Resonant Matter: Sound Art and the Promise of Hospitality in Inhospitable Times In Resonant Matter, Lutz Koepnick delves into the realm of contemporary sound and installation art, exploring the concept of resonance as a model for coexisting with the strange and other. Drawing inspiration from Ragnar Kjartansson's nine-channel video installation, The Visitors (2012), the book examines the echoes of distant, unexpected, and unheard sounds in twenty-first century art, reflecting on the attachments we pursue to sustain our lives and the walls we need to tear down to secure possible futures. Through a series of nuanced readings, Koepnick brings The Visitors into dialogue with the work of various artists and musicians, including Lawrence Abu Hamdan, Guillermo Galindo, Mischa Kuball, Philipp Lachenmann, Alvien Lucier, Teresa Margolles, Carsten Nicolai, Camille Norment, Susan Philipsz, David Rothenberg, Juliana Snapper, and Tanya Tagaq. The book positions resonance as a vital concept in contemporary art criticism and sound studies, encouraging readers to expand their understanding of the role of sound in art and sound art itself.

Resonant Matter: Sound Art and the Promise of Hospitality in Inhospitable Times In Resonant Matter Лутц Кепник углубляется в сферу современного звукового и инсталляционного искусства, исследуя концепцию резонанса как модели сосуществования со странным и прочим. Вдохновившись девятиканальной видеоинсталляцией Рагнара Кьяртанссона «Посетители» (2012), книга исследует отголоски далеких, неожиданных и неслыханных звуков в искусстве двадцать первого века, размышляя о привязанностях, к которым мы стремимся, чтобы поддержать нашу жизнь, и стенах, которые нам нужно разрушить, чтобы обеспечить возможное будущее. Через серию нюансированных чтений Кёпник приводит The Visitors в диалог с творчеством различных художников и музыкантов, среди которых Лоуренс Абу Хамдан, Гильермо Галиндо, Миша Кубалл, Филипп Лахенманн, Альвьен Люсье, Тереза Марголес, Карстен Николаи, Камиль Нормент, Сьюзан Филипс, Дэвид Ротенберг, Джулиана Снаппер и Таня Тагак. Книга позиционирует резонанс как жизненно важное понятие в современной художественной критике и звуковедении, побуждая читателей расширить своё понимание роли звука в искусстве и самом звуковом искусстве.

Resonant Matter : Sound Art and the Promise of Hospitality in Inhospitable Times In Resonant Matter Lutz Kepnik explore le domaine de l'art sonore et d'installation moderne en explorant le concept de résonance comme modèle de coexistence avec l'étrange et autre. Inspiré par l'installation vidéo à neuf canaux de Ragnar Kjartansson, Visitors (2012), le livre explore les échos de sons lointains, inattendus et inouïs dans l'art du XXIe siècle, en réfléchissant aux attachements auxquels nous aspirons pour soutenir nos vies et aux murs que nous devons détruire pour assurer un avenir possible. À travers une série de lectures nuancées, Köpnik amène The Visitors à dialoguer avec la créativité de divers artistes et musiciens, dont Lawrence Abu Hamdan, Guillermo Galindo, Misha Kuball, Philippe Lahenmann, Alvien Lucier, Teresa Margoles, Karsten Nikolai, Kamlai il Norment, Susan Philips, David Rotenberg, Juliana Snapper et Tanya Tagak. livre positionne la résonance comme un concept vital dans la critique artistique moderne et l'alimentation sonore, encourageant les lecteurs à élargir leur compréhension du rôle du son dans l'art et l'art sonore lui-même.

Resonant Matter: Sound Art and the Promise of Hospitality in Inhospitable Times In Resonant Matter Lutz Kepnick profundiza en el campo del sonido contemporáneo y el arte de instalación, explorando el concepto de resonancia como modelo de convivencia con raro y demás. Inspirado en la videoinstalación de nueve canales de Ragnar Kjartansson « visitantes» (2012), el libro explora los ecos de sonidos lejanos, inesperados e inauditos en el arte del siglo XXI, reflexionando sobre los afectos a los que aspiramos para sustentar nuestras vidas y las paredes que necesitamos derribar para asegurar un futuro posible. A través de una serie de lecturas matizadas, Köpnick pone en diálogo a The Visitors con la obra de diversos artistas y músicos, entre los que destacan Lawrence Abu Hamdan, Guillermo Galindo, Misha Cuball, Philippe Lachenmann, Alvien Lucier, Teresa Margoles, Karsten Nicolai, Camille Norment, Susan Philips, David Rothenberg, Juliana Snapper y Tanya Tagak. libro posiciona la resonancia como un concepto vital en la crítica artística contemporánea y la ciencia del sonido, animando a los lectores a ampliar su comprensión del papel del sonido en el arte y el arte sonoro en sí.

Resonant Matter: Sound Art and the Promise of Ospedality in Inhospitable Times In Resonant Matter Lutz Kepnik approfondisce l'arte sonora e installativa contemporanea, esplorando il concetto di risonanza come modello di convivenza con cose strane e così via. Ispirato alla nona installazione video di Ragnar Kjartansson, «Visitatori» (2012), il libro esplora i suoni lontani, inaspettati e inesplorati nell'arte del ventunesimo secolo, riflettendo sugli affetti a cui ci impegniamo per sostenere la nostra vita e sulle mura da distruggere per garantire un futuro possibile. Attraverso una serie di letture sfumate, Koepnik porta The Visitors a dialogare con diversi artisti e musicisti, tra cui Lawrence Abu Hamdan, Guillermo Galindo, Misha Kuball, Philippe Lahenmann, Alwien Lucier, Teresa Margolles, Carsten Nicolai, Camille Norment, Susan Phillip David Rotenberg, Juliana Snapper e Tanya Tagak. Il libro posiziona la risonanza come un concetto vitale nella critica d'arte e nel suono contemporaneo, incoraggiando i lettori ad ampliare la loro comprensione del ruolo del suono nell'arte e nell'arte sonora stessa.

Resonant Matter: Sound Art and the Promise of Hospitality in Inhospitable Times In Resonant Matter taucht Lutz Kepnik in die Sphäre der zeitgenössischen Klang- und Installationskunst ein und erforscht das Konzept der Resonanz als Modell des Zusammenlebens mit Fremdem und Anderem. Inspiriert von Ragnar Kjartanssons neunkanaliger Videoinstallation Visitors (2012) untersucht das Buch die Echos ferner, unerwarteter und unerhörter Klänge in der Kunst des 21. Jahrhunderts und reflektiert die Bindungen, die wir suchen, um unser ben zu unterstützen, und die Mauern, die wir abreißen müssen, um eine mögliche Zukunft zu sichern. Durch eine Reihe nuancierter sungen bringt Köpnick The Visitors in den Dialog mit dem Werk verschiedener Künstler und Musiker, darunter Lawrence Abu Hamdan, Guillermo Galindo, Mischa Kuball, Philipp Lachenmann, Alvien Lucier, Teresa Margoles, Carsten Nicolai, Camille Norment, Susan Philips, David Rothenberg, Juliana Snapper und Tanja Tagak. Das Buch positioniert Resonanz als ein wichtiges Konzept in der zeitgenössischen Kunstkritik und Tonwissenschaft und ermutigt die ser, ihr Verständnis der Rolle des Klangs in der Kunst und der Klangkunst selbst zu erweitern.

''

Rezonans Maddesi: Kaçınılmaz Zamanlarda Ses Sanatı ve Konukseverlik Vaadi Rezonans Maddesinde Lutz Kepnik, çağdaş ses ve enstalasyon sanatı alanına giriyor ve rezonans kavramını bir arada yaşama modeli olarak keşfediyor. Ragnar Kjartansson'un dokuz kanallı video enstalasyonu "Ziyaretçiler'den (2012) esinlenen kitap, yirmi birinci yüzyıl sanatında uzak, beklenmedik ve duyulmamış seslerin yankılarını araştırıyor, yaşamlarımızı sürdürmek için çabaladığımız ekleri ve olası bir geleceği güvence altına almak için yıkmamız gereken duvarları yansıtıyor. Koepnik, bir dizi nüanslı okuma aracılığıyla Ziyaretçiler'i Lawrence Abu Hamdan, Guillermo Galindo, Misha Kuball, Philippe Lachenmann, Alvien Lucier, Teresa Margoles, Carsten Nicolai, Camille Norment, Susan Philips gibi çeşitli sanatçı ve müzisyenlerin çalışmalarıyla diyalog içine sokuyor David Rothenberg, Juliana Snapper ve Tanya Tagaq. Kitap, rezonansı modern sanat eleştirisinde ve ses biliminde hayati bir kavram olarak konumlandırıyor ve okuyucuları sesin sanattaki ve ses sanatının kendisindeki rolü hakkındaki anlayışlarını genişletmeye teşvik ediyor.

مادة رنانة: فن الصوت ووعد الضيافة في الأوقات غير المضيافة في المادة الرنانة يتعمق لوتز كيبنيك في مجال فن الصوت والتركيب المعاصر، مستكشفًا مفهوم الصدى كنموذج للتعايش مع الغريب وما إلى ذلك. مستوحى من تركيب الفيديو المكون من تسع قنوات لـ Ragnar Kjartansson «الزوار» (2012)، يستكشف الكتاب أصداء الأصوات البعيدة وغير المتوقعة وغير المسموعة في فن القرن الحادي والعشرين، مما يعكس المرفقات التي نسعى جاهدين من أجلها للحفاظ على حياتنا و الجدران التي نحتاج إلى تحطيمها لتأمين مستقبل محتمل. من خلال سلسلة من القراءات الدقيقة، يجلب Koepnik الزوار إلى الحوار مع أعمال العديد من الفنانين والموسيقيين، بما في ذلك لورانس أبو حمدان، وغييرمو جاليندو، وميشا كوبال، وفيليب لاتشينمان، وألفيان لوسير، وتيريزا مارغوليس، كارستن نيكولاي، كاميل نورمنت، سوزان فيليبس، ديفيد روتنبرغ، جوليانا سنابر وتانيا تاجاك. يضع الكتاب الصدى كمفهوم حيوي في نقد الفن الحديث وعلوم الصوت، مما يشجع القراء على توسيع فهمهم لدور الصوت في الفن والفن الصوتي نفسه.