BOOKS - Music Festivals in the UK: Beyond the Carnivalesque (Ashgate Popular and Folk...
Music Festivals in the UK: Beyond the Carnivalesque (Ashgate Popular and Folk Music Series) - Chris Anderton August 2, 2018 PDF  BOOKS
ECO~32 kg CO²

2 TON

Views
73800

Telegram
 
Music Festivals in the UK: Beyond the Carnivalesque (Ashgate Popular and Folk Music Series)
Author: Chris Anderton
Year: August 2, 2018
Format: PDF
File size: PDF 3.8 MB
Language: English



Pay with Telegram STARS
The book "Music Festivals in the UK Beyond the Carnivalesque" offers an in-depth exploration of the commercialized and evolving outdoor music festival market in the United Kingdom, providing a comprehensive analysis of its growth, significance, and impact on society. The author, Anderton, challenges traditional perspectives on festival research by moving beyond the carnivalesque heritage and managerial approaches, instead offering new ways to understand the cultural, social, and geographic importance of these events. The book begins by highlighting the significant development and commercialization of the outdoor music festival market in the UK since the mid-1990s, with the overall number of festivals doubling between 2005 and 2011 to reach a peak of over 500 events. According to UK Music 2016, the sector attracts approximately 37 million attendances each year, sustaining nearly 4,0000 full-time jobs. This growth and popularity have led to a shift in focus from small-scale, alternative events to larger, more mainstream festivals like Glastonbury, V Festival, and Reading and Leeds. Anderton argues that changes within the sector, such as professionalization, corporatization, mediatization, regulatory control, and sponsorship branding, should not be viewed as a co-opting of alternative culture by commercial concerns. Instead, these developments represent a reconfiguration of the sector in line with societal changes and an expansion of the forms and meanings associated with outdoor music events.
Книга «Музыкальные фестивали в Великобритании за пределами карнавала» предлагает глубокое исследование коммерциализированного и развивающегося рынка уличных музыкальных фестивалей в Соединенном Королевстве, предоставляя всесторонний анализ его роста, значимости и влияния на общество. Автор, Андертон, бросает вызов традиционным взглядам на фестивальные исследования, выходя за рамки карнавального наследия и управленческих подходов, вместо этого предлагая новые способы понять культурную, социальную и географическую важность этих мероприятий. Книга начинается с освещения значительного развития и коммерциализации рынка музыкальных фестивалей на открытом воздухе в Великобритании с середины 1990-х годов, при этом общее число фестивалей удвоилось в период с 2005 по 2011 год, достигнув пика в более чем 500 мероприятий. По данным UK Music 2016, сектор привлекает около 37 миллионов посетителей каждый год, поддерживая почти 4,0000 рабочих мест с полной занятостью. Этот рост и популярность привели к смещению фокуса с небольших, альтернативных мероприятий на более крупные, мейнстримовые фестивали, такие как Glastonbury, V Festival, и Reading and eds. Андертон утверждает, что изменения в секторе, такие как профессионализация, акционирование, медиатизация, регулирующий контроль и спонсорский брендинг, не должны рассматриваться как кооптирование альтернативной культуры коммерческими концернами. Вместо этого эти события представляют собой реконфигурацию сектора в соответствии с социальными изменениями и расширением форм и значений, связанных с музыкальными событиями на открытом воздухе.
livre s festivals de musique au Royaume-Uni au-delà du carnaval propose une étude approfondie du marché des festivals de musique de rue commercialisés et émergents au Royaume-Uni, en fournissant une analyse complète de sa croissance, de son importance et de son impact sur la société. L'auteur, Anderton, remet en question les conceptions traditionnelles de la recherche sur les festivals en allant au-delà de l'héritage carnavalesque et des approches de gestion, en proposant plutôt de nouvelles façons de comprendre l'importance culturelle, sociale et géographique de ces événements. livre commence par mettre en lumière le développement considérable et la commercialisation du marché des festivals de musique en plein air au Royaume-Uni depuis le milieu des années 1990, le nombre total de festivals ayant doublé entre 2005 et 2011, atteignant un sommet de plus de 500 événements. Selon UK Music 2016, le secteur attire environ 37 millions de visiteurs chaque année, soutenant près de 40.000 emplois à temps plein. Cette croissance et cette popularité ont entraîné le passage de petits événements alternatifs à de grands festivals traditionnels comme Glastonbury, V Festival et Reading and eds. Anderton soutient que les changements dans le secteur, tels que la professionnalisation, l'actionnariat, la médiatisation, le contrôle réglementaire et la marque de commandite, ne doivent pas être considérés comme la cooptation d'une culture alternative par des entreprises commerciales. Au lieu de cela, ces événements représentent une reconfiguration du secteur en fonction des changements sociaux et de l'élargissement des formes et des significations associées aux événements musicaux en plein air.
libro «Festivales de música en el Reino Unido fuera del Carnaval» ofrece un profundo estudio del mercado comercializado y en desarrollo de festivales de música callejera en el Reino Unido, proporcionando un análisis completo de su crecimiento, importancia e impacto en la sociedad. autor, Anderton, desafía los puntos de vista tradicionales sobre la investigación del festival, yendo más allá del legado carnavalesco y los enfoques de gestión, ofreciendo en cambio nuevas formas de entender la importancia cultural, social y geográfica de estos eventos. libro comienza destacando el importante desarrollo y comercialización del mercado de festivales de música al aire libre en el Reino Unido desde mediados de la década de 1990, con un número total de festivales duplicado entre 2005 y 2011, alcanzando un máximo de más de 500 eventos. Según UK Music 2016, el sector atrae a unos 37 millones de visitantes cada año, manteniendo casi 40.000 empleos a tiempo completo. Este crecimiento y popularidad llevó a un cambio de enfoque de eventos pequeños y alternativos a festivales más grandes, como Glastonbury, V Festival, y Reading and eds. Anderton sostiene que los cambios en el sector, como la profesionalización, la activación, la mediatización, el control regulatorio y el patrocinio de la marca, no deben considerarse como una cooptación de una cultura alternativa por parte de las preocupaciones comerciales. En cambio, estos eventos suponen una reconfiguración del sector en función de los cambios sociales y la expansión de las formas y significados asociados a los eventos musicales al aire libre.
Das Buch „UK Music Festivals Beyond Carnival“ bietet eine eingehende Untersuchung des kommerzialisierten und sich entwickelnden Marktes für Straßenmusikfestivals im Vereinigten Königreich und bietet eine umfassende Analyse seines Wachstums, seiner Bedeutung und seines Einflusses auf die Gesellschaft. Der Autor Anderton fordert die traditionellen Ansichten der Festivalforschung heraus, geht über das karnevalistische Erbe und die Managementansätze hinaus und schlägt stattdessen neue Wege vor, um die kulturelle, soziale und geografische Bedeutung dieser Veranstaltungen zu verstehen. Das Buch beginnt mit der Berichterstattung über die bedeutende Entwicklung und Kommerzialisierung des Marktes für Outdoor-Musikfestivals in Großbritannien seit Mitte der 1990er Jahre, wobei sich die Gesamtzahl der Festivals zwischen 2005 und 2011 verdoppelte und einen Höchststand von mehr als 500 Veranstaltungen erreichte. Laut UK Music 2016 zieht der Sektor jedes Jahr rund 37 Millionen Besucher an und unterstützt fast 4,0000 Vollzeitjobs. Dieses Wachstum und diese Popularität haben dazu geführt, dass der Fokus von kleinen, alternativen Veranstaltungen auf größere, Mainstream-Festivals wie Glastonbury, V Festival und Reading and eds verlagert wurde. Anderton argumentiert, dass Veränderungen in der Branche wie Professionalisierung, Aktionierung, Mediatisierung, Regulierungskontrolle und Sponsoring-Branding nicht als Kooptierung alternativer Kultur durch kommerzielle Konzerne angesehen werden sollten. Stattdessen stellen diese Ereignisse eine Umgestaltung des Sektors im Einklang mit dem gesellschaftlichen Wandel und der Erweiterung der Formen und Bedeutungen von Musikveranstaltungen im Freien dar.
''
"UK Music Festivals Beyond Carnival" kitabı, Birleşik Krallık'taki ticarileştirilmiş ve gelişmekte olan sokak müziği festivali pazarının derinlemesine bir incelemesini sunarak, büyümesinin, öneminin ve toplum üzerindeki etkisinin kapsamlı bir analizini sunar. Yazar Anderton, karnaval mirasının ve yönetim yaklaşımlarının ötesine geçerek festival araştırmalarının geleneksel görüşlerine meydan okuyor, bunun yerine bu etkinliklerin kültürel, sosyal ve coğrafi önemini anlamak için yeni yollar sunuyor. Kitap, 1990'ların ortalarından bu yana Birleşik Krallık açık hava müzik festivali pazarının önemli gelişimini ve ticarileşmesini vurgulayarak başlıyor; 2005 ve 2011 yılları arasında toplam festival sayısı ikiye katlanarak 500'den fazla etkinliğe ulaştı. UK Music 2016'ya göre, sektör her yıl yaklaşık 37 milyon ziyaretçi çekiyor ve yaklaşık 40.000 tam zamanlı işi destekliyor. Bu büyüme ve popülerlik, daha küçük, alternatif etkinliklerden Glastonbury, V Festivali ve Reading ve eds gibi ana akım festivallere odaklanmaya neden oldu. Anderton, profesyonelleşme, şirketleşme, arabuluculuk, düzenleyici kontrol ve sponsorluk markalaşması gibi sektördeki değişikliklerin, ticari kaygılarla alternatif bir kültürü birlikte seçmek olarak görülmemesi gerektiğini savunuyor. Bunun yerine, bu olaylar sektörün sosyal değişime ve açık hava müzik etkinlikleriyle ilişkili formların ve anlamların genişlemesine paralel olarak yeniden yapılandırılmasını temsil ediyor.
يقدم كتاب «UK Music Festivals Beyond Carnival» دراسة متعمقة لسوق مهرجان موسيقى الشوارع التجارية والناشئة في المملكة المتحدة، مما يوفر تحليلاً شاملاً لنموه وأهميته وتأثيره على المجتمع. يتحدى المؤلف، أندرتون، الآراء التقليدية لأبحاث المهرجان من خلال تجاوز تراث الكرنفال ونهج الإدارة، وبدلاً من ذلك يقدم طرقًا جديدة لفهم الأهمية الثقافية والاجتماعية والجغرافية لهذه الأحداث. يبدأ الكتاب بتسليط الضوء على التطور الكبير والتسويق التجاري لسوق المهرجانات الموسيقية الخارجية في المملكة المتحدة منذ منتصف التسعينيات، حيث تضاعف العدد الإجمالي للمهرجانات بين عامي 2005 و 2011، وبلغت ذروتها في أكثر من 500 حدثًا. وفقًا لـ UK Music 2016، يجذب القطاع حوالي 37 مليون زائر كل عام، ويدعم ما يقرب من 40 000 وظيفة بدوام كامل. أدى هذا النمو والشعبية إلى تحول في التركيز من الأحداث البديلة الأصغر إلى المهرجانات الرئيسية الأكبر مثل Glastonbury و V Festival و Reading و eds. يجادل أندرتون بأن التغييرات في القطاع، مثل الاحتراف والشركات والوساطة والرقابة التنظيمية والعلامات التجارية للرعاية، لا ينبغي أن يُنظر إليها على أنها استمالة لثقافة بديلة من خلال المخاوف التجارية. بدلاً من ذلك، تمثل هذه الأحداث إعادة تشكيل للقطاع بما يتماشى مع التغيير الاجتماعي والتوسع في الأشكال والمعاني المرتبطة بالأحداث الموسيقية الخارجية.

You may also be interested in:

Dance Music Manual: Volume 2: Music Theory and Practical Composition
Music Matters: Understanding and Applying the Amazing Power of Godly Music
The Best of No Depression: Writing about American Music (Brad and Michele Moore Roots Music Series)
Annoying Music in Everyday Life (Alternate Takes: Critical Responses to Popular Music)
Music and Circle Time: Using Music, Rhythm, Rhyme and Song (Lucky Duck Books)
Making Music Indigenous: Popular Music in the Peruvian Andes (Chicago Studies in Ethnomusicology)
Tonality And Atonality In Sixteenth-century Music (Da Capo Press Music Reprint Series)
The music of the French Psalter of 1562 : a historical survey and analysis, with the music in modern notation,
DIY Music and the Politics of Social Media (Alternate Takes: Critical Responses to Popular Music)
Woman Walk the Line: How the Women in Country Music Changed Our Lives (American Music Series)
Women in Texas Music: Stories and Songs (Brad and Michele Moore Roots Music Series)
Mek Some Noise: Gospel Music and the Ethics of Style in Trinidad (Volume 11) (Music of the African Diaspora)
Gone to the Country: The New Lost City Ramblers and the Folk Music Revival (Music in American Life (Paperback))
Hearing the Future: The Music and Magic of the Sanguma Band (Music and Performing Arts of Asia and the Pacific)
From Serra to Sancho: Music and Pageantry in the California Missions (Currents in Latin American and Iberian Music)
British Music Videos 1966 - 2016: Genre, Authenticity and Art (Music and the Moving Image)
Max/MSP/Jitter for Music A Practical Guide to Developing Interactive Music Systems for Education and More
Crime Plus Music: Twenty Stories of Music-Themed Noir
Visible Deeds of Music: Art and Music from Wagner to Cage
The Classical Music Lover|s Companion to Orchestral Music
Music in the Baroque (Western Music in Context: A Norton History)
Monument Eternal: The Music of Alice Coltrane (Music Culture)
Making Music. 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers
Wild Music: Sound and Sovereignty in Ukraine (Music Culture)
Popular Music Pedagogies A Practical Guide for Music Teachers
Sound of the Border: Music and Identity of Korean Minority in China (Music and Performing Arts of Asia and the Pacific)
From Rumi to the Whirling Dervishes: Music, Poetry, and Mysticism in the Ottoman Empire (Music and Performance in Muslim Contexts)
Music in America|s Cold War Diplomacy (Volume 18) (California Studies in 20th-Century Music)
Segregating Sound: Inventing Folk and Pop Music in the Age of Jim Crow (Refiguring American Music)
Awangarda: Tradition and Modernity in Postwar Polish Music (Volume 28) (California Studies in 20th-Century Music)
Festivals, Funnel Cakes and Felonies (Dogwood Springs Cozy Mystery Book 5)
The Search for Medieval Music in Africa and Germany, 1891-1961: Scholars, Singers, Missionaries (New Material Histories of Music)
Samuel Babcock (ca. 1760-1813): The Collected Works (Music of the New American Nation: Sacred Music from 1780 to 1820)
The Art of Appreciation: Music and Middlebrow Culture in Modern Britain (Volume 30) (California Studies in 20th-Century Music)
The Music Lesson: A Spiritual Search for Growth Through Music
Music as Prayer: The Theology and Practice of Church Music
Music, Math, and Mind: The Physics and Neuroscience of Music
Rituals in Slavic Pre-Christian Religion: Festivals, Banqueting, and Divination (Beyond Medieval Europe)
The Music Producer|s Ultimate Guide to FL Studio 21: From beginner to pro: compose, mix, and master music, 2nd Edition
Jazz Diasporas: Race, Music, and Migration in Post-World War II Paris (Music of the African Diaspora) by Rashida K. Braggs (2016-01-26)