The Camera and the Press: American Visual and Print Culture in the Age of the Daguerreotype is a groundbreaking book that delves into the evolution of technology and its impact on human perception, particularly during the era of the daguerreotype. Marcy J. Dinius, the author, explores the written descriptions of the daguerreotype that were published in newspapers throughout the United States, providing a unique perspective on how this visual form was perceived and understood by the general public. Through her archival research, Dinius uncovers how these written descriptions set the stage for our current understanding of representational accuracy and objectivity in photography, as well as the democratization of portraiture that photography enabled. The book features numerous illustrations, including portraits of Americans, liberated slaves, and fictional characters, showcasing how authors like Nathaniel Hawthorne, Herman Melville, Harriet Beecher Stowe, and Frederick Douglass incorporated aspects of daguerreian representation to advance their aesthetic, political, and social agendas. By examining print and visual culture as interconnected entities, Dinius redefines key terms such as art, objectivity, sympathy, representation, race, and nationalism, offering new insights into nineteenth-century America.

The Camera and the Press: American Visual and Print Culture in the Age of the Daguerreotype - это новаторская книга, которая углубляется в эволюцию технологии и ее влияние на восприятие человека, особенно в эпоху дагерротипа. Марси Дж. Диниус, автор, исследует письменные описания дагерротипа, которые были опубликованы в газетах по всей территории Соединенных Штатов, предоставляя уникальный взгляд на то, как эта визуальная форма была воспринята и понята широкой публикой. Благодаря своим архивным исследованиям Диниус раскрывает, как эти письменные описания заложили основу для нашего нынешнего понимания репрезентативной точности и объективности в фотографии, а также демократизации портрета, которую позволила фотография. В книге представлены многочисленные иллюстрации, в том числе портреты американцев, освобождённых рабов и вымышленных персонажей, демонстрирующие, как такие авторы, как Натаниэль Готорн, Герман Мелвилл, Гарриет Бичер-Стоу и Фредерик Дуглас, включали аспекты дагеррейского представления для продвижения своей эстетической, политической и социальной повестки дня. Рассматривая печатную и визуальную культуру как взаимосвязанные сущности, Диниус переопределяет ключевые термины, такие как искусство, объективность, симпатия, репрезентация, раса и национализм, предлагая новое понимание Америки девятнадцатого века.

The Camera and the Press : American Visual and Print Culture in the Age of the Daguerreotype est un livre novateur qui s'approfondit dans l'évolution de la technologie et son impact sur la perception humaine, en particulier à l'ère du daguerrotipe. Marcy J. Dinius, l'auteur, explore les descriptions écrites du daguerréotype qui ont été publiées dans des journaux à travers les États-Unis, offrant une vue unique de la façon dont cette forme visuelle a été perçue et comprise par le grand public. Grâce à ses recherches archivistiques, Dinius révèle comment ces descriptions écrites ont jeté les bases de notre compréhension actuelle de la précision et de l'objectivité représentatives de la photographie, ainsi que de la démocratisation du portrait que la photographie a permis. livre présente de nombreuses illustrations, y compris des portraits d'Américains, d'esclaves libérés et de personnages fictifs, montrant comment des auteurs tels que Nathaniel Gothorne, Herman Melville, Harriet Beecher-Stowe et Frederick Douglas ont inclus des aspects de la représentation Dagerrey pour promouvoir leur programme esthétique, politique et social. En considérant la culture imprimée et visuelle comme des entités interconnectées, Dinius redéfinit des termes clés tels que l'art, l'objectivité, la sympathie, la représentation, la race et le nationalisme, offrant une nouvelle compréhension de l'Amérique du XIXe siècle.

The Camera and the Press: American Visual and Print Culture in the Age of the Daguerreotype es un libro pionero que profundiza en la evolución de la tecnología y su impacto en la percepción humana, especialmente en la era del daguerrotipo. Marcy J. Dinius, el autor, explora las descripciones escritas del daguerrotipo que se han publicado en periódicos de todo Estados Unidos, proporcionando una visión única de cómo esta forma visual fue recibida y comprendida por el público en general. A través de sus investigaciones de archivo, Dinius revela cómo estas descripciones escritas sentaron las bases de nuestra comprensión actual de la precisión y objetividad representativas en la fotografía, así como de la democratización del retrato que la fotografía permitía. libro presenta numerosas ilustraciones, incluyendo retratos de estadounidenses, esclavos liberados y personajes ficticios, demostrando cómo autores como Nathaniel Gothorn, Herman Melville, Harriet Beecher-Stow y Frederick Douglas incluyeron aspectos de la representación daguerreana para promover su agenda estética, política y social. Considerando la cultura impresa y visual como entidades interrelacionadas, Dinius redefine términos clave como arte, objetividad, simpatía, representatividad, raza y nacionalismo, proponiendo una nueva comprensión de la América del siglo XIX.

The Câmara and the Press: American Visual and Prince Cultura in the Age of the Daguerreotype é um livro inovador que se aprofunda na evolução da tecnologia e na sua influência na percepção humana, especialmente na era do daguerrótipo. Marcy J. Dinius, autora, explora as descrições escritas do daguerrótipo que foram publicadas em jornais de todo os Estados Unidos, fornecendo uma visão única da forma como esta forma visual foi percebida e compreendida pelo público em geral. Através de seus estudos de arquivo, Dinius revela como essas descrições escritas estabeleceram as bases para a nossa compreensão atual da precisão representativa e objetividade na fotografia e para a democratização do retrato que a fotografia permitiu. O livro apresenta inúmeras ilustrações, incluindo retratos de americanos, escravos libertados e personagens fictícios, que mostram como autores como Nathaniel Gotthorne, Herman Melville, Harriet Beecher-Stowe e Frederick Douglas incluíram aspectos da representação daguerra para promover sua agenda estética, política e social. Considerando a cultura impressa e visual como entidades interligadas, Dinius substitui os termos-chave, como arte, objetividade, simpatia, representação, raça e nacionalismo, oferecendo uma nova compreensão da América do século XIX.

The Camera and the Press: American Visual and Print Culture in the Age of the Daguerreotype è un libro innovativo che approfondisce l'evoluzione della tecnologia e il suo impatto sulla percezione umana, soprattutto nell'era del daguerrotipo. Marcy J. Dinius, autore, esamina le descrizioni scritte del dagerrotipo pubblicate sui giornali di tutto il territorio degli Stati Uniti, fornendo una visione unica di come questa forma visiva è stata presa in considerazione dal pubblico. Grazie alle sue ricerche in archivio, Dinius rivela come queste descrizioni scritte abbiano gettato le basi per la nostra attuale comprensione della precisione rappresentativa e dell'oggettività nella fotografia e per la democratizzazione del ritratto che la fotografia ha permesso. Il libro presenta numerose illustrazioni, tra cui ritratti di americani, schiavi liberati e personaggi immaginari, che dimostrano come autori come Nathaniel Gotorne, German Melville, Harriet Beecher-Stow e Frederic Douglas includessero aspetti della rappresentazione daguerra per promuovere la loro agenda estetica, politica e sociale. Vedendo la cultura stampata e visiva come entità interconnesse, Dinius ridefinisce termini chiave come arte, oggettività, simpatia, rappresentazione, razza e nazionalismo, offrendo una nuova comprensione dell'America del Novecento.

Die Kamera und die Presse: American Visual and Print Culture in the Age of the Daguerreotype ist ein bahnbrechendes Buch, das sich mit der Entwicklung der Technologie und ihren Auswirkungen auf die menschliche Wahrnehmung befasst, insbesondere in der Daguerreotypiezeit. Marcy J. Dinius, Autorin, untersucht die schriftlichen Beschreibungen der Daguerreotypie, die in Zeitungen in den Vereinigten Staaten veröffentlicht wurden, und bietet einen einzigartigen Einblick in die Art und Weise, wie diese visuelle Form von der Öffentlichkeit wahrgenommen und verstanden wurde. Durch seine Archivrecherche enthüllt Dinius, wie diese schriftlichen Beschreibungen die Grundlage für unser gegenwärtiges Verständnis von repräsentativer Genauigkeit und Objektivität in der Fotografie sowie die Demokratisierung des Porträts, die die Fotografie ermöglichte, gelegt haben. Das Buch enthält zahlreiche Illustrationen, darunter Porträts von Amerikanern, befreiten Sklaven und fiktiven Charakteren, die zeigen, wie Autoren wie Nathaniel Hawthorne, Herman Melville, Harriet Beecher-Stowe und Frederick Douglas Aspekte der Daguerreus-Darstellung enthielten, um ihre ästhetische, politische und soziale Agenda zu fördern. Indem er gedruckte und visuelle Kultur als miteinander verbundene Einheiten betrachtet, definiert Dinius Schlüsselbegriffe wie Kunst, Objektivität, Sympathie, Repräsentation, Rasse und Nationalismus neu und bietet neue Einblicke in das Amerika des 19. Jahrhunderts.

The Camera and the Press: American Visual and Print Culture in the Age of the Daguerreotype הוא ספר פורץ דרך העוסק באבולוציה של הטכנולוגיה ובהשפעתה על תפיסת האדם, במיוחד בעידן הדאגרוטייפ. דיניוס (Marcy J. Dinius), סופר, בוחן תיאורים כתובים של הדאגרוטייפ שהתפרסמו בעיתונים ברחבי ארצות הברית, ומספק נקודת מבט ייחודית על האופן שבו צורה ויזואלית זו התקבלה והובנה על ידי הציבור הרחב. באמצעות מחקריו בארכיון, מגלה דיניוס כיצד תיאורים כתובים אלה הניחו את היסודות להבנה הנוכחית שלנו של דיוק ייצוגי ואובייקטיביות בצילום, והדמוקרטיזציה של דיוקנאות שהצילום אפשר. הספר מציג איורים רבים, כולל דיוקנאות של אמריקאים, עבדים משוחררים ודמויות בדיוניות, המדגימים כיצד מחברים כגון נתניאל הות 'ורן, הרמן מלוויל, הארייט ביצ'ר סטו ופרדריק דאגלס כללו היבטים של ייצוג דאגרס לקידום האג 'נדות האסתטיות, הפוליטיות והחברתיות שלהם. דיניוס רואה בדפוס ובתרבות החזותית ישויות מקושרות, ומגדיר מחדש מונחי מפתח כגון אמנות, אובייקטיביות, חביבות, ייצוג, גזע ולאומיות, המציעים הבנה חדשה של אמריקה של המאה ה-19.''

Kamera ve Basın: Daguerreotype Çağında Amerikan Görsel ve Baskı Kültürü, teknolojinin evrimini ve özellikle daguerreotype döneminde insan algısı üzerindeki etkisini inceleyen çığır açan bir kitaptır. Yazar Marcy J. Dinius, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki gazetelerde yayınlanan dagerreyotipin yazılı açıklamalarını inceleyerek, bu görsel formun genel halk tarafından nasıl alındığı ve anlaşıldığına dair benzersiz bir bakış açısı sunar. Arşiv araştırmasıyla Dinius, bu yazılı açıklamaların, fotoğraftaki temsili doğruluk ve nesnellik konusundaki mevcut anlayışımızın ve fotoğrafın izin verdiği portrenin demokratikleşmesinin temelini nasıl attığını ortaya koyuyor. Kitap, Amerikalıların portreleri, serbest bırakılan köleler ve kurgusal karakterler de dahil olmak üzere çok sayıda illüstrasyon içeriyor ve Nathaniel Hawthorne, Herman Melville, Harriet Beecher Stowe ve Frederick Douglass gibi yazarların estetik, politik ve sosyal gündemlerini ilerletmek için Daguerrean temsilinin yönlerini nasıl içerdiğini gösteriyor. Yazılı ve görsel kültürü birbirine bağlı varlıklar olarak gören Dinius, sanat, nesnellik, beğenilebilirlik, temsil, ırk ve milliyetçilik gibi temel terimleri yeniden tanımlayarak on dokuzuncu yüzyıl Amerika'sına yeni bir anlayış sunuyor.

The Camera and the Press: American Visual and Print Culture in the Age of the Daguerreotype هو كتاب رائد يتعمق في تطور التكنولوجيا وتأثيرها على الإدراك البشري، خاصة في عصر daguerreotype. دينيوس (Marcy J. Dinius)، المؤلف، يفحص الأوصاف المكتوبة للنمط الداجيري الذي تم نشره في الصحف في جميع أنحاء الولايات المتحدة، مما يوفر منظورًا فريدًا لكيفية تلقي هذا الشكل المرئي وفهمه من قبل عامة الناس. من خلال بحثه الأرشيفي، يكشف دينيوس كيف وضعت هذه الأوصاف المكتوبة الأساس لفهمنا الحالي للدقة التمثيلية والموضوعية في التصوير الفوتوغرافي، وإضفاء الطابع الديمقراطي على البورتريه الذي سمح به التصوير. يعرض الكتاب العديد من الرسوم التوضيحية، بما في ذلك صور للأمريكيين والعبيد المحررين والشخصيات الخيالية، مما يوضح كيف قام مؤلفون مثل ناثانيال هوثورن وهيرمان ميلفيل وهارييت بيتشر ستو وفريدريك دوغلاس بتضمين جوانب من تمثيل داغيريا لتعزيز أجندتهم الجمالية والسياسية والاجتماعية بالنظر إلى الثقافة المطبوعة والمرئية ككيانات مترابطة، يعيد دينيوس تعريف المصطلحات الرئيسية مثل الفن والموضوعية والإعجاب والتمثيل والعرق والقومية، مما يوفر فهمًا جديدًا لأمريكا في القرن التاسع عشر.

카메라와 언론: Daguerreotype의 시대에 미국 시각 및 인쇄 문화는 기술의 진화와 인간의 인식, 특히 daguerreotine 시대에 미치는 영향을 탐구하는 획기적인 책입니다. 저자 인 Marcy J. Dinius는 미국 전역의 신문에 게재 된 daguerreotype에 대한 서면 설명을 검토하여이 시각적 형식이 일반 대중에 의해 어떻게 수신되고 이해되었는지에 대한 독특한 관점을 제공합니다. Dinius는 그의 기록 연구를 통해 이러한 서면 설명이 사진의 표현 정확성과 객관성에 대한 현재의 이해와 사진이 허용 한 초상화의 민주화를위한 토대를 어떻게 마련했는지 밝힙니다. 이 책에는 미국인의 초상화, 해방 된 노예 및 가상의 인물을 포함한 수많은 삽화가 포함되어 있으며 Nathaniel Hawthorne, Herman Melville, Harriet Beecher Stowe 및 Frederick Douglass와 같은 작가가 미적, 정치적, 사회적 의제. 인쇄 및 시각 문화를 상호 연결된 실체로 보면서 Dinius는 예술, 객관성, 호감도, 표현, 인종 및 민족주의와 같은 주요 용어를 재정의하여 19 세기 미국에 대한 새로운 이해를 제공합니다.

《相機與出版社：達格魯式時代的美國視覺和印刷文化》是一本開創性的書，探討了技術的演變及其對人類感知的影響，尤其是在達格魯式時代。作者馬西·迪尼烏斯（Marcy J. Dinius）研究了在美國各地的報紙上發表的daguerrotype的書面描述，為公眾如何理解和理解這種視覺形式提供了獨特的視角。通過他的檔案研究，Dinius揭示了這些書面描述如何為我們目前對攝影中的代表性準確性和客觀性以及攝影所允許的肖像民主化的理解奠定了基礎。該書展示了許多插圖，包括美國人，被釋放的奴隸和虛構人物的肖像，展示了Nathaniel Gauthorn，Hermann Melville，Harriet Beecher-Stow和Frederick Douglas等作家，其中包括達格雷表演的各個方面，以促進其審美，政治和社會議程。Dinius將印刷和視覺文化視為相互關聯的實體，重新定義了藝術，客觀性，同情，復制，種族和民族主義等關鍵術語，為19世紀的美國提供了新的見解。