The article is devoted to the study of the history of amateur performances in the Soviet Union during the period from 1917 to 1932. The authors of the book aim to reveal the true importance of amateur performances in the culture of that time, using specific historical and artistic materials. They also seek to demonstrate the multifaceted and often conflicting relationship between amateur creativity and professional art, as well as the interplay between folk culture and amateur performances. To achieve these goals, the authors employ a combination of historical, art historical, and sociopsychological approaches, and analyze the unique aspects of various forms of amateur creativity. The book begins by discussing the origins of amateur performances in Russia before the Revolution of 1917, highlighting the role of folk culture and the influence of professional artists on the development of amateur creativity. It then examines how the Revolution and subsequent political and social changes affected the evolution of amateur performances, including the impact of the Civil War and the establishment of the Soviet regime. The authors explore how amateur performances were used as a tool for propaganda and ideology during this period, and how they were influenced by the changing political climate. Next, the book delves into the interwar period, focusing on the rise of urban amateur performances and their relationship with professional art. The authors examine how amateur performances were shaped by the needs of the working class and the intelligentsia, and how they reflected the tensions between modernism and traditionalism in the arts. They also discuss the role of amateur performances in the development of new artistic movements, such as Futurism and Cubism.

Статья посвящена изучению истории художественной самодеятельности в Советском Союзе в период с 1917 по 1932 год. Авторы книги ставят целью раскрыть истинное значение художественной самодеятельности в культуре того времени, используя конкретные историко-художественные материалы. Они также стремятся продемонстрировать многогранную и зачастую противоречивую взаимосвязь между самодеятельным творчеством и профессиональным искусством, а также взаимодействие народной культуры и художественной самодеятельности. Для достижения этих целей авторы используют сочетание исторического, искусствоведческого и социопсихологического подходов, анализируют уникальные аспекты различных форм самодеятельного творчества. Книга начинается с обсуждения истоков художественной самодеятельности в России до Революции 1917 года, подчёркивая роль народной культуры и влияние профессиональных художников на развитие самодеятельного творчества. Затем рассматривается, как Революция и последующие политические и социальные изменения повлияли на эволюцию художественной самодеятельности, включая влияние Гражданской войны и установление советской власти. Авторы исследуют, как самодеятельность использовалась в качестве инструмента пропаганды и идеологии в этот период, и как на них повлияло изменение политического климата. Далее книга углубляется в межвоенный период, фокусируясь на подъёме городской самодеятельности и их отношениях с профессиональным арт.Авторы исследуют, как самодеятельность формировалась потребностями рабочего класса и интеллигенции, и как они отражали напряжённость между модернизмом и традиционализмом в артах. они также обсуждают роль художественной самодеятельности в развитии новых художественных течений, таких как футуризм и кубизм.

Article consacré à l'étude de l'histoire de l'artisanat artistique en Union soviétique entre 1917 et 1932. s auteurs du livre visent à révéler la vraie signification de l'artisanat artistique dans la culture de l'époque en utilisant des matériaux historiques et artistiques spécifiques. Ils s'efforcent également de démontrer la relation multiforme et souvent contradictoire entre la création artisanale et l'art professionnel, ainsi que l'interaction entre la culture populaire et l'artisanat artistique. Pour atteindre ces objectifs, les auteurs utilisent une combinaison d'approches historiques, artistiques et sociopsychologiques, et analysent les aspects uniques des différentes formes de créativité autodidacte. livre commence par un débat sur les origines de l'artisanat en Russie avant la Révolution de 1917, soulignant le rôle de la culture populaire et l'influence des artistes professionnels sur le développement de la créativité artisanale. On examine ensuite comment la Révolution et les changements politiques et sociaux ultérieurs ont influencé l'évolution de l'artisanat artistique, y compris l'influence de la guerre civile et l'établissement du pouvoir soviétique. s auteurs étudient comment l'auto-action a été utilisée comme un outil de propagande et d'idéologie au cours de cette période, et comment ils ont été influencés par le changement du climat politique. Ensuite, le livre s'approfondit dans l'entre-deux-guerres, en se concentrant sur l'ascension de l'auto-activité urbaine et de leurs relations avec les artistes professionnels. ils discutent également du rôle de l'autodidacte artistique dans le développement de nouveaux courants artistiques comme le futurisme et le cubisme.

Artículo dedicado al estudio de la historia de la actividad artística en la Unión Soviética entre 1917 y 1932. autores del libro pretenden revelar el verdadero significado de la actividad artística propia en la cultura de la época, utilizando materiales históricos y artísticos específicos. También tratan de demostrar la relación polifacética y a menudo contradictoria entre la creación propia y el arte profesional, así como la interacción entre la cultura popular y la actividad artística. Para lograr estos objetivos, los autores utilizan una combinación de enfoques históricos, de la historia del arte y sociopsicológicos, y analizan aspectos únicos de las diferentes formas de creación autogestionada. libro comienza con una discusión sobre los orígenes de la actividad artística en Rusia antes de la Revolución de 1917, haciendo hincapié en el papel de la cultura popular y la influencia de los artistas profesionales en el desarrollo de la creación independiente. Se considera entonces cómo la Revolución y los cambios políticos y sociales posteriores influyeron en la evolución de la actividad artística, incluyendo la influencia de la Guerra Civil y el establecimiento del poder soviético. autores investigan cómo la auto-actividad fue utilizada como herramienta de propaganda e ideología durante este período, y cómo fueron influenciados por el cambio en el clima político. A continuación, el libro profundiza en el período de entreguerras, centrándose en el auge de la actividad propia urbana y su relación con el arte profesional. autores exploran cómo la actividad propia fue formada por las necesidades de la clase obrera y los intelectuales, y cómo reflejaron las tensiones entre el modernismo y el tradicionalismo en las artes. también discuten el papel de la auto-actividad artística en el desarrollo de nuevas corrientes artísticas como el futurismo y el cubismo.

O artigo trata da história da arte na União Soviética entre 1917 e 1932. Os autores do livro pretendem revelar o verdadeiro significado da autossuficiência artística na cultura da época, usando materiais históricos e artísticos específicos. Eles também procuram demonstrar a relação múltipla e muitas vezes contraditória entre a criação artesanal e a arte profissional, assim como a interação entre a cultura popular e a arte autônoma. Para alcançar esses objetivos, os autores usam uma combinação de abordagens históricas, artísticas e sociopsicológicas e analisam aspectos únicos de várias formas de criação autônoma. O livro começa com um debate sobre as origens da arte autônoma na Rússia antes da Revolução de 1917, destacando o papel da cultura popular e a influência dos artistas profissionais no desenvolvimento da criatividade autônoma. Depois é visto como a Revolução e as mudanças políticas e sociais subsequentes afetaram a evolução da autossuficiência artística, incluindo a influência da Guerra Civil e o estabelecimento do poder soviético. Os autores investigam como o trabalho autônomo foi usado como ferramenta de propaganda e ideologia durante este período, e como a mudança do clima político os influenciou. Mais adiante, o livro se aprofunda no período entre as guerras, focando na ascensão da autossuficiência urbana e suas relações com as artes profissionais. também discutem o papel da autossuficiência artística no desenvolvimento de novas correntes artísticas, como o futurismo e o cubismo.

Articolo dedicato allo studio della storia dell'artigianato artistico nell'Unione Sovietica tra il 1917 e il 1932. Gli autori del libro puntano a rivelare il vero significato dell'artigianato artistico nella cultura dell'epoca, utilizzando materiali storico-artistici specifici. Essi cercano anche di dimostrare il rapporto molteplice e spesso contraddittorio tra la creatività artigianale e l'arte professionale e l'interazione tra cultura popolare e artigianato artistico. Per raggiungere questi obiettivi, gli autori utilizzano una combinazione di approcci storici, artistici e sociopsicologici, analizzando gli aspetti unici delle diverse forme di creatività artigianale. Il libro inizia con un dibattito sulle origini dell'artigianato artistico in Russia prima della Rivoluzione del 1917, sottolineando il ruolo della cultura popolare e l'influenza degli artisti professionali nello sviluppo della creatività artigianale. Viene poi considerato come la Rivoluzione e i successivi cambiamenti politici e sociali hanno influenzato l'evoluzione dell'artigianato artistico, inclusa l'influenza della Guerra Civile e l'istituzione del potere sovietico. Gli autori indagano su come l'artigianato sia stato utilizzato come strumento di propaganda e ideologia in questo periodo, e su come il cambiamento del clima politico li abbia influenzati. In seguito, il libro si approfondisce nel periodo tra le guerre, focalizzandosi sul rilancio dell'artigianato urbano e sul loro rapporto con l'arte professionista.Gli autori indagano su come l'artigianato sia stato formato dalle esigenze della classe operaia e degli intellettuali, e su come essi riflettevano le tensioni tra modernismo e tradizionalismo nelle arti. discutono anche del ruolo dell'artigianato artistico nello sviluppo di nuove correnti artistiche, come il futurismo e il cubismo.

Der Artikel widmet sich der Erforschung der Geschichte der künstlerischen Selbsttätigkeit in der Sowjetunion zwischen 1917 und 1932. Die Autoren des Buches zielen darauf ab, die wahre Bedeutung der künstlerischen Selbsttätigkeit in der Kultur der Zeit zu enthüllen, indem sie spezifische historische und künstlerische Materialien verwenden. e versuchen auch, die facettenreiche und oft widersprüchliche Beziehung zwischen Amateur-Kreativität und professioneller Kunst sowie das Zusammenspiel von Volkskultur und Amateurkunst zu demonstrieren. Um diese Ziele zu erreichen, verwenden die Autoren eine Kombination aus historischen, kunsthistorischen und soziopsychologischen Ansätzen und analysieren die einzigartigen Aspekte verschiedener Formen des Amateurschaffens. Das Buch beginnt mit einer Diskussion über die Ursprünge der Amateurkunst in Russland vor der Revolution von 1917 und betont die Rolle der Volkskultur und den Einfluss professioneller Künstler auf die Entwicklung der Amateurkreativität. Dann wird untersucht, wie die Revolution und die nachfolgenden politischen und sozialen Veränderungen die Entwicklung der Amateurkunst beeinflussten, einschließlich der Auswirkungen des Bürgerkriegs und der Errichtung der Sowjetmacht. Die Autoren untersuchen, wie Eigeninitiative in dieser Zeit als Propaganda- und Ideologieinstrument eingesetzt wurde und wie sie vom politischen Klimawandel beeinflusst wurden. Als nächstes geht das Buch tiefer in die Zwischenkriegszeit und konzentriert sich auf den Aufstieg der städtischen Selbsttätigkeit und ihre Beziehung zur professionellen Kunst.Die Autoren untersuchen, wie die Selbsttätigkeit von den Bedürfnissen der Arbeiterklasse und der Intelligenz geprägt wurde und wie sie die Spannungen zwischen Modernismus und Traditionalismus in den Künsten widerspiegelten. sie diskutieren auch die Rolle der Amateurkunst bei der Entwicklung neuer künstlerischer Strömungen wie Futurismus und Kubismus.

Artykuł poświęcony jest badaniom nad historią występów amatorskich w Związku Radzieckim w latach 1917-1932. Autorzy książki mają na celu ujawnienie prawdziwego znaczenia występów amatorskich w ówczesnej kulturze, przy użyciu konkretnych materiałów historycznych i artystycznych. Starają się również wykazać wielowymiarowe i często sprzeczne relacje między twórczością amatorską a sztuką zawodową, a także interakcję kultury ludowej i art. Amatorskiego.Aby osiągnąć te cele, autorzy wykorzystują połączenie historycznych, historycznych i socjopsychologicznych podejść, analizują unikalne aspekty różnych form twórczości amatorskiej. Książka rozpoczyna się dyskusją o pochodzeniu występów amatorskich w Rosji przed Rewolucją 1917, podkreślając rolę kultury ludowej i wpływ artystów zawodowych na rozwój twórczości amatorskiej. Następnie rozważa, jak rewolucja i późniejsze zmiany polityczne i społeczne wpłynęły na ewolucję występów amatorów, w tym wpływ wojny domowej i ustanowienie władzy radzieckiej. Autorzy badają, jak w tym okresie wykorzystywano amatorstwo jako narzędzie propagandy i ideologii oraz jak wpłynął na nie zmieniający się klimat polityczny. Ponadto książka rozpoczyna się w okresie międzywojennym, koncentrując się na rozwoju miejskich występów amatorskich i ich relacji z art. profesjonalnego.Autorzy badają, jak amatorskie występy zostały utworzone przez potrzeby klasy robotniczej i inteligencji, i jak odzwierciedlały napięcie między modernizmem a tradycjonalizmem w art. omawiają również rolę sztuki amatorskiej w rozwoju nowych prądów artystycznych, takich jak futuryzm i kubizm.

המאמר מוקדש לחקר ההיסטוריה של הופעות החובבים בברית המועצות בשנים 1917-1932. כותבי הספר שואפים לחשוף את המשמעות האמיתית של הופעות חובבים בתרבות של אותה תקופה, תוך שימוש בחומרים היסטוריים ואמנותיים ספציפיים. הם גם מבקשים להדגים את היחסים המרובים והסותרים בין יצירתיות חובבנית לאמנות מקצועית, כמו גם את האינטראקציה של תרבות עממית ואמנות חובבנית. הספר מתחיל בדיון על מקורות מופעי החובבים ברוסיה לפני מהפכת 1917, תוך הדגשת תפקידה של התרבות העממית והשפעתם של אמנים מקצועיים על התפתחות היצירתיות החובבנית. לאחר מכן היא רואה כיצד המהפכה והשינויים הפוליטיים והחברתיים שלאחר מכן השפיעו על התפתחות ההופעות החובבניות, כולל השפעת מלחמת האזרחים והקמת המעצמה הסובייטית. המחברים בוחנים כיצד נעשה שימוש בחובבנות ככלי תעמולה ואידיאולוגיה בתקופה זו, וכיצד הושפעו מהאקלים הפוליטי המשתנה. בנוסף, הספר מתעמק בתקופה הבין-מלחמתית, ומתמקד בעלייתם של מופעי חובבים עירוניים ויחסיהם עם אמנות מקצועית. ואיך הם שיקפו את המתח בין מודרניזם למסורת באמנות, הם גם דנים בתפקיד האמנות החובבנית בהתפתחות זרמים אמנותיים חדשים כמו עתידנות וקוביזם.''

Makale, 1917'den 1932'ye kadar Sovyetler Birliği'ndeki amatör performansların tarihinin incelenmesine ayrılmıştır. Kitabın yazarları, o zamanın kültüründeki amatör performansların gerçek anlamını, belirli tarihsel ve sanatsal materyalleri kullanarak ortaya çıkarmayı amaçlamaktadır. Ayrıca, amatör yaratıcılık ve profesyonel sanat arasındaki çok yönlü ve çoğu zaman çelişkili ilişkinin yanı sıra halk kültürü ve amatör sanatın etkileşimini göstermeye çalışırlar. Bu hedeflere ulaşmak için, yazarlar tarihsel, sanat tarihi ve sosyopsikolojik yaklaşımların bir kombinasyonunu kullanır, amatör yaratıcılığın çeşitli biçimlerinin benzersiz yönlerini analiz eder. Kitap, 1917 Devrimi'nden önce Rusya'daki amatör performansların kökenlerinin tartışılmasıyla başlar ve halk kültürünün rolünü ve profesyonel sanatçıların amatör yaratıcılığın gelişimi üzerindeki etkisini vurgular. Ardından, Devrim'in ve ardından gelen siyasi ve sosyal değişikliklerin, İç Savaş'ın etkisi ve Sovyet iktidarının kurulması da dahil olmak üzere amatör performansların evrimini nasıl etkilediğini ele alıyor. Yazarlar, amatörlüğün bu dönemde propaganda ve ideoloji aracı olarak nasıl kullanıldığını ve değişen siyasi iklimden nasıl etkilendiklerini araştırıyorlar. Ayrıca, kitap, şehirli amatör performansların yükselişine ve profesyonel sanatla olan ilişkilerine odaklanarak savaşlar arası döneme giriyor. Yazarlar, amatör performansların işçi sınıfının ve aydınların ihtiyaçları tarafından nasıl oluşturulduğunu araştırıyor, Sanatta modernizm ve gelenekçilik arasındaki gerilimi nasıl yansıttıklarını da amatör sanatın fütürizm ve kübizm gibi yeni sanatsal akımların gelişimindeki rolünü tartışıyorlar.

المقال مخصص لدراسة تاريخ عروض الهواة في الاتحاد السوفيتي من 1917 إلى 1932. يهدف مؤلفو الكتاب إلى الكشف عن المعنى الحقيقي لأداء الهواة في ثقافة ذلك الوقت، باستخدام مواد تاريخية وفنية محددة. كما يسعون إلى إظهار العلاقة متعددة الأوجه والمتناقضة في كثير من الأحيان بين إبداع الهواة والفن المهني، فضلاً عن تفاعل الثقافة الشعبية وفن الهواة. لتحقيق هذه الأهداف، يستخدم المؤلفون مزيجًا من المناهج التاريخية وتاريخ الفن والنفسية الاجتماعية، وتحليل الجوانب الفريدة للأشكال المختلفة لإبداع الهواة. يبدأ الكتاب بمناقشة أصول عروض الهواة في روسيا قبل ثورة 1917، مع التأكيد على دور الثقافة الشعبية وتأثير الفنانين المحترفين على تطوير إبداع الهواة. ثم تنظر في كيفية تأثير الثورة والتغيرات السياسية والاجتماعية اللاحقة على تطور أداء الهواة، بما في ذلك تأثير الحرب الأهلية وتأسيس القوة السوفيتية. يستكشف المؤلفون كيف تم استخدام الهواة كأداة للدعاية والأيديولوجية خلال هذه الفترة، وكيف تأثروا بالمناخ السياسي المتغير. علاوة على ذلك، يتعمق الكتاب في فترة ما بين الحربين العالميتين، مع التركيز على صعود أداء الهواة الحضريين وعلاقتهم بالفن المهني. يستكشف المؤلفون كيف تشكلت عروض الهواة من خلال احتياجات الطبقة العاملة والمثقفين، كما يناقشون دور فن الهواة في تطوير تيارات فنية جديدة مثل المستقبل والتكعيبية.

이 기사는 1917 년부터 1932 년까지 소련에서 아마추어 공연의 역사를 연구하는 데 전념하고 있습니다. 이 책의 저자는 특정 역사적, 예술적 자료를 사용하여 당시 문화에서 아마추어 공연의 진정한 의미를 밝히는 것을 목표로합니다. 또한 민속 문화와 아마추어 예술의 상호 작용뿐만 아니라 아마추어 창의성과 전문 예술 사이의 다각적이고 종종 모순되는 관계를 보여 주려고합니다. 이러한 목표를 달성하기 위해 저자는 역사, 예술사 및 사회 심리학 적 접근 방식의 조합을 사용하고 다양식의 아마찬성. 이 책은 1917 년 혁명 이전에 러시아에서 아마추어 공연의 기원에 대한 토론으로 시작하여 민속 문화의 역할과 전문 예술가가 아마추어 창의성의 발전에 미치는 영향을 강조합니다. 그런 다음 혁명과 그에 따른 정치적, 사회적 변화가 남북 전쟁의 영향과 소비에트 권력의 확립을 포함하여 아마추어 공연의 진화에 어떤 영향을 미쳤는지 고려합니다. 저자들은이시기에 아마추어주의가 선전과 이데올로기의 도구로 어떻게 사용되었는지, 그리고 변화하는 정치 분위기에 어떻게 영향을 받았는지 탐구합니다. 또한이 책은 도시 아마추어 공연의 부상과 전문 예술과의 관계에 중점을 둔 전쟁 기간을 탐구합니다. 저자는 노동 계급과 지식인의 요구에 의해 아마추어 공연이 어떻게 형성되었는지 탐구합니다. 그리고 그들이 미래주의와 입체파와 같은 새로운 예술적 흐름의 발전에서 아마추어 예술의 역할에 대해 이야기합니다.

この記事は、1917から1932までのソビエト連邦のアマチュア公演の歴史の研究に専念しています。著者たちは、当時の文化におけるアマチュア公演の真の意味を、特定の歴史的・芸術的資料を用いて明らかにすることを目指している。これらの目標を達成するために、著者は、歴史的、芸術史と社会心理学的アプローチの組み合わせを使用して、アマチュアの創造性の様々な形態のユニークな側面を分析します。この本は、1917革命以前のロシアでのアマチュア公演の起源についての議論から始まり、民俗文化の役割とアマチュア創造性の発展に対する専門家の影響を強調している。それから、革命とその後の政治的、社会的変化が、南北戦争の影響やソビエト権力の確立を含むアマチュア公演の進化にどのように影響したかを考えます。著者たちは、アマチュア主義がこの時期にプロパガンダやイデオロギーの道具としてどのように使われたのか、そして政治情勢の変化にどのような影響を受けたかを調べている。著者たちは、労働者階級とインテリジェンシアのニーズによってアマチュアのパフォーマンスがどのように形成されたのかを探ります。 アートにおけるモダニズムと伝統主義の緊張をどのように反映しているか、未来主義やキュービズムなどの新しい芸術的潮流の発展におけるアマチュアアートの役割についても議論します。

本文重點研究了1917至1932間蘇聯的藝術業歷史。該書的作者旨在通過使用特定的歷史和藝術材料來揭示當時文化中藝術活動的真正意義。他們還試圖展示業余創造力和專業藝術之間的多方面且經常相互矛盾的關系，以及民間文化和藝術活動的相互作用。為了實現這些目標，作者結合了歷史，藝術史和社會心理學方法，分析了各種形式的業余創造力的獨特方面。這本書首先討論了1917革命之前俄羅斯藝術活動的起源，強調了民間文化的作用和專業藝術家對業余創造力發展的影響。然後考慮革命以及隨後的政治和社會變革如何影響藝術自給自足的發展，包括內戰的影響和蘇維埃政權的建立。作者探討了在此期間如何將業余活動用作宣傳和意識形態的工具，以及它們如何受到政治氣候變化的影響。這本書進一步深入研究了兩次世界大戰之間的時期，重點是城市自給自足的興起及其與專業藝術的關系。作者探討了自給自足是如何被工人階級和知識分子的需求所塑造的，以及它們如何反映現代主義和傳統藝術之間的緊張關系。他們還討論了藝術自制在發展未來主義和立體主義等新藝術潮流中的作用。