Experimental Filmmaking and Punk Feminist Audio Visual Culture in the 1970s and 1980s In the 1970s and 1980s, a revolutionary movement known as punk rock swept across the music industry, challenging traditional norms of femininity and patriarchal modes of filmmaking. This movement gave rise to a parallel lens-based challenge to patriarchal modes of filmmaking, with experimental feminist filmmakers using film and video to create a powerful, deliberately awkward alternative to hegemonic conformist femininity. In her book, Rachel Garfield explores the rebellious feminist punk audiovisual culture of this era, tracing its roots and legacies in the development of modern knowledge. At the heart of this movement were women like Vivienne Dick, Sandra Lahire, Betzy Bromberg, Ruth Novaczek, Sadie Benning, Leslie Thornton, Abigail Child, and Anne Robinson, who used techniques and forms that would influence the emergent digital audio-visual culture of the 1990s and 2000s. These feminist pioneers worked in an analogue modality that predated the digital age, yet their work laid the foundation for our vibrant contemporary digital audio-visual culture. The Punk Feminist Audio Visual Culture Punk feminism was not just about music; it was also about challenging the status quo in all aspects of life, including filmmaking.

Экспериментальное кинопроизводство и панк-феминистская аудиовизуальная культура в 1970-х и 1980-х гг. В 1970-х и 1980-х годах революционное движение, известное как панк-рок, охватило музыкальную индустрию, бросая вызов традиционным нормам женственности и патриархальным способам кинопроизводства. Это движение породило параллельный, основанный на объективах вызов патриархальным способам кинопроизводства: экспериментальные феминистские кинематографисты использовали кино и видео для создания мощной, намеренно неуклюжей альтернативы гегемонистской конформистской женственности. В своей книге Рэйчел Гарфилд исследует бунтарскую феминистскую панк-аудиовизуальную культуру этой эпохи, прослеживая её корни и наследие в развитии современных знаний. В основе этого движения были такие женщины, как Вивьен Дик, Сандра Лахир, Бетзи Бромберг, Рут Новачек, Сэди Беннинг, Лесли Торнтон, Эбигейл Чайлд и Энн Робинсон, которые использовали методы и формы, которые будут влиять на возникающую цифровую аудиовизуальную культуру 1990-х и 2000-х годов. Эти пионеры феминизма работали в аналоговой модальности, которая предшествовала цифровой эпохе, но их работа заложила основу для нашей яркой современной цифровой аудиовизуальной культуры. Панк-феминистская аудиовизуальная культура Панк-феминизм был не только музыкой; речь шла также об оспаривании статус-кво во всех аспектах жизни, включая кинопроизводство.

La production cinématographique expérimentale et la culture audiovisuelle punk-féministe dans les années 1970 et 1980 Dans les années 1970 et 1980, un mouvement révolutionnaire connu sous le nom de punk rock a envahi l'industrie musicale, défiant les normes traditionnelles de la féminité et les modes patriarcaux de production cinématographique. Ce mouvement a donné naissance à un défi parallèle, basé sur des objectifs, aux méthodes patriarcales de production cinématographique : les cinéastes féministes expérimentales ont utilisé le cinéma et la vidéo pour créer une alternative puissante et délibérément maladroite à la féminité conformiste hégémonique. Dans son livre, Rachel Garfield explore la culture féministe rebelle du punk audiovisuel de cette époque, en retraçant ses racines et son héritage dans le développement du savoir moderne. Au cœur de ce mouvement, des femmes comme Vivienne Dick, Sandra Lahire, Betzy Bromberg, Ruth Novacek, Sadie Benning, slie Thornton, Abigail Child et Anne Robinson ont utilisé des méthodes et des formes qui influenceront la culture audiovisuelle numérique émergente de 1990 dans les années 2000. Ces pionniers du féminisme ont travaillé dans la modalité analogique qui a précédé l'ère numérique, mais leur travail a jeté les bases de notre culture audiovisuelle numérique moderne et dynamique. La culture audiovisuelle punk-féministe féminisme punk n'était pas seulement de la musique ; il s'agissait aussi de contester le statu quo dans tous les aspects de la vie, y compris la production cinématographique.

Producción de cine experimental y cultura audiovisual punk-feminista en las décadas de 1970 y 1980 En las décadas de 1970 y 1980, el movimiento revolucionario conocido como punk rock abarcó la industria musical, desafiando las normas tradicionales de la feminidad y las formas patriarcales de producción cinematográfica. Este movimiento generó un desafío paralelo, basado en lentes, a las formas patriarcales de hacer cine: los cineastas feministas experimentales usaban el cine y el vídeo para crear una alternativa poderosa, deliberadamente torpe, a la feminidad conformista hegemónica. En su libro, Rachel Garfield explora la rebelde cultura punk-audiovisual feminista de esta época, trazando sus raíces y legado en el desarrollo del conocimiento contemporáneo. En el corazón de este movimiento se encontraban mujeres como Vivien Dick, Sandra Lahir, Betzy Bromberg, Ruth Novacek, Sadie Benning, slie Thornton, Abigail Child y Anne Robinson, quienes utilizaron métodos y formas que influirán en el emergente digital la cultura audiovisual de las décadas de 1990 y 2000. Estas pioneras del feminismo trabajaron en una modalidad analógica que precedió a la era digital, pero su trabajo sentó las bases de nuestra vibrante cultura audiovisual digital contemporánea. La cultura audiovisual punk feminista feminismo punk no era sólo música; también se trataba de cuestionar el statu quo en todos los aspectos de la vida, incluida la producción cinematográfica.

Experimentelles Filmemachen und Punk-feministische audiovisuelle Kultur in den 1970er und 1980er Jahren In den 1970er und 1980er Jahren erfasste eine revolutionäre Bewegung, bekannt als Punkrock, die Musikindustrie und forderte die traditionellen Normen der Weiblichkeit und die patriarchalen Methoden des Filmemachens heraus. Diese Bewegung führte zu einer parallelen, objektivbasierten Herausforderung an die patriarchalen Wege des Filmemachens: Experimentelle feministische Filmemacher nutzten Film und Video, um eine kraftvolle, bewusst ungeschickte Alternative zur hegemonialen konformistischen Weiblichkeit zu schaffen. In ihrem Buch untersucht Rachel Garfield die rebellische feministische Punk-audiovisuelle Kultur dieser Ära und spürt ihren Wurzeln und ihrem Erbe in der Entwicklung des modernen Wissens nach. Im Mittelpunkt dieser Bewegung standen Frauen wie Vivien Dick, Sandra Lahir, Betzy Bromberg, Ruth Nowacek, Sadie Benning, slie Thornton, Abigail Child und Anne Robinson, die Methoden und Formen verwendeten, die die aufkommende digitale audiovisuelle Kultur der 1990er und 2000er Jahre beeinflussen würden. Diese feministischen Pioniere arbeiteten in einer analogen Modalität, die dem digitalen Zeitalter vorausging, aber ihre Arbeit legte den Grundstein für unsere lebendige moderne digitale audiovisuelle Kultur. Punk-feministische audiovisuelle Kultur Punk-Feminismus war nicht nur Musik; Es ging auch darum, den Status quo in allen Aspekten des bens, einschließlich der Filmproduktion, in Frage zu stellen.

''

1970'lerde ve 1980'lerde deneysel film yapımı ve punk feminist görsel-işitsel kültür Punk rock olarak bilinen devrimci hareket, 1970'lerde ve 1980'lerde müzik endüstrisini süpürerek geleneksel kadınlık normlarına ve film yapımının ataerkil yollarına meydan okudu. Bu hareket, ataerkil film yapımı yöntemlerine paralel, objektif temelli bir meydan okuma doğurdu: Deneysel feminist film yapımcıları, hegemonik konformist feminenliğe karşı güçlü, kasıtlı olarak beceriksiz bir alternatif oluşturmak için film ve video kullandılar. Kitabında Rachel Garfield, bu dönemin asi feminist punk görsel-işitsel kültürünü araştırıyor, köklerini ve mirasını modern bilginin gelişiminde izliyor. Bu hareketin merkezinde Vivienne Dick, Sandra Lahir, Betzy Bromberg, Ruth Novacek, Sadie Benning, slie Thornton, Abigail Child ve Anne Robinson gibi 1990'ların ve 2000'lerin ortaya çıkan dijital görsel-işitsel kültürünü etkileyecek teknikleri ve formları kullanan kadınlar vardı. Feminizmin bu öncüleri, dijital çağdan önce analog bir tarzda çalıştılar, ancak çalışmaları canlı modern dijital görsel-işitsel kültürümüzün temelini attı. Punk feminizm sadece müzik değildi; Aynı zamanda, film yapımı da dahil olmak üzere hayatın her alanında statükoya meydan okumakla ilgiliydi.

صناعة الأفلام التجريبية والثقافة السمعية البصرية النسوية البانك في السبعينيات والثمانينيات اجتاحت الحركة الثورية المعروفة باسم موسيقى البانك روك صناعة الموسيقى في السبعينيات والثمانينيات، متحدية المعايير التقليدية للأنوثة والطرق الأبوية لصناعة الأفلام. ولدت هذه الحركة تحديًا موازيًا قائمًا على العدسة للطرق الأبوية لصناعة الأفلام: استخدمت صانعات الأفلام النسوية التجريبية الأفلام والفيديو لإنشاء بديل قوي وأخرق عن عمد للنسوية المطابقة للهيمنة. في كتابها، تستكشف راشيل غارفيلد الثقافة السمعية البصرية النسوية المتمردة في هذا العصر، وتتتبع جذورها وتراثها في تطوير المعرفة الحديثة. في قلب هذه الحركة كانت النساء مثل فيفيان ديك وساندرا لاهير وبيتزي برومبرج وروث نوفاسيك وسادي بينينج وليزلي ثورنتون وأبيجيل تشايلد وآن روبنسون، الذين استخدموا تقنيات وأشكال من شأنها أن تؤثر على الثقافة السمعية البصرية الرقمية الناشئة في التسعينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين. عملت رواد الحركة النسوية هؤلاء بطريقة تناظرية تسبق العصر الرقمي، لكن عملهم وضع الأساس لثقافتنا السمعية البصرية الرقمية الحديثة النابضة بالحياة. لم تكن نسوية Punk Feminist Audio-Visual Culture Punk مجرد موسيقى ؛ كما كان يتعلق بتحدي الوضع الراهن في جميع جوانب الحياة، بما في ذلك صناعة الأفلام.