
BOOKS - Create, Produce, Consume: New Models for Understanding Music Business

Create, Produce, Consume: New Models for Understanding Music Business
Author: David Bruenger
Year: October 8, 2019
Format: PDF
File size: PDF 4.3 MB
Language: English

Year: October 8, 2019
Format: PDF
File size: PDF 4.3 MB
Language: English

The book "Create Produce Consume: New Models for Understanding the Music Business" by David Bruenger offers a comprehensive guide to navigating the ever-evolving landscape of the modern music industry. The text delves into the intricate cycle of musical experience, exploring the interconnected relationships between artists, audiences, and producers, and how these interactions shape our experiences with music. Bruenger draws upon his previous work, "Making Money Making Music to provide a foundational framework for understanding the creation, production, reception, and consumption of music, while also examining the methods that drive these processes. Through a series of case studies, including Taylor Swift's decision to withhold her music from streaming platforms like Spotify and the rise of artist-supported websites like Patreon, Bruenger provides practical examples of industry practices that impact our encounters with music. These real-world scenarios serve as a backdrop for discussing the various structures that influence the music industry, such as compensation models and audience engagement strategies. The book is divided into chapters, each offering a unique perspective on the processes and systems that govern the industry. Graphs, tables, and additional resources, including sample syllabi, reading lists, and questions for further discussion, supplement the text and offer readers the agile knowledge necessary to adapt to the rapidly changing music business.
Книга «Create Produce Consume: New Models for Understanding the Music Business» Дэвида Брюенджера предлагает исчерпывающее руководство по навигации в постоянно развивающемся ландшафте современной музыкальной индустрии. Текст углубляется в сложный цикл музыкального опыта, исследуя взаимосвязанные отношения между артистами, аудиторией и продюсерами, а также то, как эти взаимодействия формируют наш опыт с музыкой. Bruenger опирается на свою предыдущую работу «Making Money Making Music», чтобы обеспечить основополагающую основу для понимания создания, производства, приема и потребления музыки, а также изучения методов, которые управляют этими процессами. Благодаря серии тематических исследований, в том числе решению Тейлор Свифт отказаться от ее музыки на стриминговых платформах, таких как Spotify, и росту веб-сайтов, поддерживаемых артистами, таких как Patreon, Bruenger приводит практические примеры отраслевых практик, которые влияют на наши встречи с музыкой. Эти реальные сценарии служат фоном для обсуждения различных структур, которые влияют на музыкальную индустрию, таких как модели компенсации и стратегии вовлечения аудитории. Книга разделена на главы, каждая из которых предлагает уникальный взгляд на процессы и системы, управляющие отраслью. Графики, таблицы и дополнительные ресурсы, включая образцы слоганов, списки для чтения и вопросы для дальнейшего обсуждения, дополняют текст и предлагают читателям гибкие знания, необходимые для адаптации к быстро меняющемуся музыкальному бизнесу.
livre « Create Produce Consume : New Models for Understanding the Music Business » de David Bruenger offre un guide complet de la navigation dans le paysage en constante évolution de l'industrie musicale moderne. texte s'enfonce dans un cycle complexe d'expériences musicales, explorant les relations interconnectées entre les artistes, le public et les producteurs, ainsi que la façon dont ces interactions façonnent notre expérience avec la musique. Bruenger s'appuie sur son précédent travail "Making Money Making Music'pour fournir une base fondamentale pour comprendre la création, la production, la réception et la consommation de musique, ainsi que pour apprendre les méthodes qui régissent ces processus. Grâce à une série d'études de cas, y compris la décision de Taylor Swift d'abandonner sa musique sur des plateformes de streaming comme Spotify et la croissance de sites Web soutenus par des artistes comme Patreon, Bruenger donne des exemples pratiques des pratiques de l'industrie qui influencent nos rencontres avec la musique. Ces scénarios réels servent d'arrière-plan pour discuter des différentes structures qui influent sur l'industrie de la musique, comme les modèles de rémunération et les stratégies d'engagement du public. livre est divisé en chapitres, chacun offrant une vision unique des processus et des systèmes qui dirigent l'industrie. Des graphiques, des tableaux et des ressources supplémentaires, y compris des exemples de slogans, des listes de lecture et des questions à discuter, complètent le texte et offrent aux lecteurs les connaissances flexibles dont ils ont besoin pour s'adapter à l'évolution rapide de l'activité musicale.
libro «Create Produce Consume: New Models for Understanding the Music Business» de David Bruenger ofrece una guía exhaustiva de navegación en el panorama en constante evolución de la industria de la música moderna. texto profundiza en el complejo ciclo de la experiencia musical, explorando las relaciones interrelacionadas entre artistas, público y productores, así como cómo estas interacciones dan forma a nuestra experiencia con la música. Bruenger se basa en su trabajo anterior «Making Money Making Music» para proporcionar una base fundamental para entender la creación, producción, recepción y consumo de música, así como para aprender las técnicas que rigen estos procesos. A través de una serie de estudios de casos, incluyendo la decisión de Taylor Swift de abandonar su música en plataformas de streaming como Spotify y el crecimiento de sitios web apoyados por artistas como Patreon, Bruenger da ejemplos prácticos de prácticas de la industria que influyen en nuestros encuentros con la música. Estos escenarios reales sirven de telón de fondo para discutir las diferentes estructuras que afectan a la industria musical, como los modelos de compensación y las estrategias para involucrar al público. libro se divide en capítulos, cada uno de los cuales ofrece una visión única de los procesos y sistemas que rigen la industria. Gráficos, tablas y recursos adicionales, incluyendo ejemplos de eslóganes, listas de lectura y preguntas para una discusión posterior, complementan el texto y ofrecen a los lectores los conocimientos flexibles necesarios para adaptarse a un negocio musical que cambia rápidamente.
O livro «Create Produce Consume: New Models for Understanding the Music Business», de David Bruenger, oferece um guia completo sobre a navegação no panorama em constante evolução da indústria musical contemporânea. O texto se aprofunda em um complexo ciclo de experiência musical, explorando as relações interligadas entre artistas, plateias e produtores, e como essas interações formam a nossa experiência com a música. Brüenger baseia-se em seu trabalho anterior, «Making Money Making Music», para fornecer uma base fundamental para a compreensão da criação, produção, recepção e consumo de música, bem como para o estudo dos métodos que gerenciam esses processos. Graças a uma série de estudos de caso, incluindo a decisão de Taylor Swift de abandonar sua música em plataformas de streaming, como o Spotify, e o crescimento de sites apoiados por artistas como Patreon, o Broenger apresenta exemplos práticos de práticas do setor que afetam nossos encontros com a música. Estes cenários reais servem de fundo para discutir diferentes estruturas que afetam a indústria musical, como modelos de compensação e estratégias de inclusão. O livro é dividido em capítulos, cada um oferecendo uma visão única dos processos e sistemas que gerem a indústria. Gráficos, tabelas e recursos adicionais, incluindo amostras de slogans, listas de leitura e perguntas para mais discussões, complementam o texto e oferecem aos leitores o conhecimento flexível necessário para se adaptar ao negócio da música em rápida mudança.
Il libro «Create Produce Consume: New Models for Understanding the Music Business» di David Bruenger offre una guida completa alla navigazione nel panorama in continua evoluzione dell'industria musicale moderna. Il testo si approfondisce in un complesso ciclo di esperienze musicali, esplorando le relazioni interconnesse tra artisti, pubblico e produttori e come queste interazioni formano la nostra esperienza con la musica. Bruenger si basa sul suo lavoro precedente, «Making Money Making Music», per fornire una base fondamentale per comprendere la creazione, la produzione, l'accoglienza e il consumo di musica, e per studiare le tecniche che guidano questi processi. Grazie a una serie di studi di caso, tra cui la decisione di Taylor Swift di abbandonare la sua musica su piattaforme di streaming come Spotify e la crescita di siti web supportati da artisti come Patreon, Bruenger fornisce esempi pratici di pratiche di settore che influenzano i nostri incontri con la musica. Questi scenari reali fanno da sfondo alle diverse strutture che influenzano l'industria musicale, come i modelli di compensazione e le strategie di inclusione. Il libro è suddiviso in capitoli, ognuno dei quali offre una visione univoca dei processi e dei sistemi che gestiscono il settore. Grafici, tabelle e risorse aggiuntive, inclusi gli esempi di slogan, gli elenchi di lettura e le domande per ulteriori discussioni, completano il testo e offrono ai lettori le conoscenze flessibili necessarie per adattarsi al business musicale in rapida evoluzione.
Das Buch „Create Produce Consume: New Models for Understanding the Music Business“ von David Bruenger bietet eine umfassende Anleitung zur Navigation in der sich ständig weiterentwickelnden Landschaft der modernen Musikindustrie. Der Text taucht in einen komplexen Zyklus musikalischer Erfahrung ein und untersucht die wechselseitigen Beziehungen zwischen Künstlern, Publikum und Produzenten sowie die Art und Weise, wie diese Interaktionen unsere Erfahrung mit Musik prägen. Bruenger baut auf seiner früheren Arbeit „Making Money Making Music“ auf, um eine grundlegende Grundlage für das Verständnis der Entstehung, Produktion, Rezeption und des Konsums von Musik zu schaffen und die Methoden zu erforschen, die diese Prozesse antreiben. Mit einer Reihe von Fallstudien, darunter Taylor Swifts Entscheidung, ihre Musik auf Streaming-Plattformen wie Spotify aufzugeben, und dem Wachstum von Websites, die von Künstlern wie Patreon unterstützt werden, liefert Bruenger praktische Beispiele für Branchenpraktiken, die unsere Begegnungen mit Musik beeinflussen. Diese realen Szenarien dienen als Hintergrund für die Diskussion der verschiedenen Strukturen, die die Musikindustrie beeinflussen, wie Kompensationsmodelle und Strategien zur Einbeziehung des Publikums. Das Buch ist in Kapitel unterteilt, die jeweils einen einzigartigen Einblick in die Prozesse und Systeme bieten, die die Branche antreiben. Grafiken, Tabellen und zusätzliche Ressourcen, einschließlich Beispielslogans, selisten und Fragen zur weiteren Diskussion, ergänzen den Text und bieten den sern das flexible Wissen, das sie benötigen, um sich an das sich schnell verändernde Musikgeschäft anzupassen.
Książka „Create Produce Consume: New Models for Understanding the Music Business” autorstwa Davida Bruengera oferuje kompleksowy przewodnik po stale rozwijającym się krajobrazie dzisiejszego przemysłu muzycznego. Tekst zagłębia się w złożony cykl muzycznych doświadczeń, odkrywania wzajemnie powiązanych relacji między artystami, publicznością i producentami oraz tego, jak te interakcje kształtują nasze doświadczenia z muzyką. Bruenger opiera się na swojej poprzedniej pracy, „Zarabianie pieniędzy na muzykę”, aby zapewnić fundamentalne ramy dla zrozumienia twórczości muzycznej, produkcji, odbioru i konsumpcji, a także uczenia się technik, które napędzają te procesy. Dzięki serii studiów przypadków, w tym decyzji Taylor Swift o zrzuceniu jej muzyki na platformy strumieniowe, takie jak Spotify i powstaniu stron internetowych wspieranych przez artystów, takich jak Patreon, Bruenger dostarcza praktycznych przykładów praktyk branżowych, które wpływają na nasze spotkania z muzyką. Te realne scenariusze służą jako tło do omawiania różnych struktur wpływających na przemysł muzyczny, takich jak modele kompensacyjne i strategie zaangażowania publiczności. Książka podzielona jest na rozdziały, z których każda oferuje unikalną perspektywę procesów i systemów rządzących branżą. Wykresy, arkusze kalkulacyjne i dodatkowe zasoby, w tym przykładowe hasła, listy czytelnicze i pytania do dalszej dyskusji, uzupełniają tekst i oferują czytelnikom elastyczną wiedzę potrzebną do dostosowania się do szybko zmieniającego się biznesu muzycznego.
הספר "Create Product New Models for Understanding the Music Business'מאת דיוויד ברונגר מציע מדריך מקיף לניווט הנוף המתפתח של תעשיית המוזיקה של ימינו. הטקסט מתעמק במעגל מורכב של חוויה מוזיקלית, חוקר את היחסים המקושרים בין אמנים, קהל ומפיקים, ואיך אינטראקציות אלה מעצבות את החוויות שלנו עם מוזיקה. ברונגר בונה על עבודתו הקודמת, ”Making Money Making Music”, כדי לספק מסגרת יסודית להבנת יצירת מוזיקה, ייצור, קליטה וצריכה, ולמידת הטכניקות המניעות תהליכים אלה. עם סדרה של מחקרי מקרה, כולל החלטתה של טיילור סוויפט להוריד את המוזיקה שלה על פלטפורמות הזרמה כמו ספוטיפיי ועלייתם של אתרים נתמכי אמן כמו Patreon, ברונגר מספק דוגמאות מעשיות של פרקטיקות תעשייה שמשפיעות על המפגשים שלנו עם מוזיקה. תרחישים אלו בעולם האמיתי משמשים כתפאורת רקע לדיון במבנים השונים המשפיעים על תעשיית המוזיקה, כמו מודלים לפיצויים ואסטרטגיות אירוסין לקהל. הספר מחולק לפרקים, וכל אחד מהם מציע נקודת מבט ייחודית על התהליכים והמערכות השולטים בתעשייה. גרפים, גיליונות אלקטרוניים ומשאבים נוספים, כולל סיסמאות לדוגמה, רשימות קריאה ושאלות לדיון נוסף, משלימים את הטקסט ומציעים לקוראים את הידע הגמיש הדרוש להם כדי להסתגל לעסקי המוזיקה המשתנים במהירות.''
David Bruenger'in "Create Produce Consume: New Models for Understanding the Music Business'adlı kitabı, günümüz müzik endüstrisinin sürekli gelişen manzarasında gezinmek için kapsamlı bir rehber sunuyor. Metin, sanatçılar, izleyiciler ve yapımcılar arasındaki birbirine bağlı ilişkileri ve bu etkileşimlerin müzikle olan deneyimlerimizi nasıl şekillendirdiğini araştıran karmaşık bir müzikal deneyim döngüsüne giriyor. Bruenger, müzik yaratma, üretme, alma ve tüketme ve bu süreçleri yönlendiren teknikleri öğrenmek için temel bir çerçeve sağlamak için önceki çalışması "Para Kazanma Müzik Yapma" üzerine kuruludur. Taylor Swift'in müziğini Spotify gibi yayın platformlarında bırakma kararı ve Patreon gibi sanatçı destekli web sitelerinin yükselişi de dahil olmak üzere bir dizi vaka çalışmasıyla Bruenger, müzikle karşılaşmamızı etkileyen endüstri uygulamalarına pratik örnekler sunuyor. Bu gerçek dünya senaryoları, tazminat modelleri ve izleyici katılım stratejileri gibi müzik endüstrisini etkileyen farklı yapıları tartışmak için bir zemin görevi görür. Kitap, her biri endüstriyi yöneten süreçler ve sistemler hakkında benzersiz bir bakış açısı sunan bölümlere ayrılmıştır. Örnek sloganlar, okuma listeleri ve daha fazla tartışma için sorular da dahil olmak üzere grafikler, elektronik tablolar ve ek kaynaklar, metni tamamlar ve okuyuculara hızla değişen müzik işine uyum sağlamak için ihtiyaç duydukları esnek bilgileri sunar.
يقدم كتاب «إنشاء الإنتاج المستهلك: نماذج جديدة لفهم أعمال الموسيقى» من تأليف ديفيد برونجر دليلاً شاملاً للتنقل في المشهد الدائم التطور لصناعة الموسيقى اليوم. يتعمق النص في دورة معقدة من التجربة الموسيقية، ويستكشف العلاقات المترابطة بين الفنانين والجماهير والمنتجين، وكيف تشكل هذه التفاعلات تجاربنا مع الموسيقى. تعتمد Bruenger على عملها السابق، "Making Money Making Music'، لتوفير إطار عمل أساسي لفهم إنشاء الموسيقى وإنتاجها واستقبالها واستهلاكها، وتعلم التقنيات التي تدفع هذه العمليات. مع سلسلة من دراسات الحالة، بما في ذلك قرار تايلور سويفت بإسقاط موسيقاها على منصات البث مثل Spotify وظهور مواقع الويب المدعومة من الفنانين مثل Patreon، تقدم Bruenger أمثلة عملية لممارسات الصناعة التي تؤثر على لقاءاتنا مع الموسيقى. تعمل سيناريوهات العالم الحقيقي هذه كخلفية لمناقشة الهياكل المختلفة التي تؤثر على صناعة الموسيقى، مثل نماذج التعويض واستراتيجيات إشراك الجمهور. ينقسم الكتاب إلى فصول، يقدم كل منها منظورًا فريدًا للعمليات والأنظمة التي تحكم الصناعة. الرسوم البيانية وجداول البيانات والموارد الإضافية، بما في ذلك عينة من الشعارات وقوائم القراءة والأسئلة لمزيد من المناقشة، تكمل النص وتزود القراء بالمعرفة المرنة التي يحتاجون إليها للتكيف مع أعمال الموسيقى سريعة التغير.
David Bruenger의 "Create Produce Consume: Music Business 이해를위한 새로운 모델" 이라는 책은 오늘날 음악 산업의 끊임없이 진화하는 환경을 탐색하기위한 포괄적 인 가이드를 제공합니다. 이 텍스트는 복잡한 음악 경험주기를 탐구하여 예술가, 청중 및 제작자 간의 상호 연결된 관계와 이러한 상호 작용이 음악에 대한 경험을 어떻게 형성하는지 탐구합니다. Bruenger는 이전 작품 인 "Making Money Making Music" 을 기반으로 음악 제작, 제작, 수신 및 소비를 이해하고 이러한 프로세스를 주도하는 기술을 배우기위한 기본 프레임 워크를 제공합니다. Bruenger는 Taylor Swift가 Spotify와 같은 스트리밍 플랫폼에 음악을 떨어 뜨리 겠다는 결정과 Patreon과 같은 아티스트 지원 웹 사이트의 부상을 포함하여 일련의 사례 연구를 통해 음악과의 만남에 영향을 미치는 업계 관행의 실질적인 예를 제공개합 이러한 실제 시나리오는 보상 모델 및 청중 참여 전략과 같이 음악 산업에 영향을 미치는 다양한 구조를 논의하기위한 배경으로 사용됩니다. 이 책은 챕터로 나뉘며 각 장은 업계를 지배하는 프로세스와 시스템에 대한 고유 한 관점을 제공합니다. 샘플 슬로건, 읽기 목록 및 추가 토론을위한 질문을 포함한 그래프, 스프레드 시트 및 추가 리소스는 텍스트를 보완하고 독자에게 빠르게 변화하는 음악 비즈니스에 적응하는 데 필요한 유연한 지식을 제공합니다.
David Bruengerの著書「Create Produce Consume: New Model for Understanding the Music Business」は、今日の音楽業界の絶えず進化し続ける風景をナビゲートするための包括的なガイドを提供しています。このテキストは、音楽体験の複雑なサイクルを掘り下げ、アーティスト、観客、プロデューサーの間の相互関係、そしてこれらの相互作用が音楽との経験をどのように形成するかを探求します。Bruengerはこれまでの作品「Making Money Making Music」をベースに、音楽制作、制作、レセプション、消費を理解し、これらのプロセスを推進するテクニックを学ぶための基礎的なフレームワークを提供しています。Taylor SwiftがSpotifyのようなストリーミングプラットフォームで音楽を落とすことを決定したことやPatreonのようなアーティストがサポートするウェブサイトの台頭など、一連のケーススタディで、Bruengerは音楽との出会いに影響を与える業界慣行の実例を提供しています。これらの現実世界のシナリオは、補償モデルやオーディエンスエンゲージメント戦略など、音楽業界に影響を与えるさまざまな構造を議論する背景となっています。この本は章に分かれており、それぞれが業界を支配するプロセスとシステムに関するユニークな視点を提供しています。グラフ、スプレッドシート、サンプルスローガン、読書リスト、さらなる議論のための質問などの追加リソースは、テキストを補完し、急速に変化する音楽ビジネスに適応するために必要な柔軟な知識を読者に提供します。
大衛·布魯恩格(David Bruenger)的著作《創造消費品:了解音樂業務的新模型》為現代音樂產業不斷發展的景觀中的導航提供了詳盡的指導。文本深入探討了音樂體驗的復雜周期,探討了藝術家,觀眾和制作人之間的相互聯系關系,以及這些互動如何塑造我們與音樂的體驗。布魯恩格(Bruenger)借鑒了他以前的作品「制作金錢制作音樂」,為理解音樂的創作,制作,接受和消費以及研究驅動這些過程的技術提供了基礎。通過一系列案例研究,包括泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)決定放棄在Spotify等流媒體平臺上的音樂,以及諸如Patreon之類的藝術家支持的網站的興起,Bruenger提供了影響我們與音樂相遇的行業實踐的實例。這些真實場景是討論影響音樂行業的不同結構的背景,例如補償模型和聽眾參與策略。該書分為幾章,每章都提供了管理該行業的過程和系統的獨特視角。圖形,表格和其他資源(包括標語樣本,閱讀列表和進一步討論的問題)補充了文本,並為讀者提供適應快速變化的音樂業務所需的靈活知識。
