale Konstellationen (Media and Cultural Memory, 9) (German Edition)
The Rise of Cable Programming in the United States: Revolution or Evolution? (Texas Film and Media Studies Series)
Buffoon Men: Classic Hollywood Comedians and Queered Masculinity (Contemporary Approaches to Film and Media Studies)
Hollywood|s Chosen People: The Jewish Experience in American Cinema (Contemporary Approaches to Film and Media Studies)