BOOKS - Sonic Bodies: Text, Music, and Silence in Late Medieval England (Sound in His...
Sonic Bodies: Text, Music, and Silence in Late Medieval England (Sound in History) - Tekla Bude March 22, 2022 PDF  BOOKS
ECO~21 kg CO²

2 TON

Views
69341

Telegram
 
Sonic Bodies: Text, Music, and Silence in Late Medieval England (Sound in History)
Author: Tekla Bude
Year: March 22, 2022
Format: PDF
File size: PDF 8.6 MB
Language: English



Pay with Telegram STARS
The book "Sonic Bodies: Text, Music, and Silence in Late Medieval England" by Tekla Bude offers a unique perspective on the relationship between music, the body, and literature in the late medieval period. The author challenges the traditional view of music and the body as separate entities and instead posits that they are intertwined and dependent on each other. Through a series of case studies featuring works by Richard Rolle, Walter Hilton, Margery Kempe, Geoffrey Chaucer, and William Langland, among others, Bude demonstrates how writers of the time understood music and the body as mutually dependent processes that shaped each other's development. One of the key arguments made by Bude is that the concept of embodiment and the voice should be expanded to include not just the physical body but also the sonic body, which encompasses the material and immaterial aspects of sound and its reception. This broader understanding of embodiment allows for a deeper exploration of the role of music in medieval literature and culture.
Книга Теклы Буде «Sonic Bodies: Text, Music, and lence in Late Medieval England» предлагает уникальный взгляд на отношения между музыкой, телом и литературой в позднесредневековый период. Автор оспаривает традиционный взгляд на музыку и тело как на отдельные сущности и вместо этого утверждает, что они переплетены и зависят друг от друга. Через серию тематических исследований с участием работ Ричарда Ролле, Уолтера Хилтона, Марджери Кемпе, Джеффри Чосера и Уильяма Лэнгленда, среди прочих, Бадэ демонстрирует, как писатели того времени понимали музыку и тело как взаимно зависимые процессы, которые формировали развитие друг друга. Один из ключевых аргументов, сделанных Bude, заключается в том, что концепция воплощения и голос должны быть расширены, чтобы включать в себя не только физическое тело, но и звуковое тело, которое охватывает материальные и нематериальные аспекты звука и его приема. Это более широкое понимание воплощения позволяет глубже исследовать роль музыки в средневековой литературе и культуре.
livre de Tekla Bude « Sonic Bodies : Text, Music, and lence in Late Medieval England » offre un regard unique sur les relations entre la musique, le corps et la littérature dans la période médiévale tardive. L'auteur conteste la vision traditionnelle de la musique et du corps en tant qu'entités distinctes et affirme plutôt qu'ils sont entrelacés et dépendants les uns des autres. Au travers d'une série d'études de cas impliquant des œuvres de Richard Rollet, Walter Hilton, Margery Kempe, Jeffrey Chaucer et William Langland, entre autres, Bade montre comment les écrivains de l'époque ont compris la musique et le corps comme des processus mutuellement dépendants qui ont façonné le développement de l'autre. L'un des principaux arguments de Bude est que le concept d'incarnation et de voix doit être élargi pour inclure non seulement le corps physique, mais aussi le corps sonore, qui englobe les aspects matériels et intangibles du son et de sa réception. Cette compréhension plus large de l'incarnation permet une étude plus approfondie du rôle de la musique dans la littérature et la culture médiévales.
libro de Tecla Buda «Sonic Bodies: Text, Music, and nce in Late Medieval England» ofrece una visión única de la relación entre música, cuerpo y literatura en el período medieval tardío. autor desafía la visión tradicional de la música y el cuerpo como entidades separadas y, en cambio, afirma que están entrelazadas y dependen unas de otras. A través de una serie de estudios de casos en los que participan obras de Richard Rolle, Walter Hilton, Margery Kempe, Jeffrey Chaucer y William Langland, entre otros, Bade demuestra cómo los escritores de la época entendían la música y el cuerpo como procesos mutuamente dependientes que formaban el desarrollo del otro. Uno de los argumentos clave hechos por Bude es que el concepto de encarnación y la voz deben ampliarse para incluir no sólo el cuerpo físico, sino también el cuerpo sonoro, que abarca los aspectos materiales e intangibles del sonido y su recepción. Esta comprensión más amplia de la encarnación permite profundizar en el papel de la música en la literatura y la cultura medievales.
O livro de Tekla Bude «Sonic Bodies: Text, Music, and lence in Late Medieval England» oferece uma visão única das relações entre música, corpo e literatura em um período tardio e não raro. O autor contesta a visão tradicional da música e do corpo como entidades individuais e, em vez disso, afirma que eles são entrelaçados e dependentes uns dos outros. Através de uma série de estudos de caso com a participação de Richard Rolle, Walter Hilton, Margery Kempe, Jeffrey Choser e William Langland, entre outros, Badae demonstrou como os escritores da época entendiam a música e o corpo como processos mutuamente dependentes que moldavam o desenvolvimento do outro. Um argumento fundamental feito por Bude é que o conceito de encarnação e a voz devem ser ampliados para incluir não apenas o corpo físico, mas também o corpo sonoro, que abrange aspectos materiais e imateriais do som e sua recepção. Esta maior compreensão da encarnação permite uma maior exploração do papel da música na literatura e cultura medievais.
Il libro di Tekla Bude «Sonic Bodies: Text, Music, and lence in Late Medieval England» offre una visione unica del rapporto tra musica, corpo e letteratura in un periodo di tempo non più lungo. L'autore contesta la visione tradizionale della musica e del corpo come entità singole e invece sostiene che essi sono intrecciati e dipendono l'uno dall'altro. Attraverso una serie di studi di caso che coinvolgono Richard Rolle, Walter Hilton, Margery Kempe, Jeffrey Chaucer e William Langland, tra gli altri, Badae dimostra come gli scrittori dell'epoca capissero la musica e il corpo come processi reciprocamente dipendenti che formavano lo sviluppo dell'altro. Uno degli argomenti chiave fatti da Bude è che il concetto di incarnazione e la voce devono essere estesi per includere non solo il corpo fisico, ma anche il corpo sonoro, che copre gli aspetti materiali e immateriali del suono e la sua ricezione. Questa maggiore comprensione dell'incarnazione permette di esplorare a fondo il ruolo della musica nella letteratura e nella cultura medievali.
Tekla Budes Buch „Sonic Bodies: Text, Musik und Stille im spätmittelalterlichen England“ bietet einen einzigartigen Einblick in das Verhältnis von Musik, Körper und Literatur im spätmittelalterlichen Zeitalter. Der Autor bestreitet die traditionelle cht von Musik und Körper als getrennte Einheiten und behauptet stattdessen, dass sie miteinander verflochten und voneinander abhängig sind. Durch eine Reihe von Fallstudien unter anderem mit Werken von Richard Rolle, Walter Hilton, Margery Kempe, Geoffrey Chaucer und William Langland zeigt Bade, wie die Schriftsteller der Zeit Musik und Körper als voneinander abhängige Prozesse verstanden, die die Entwicklung des jeweils anderen prägten. Eines der Hauptargumente von Bude ist, dass das Konzept der Verkörperung und der Stimme erweitert werden muss, um nicht nur den physischen Körper, sondern auch den Klangkörper einzubeziehen, der die materiellen und immateriellen Aspekte des Klangs und seiner Rezeption umfasst. Dieses breitere Verständnis der Inkarnation ermöglicht eine tiefere Untersuchung der Rolle der Musik in der mittelalterlichen Literatur und Kultur.
Książka Tekla Boudet „Sonic Bodies: Text, Music, and lence in Late Medieval England” oferuje unikalną perspektywę relacji między muzyką, ciałem i literaturą w późnym średniowieczu. Autor kwestionuje tradycyjny pogląd na muzykę i ciało jako odrębne podmioty i zamiast tego twierdzi, że są one splecione i zależne od siebie. Poprzez serię studiów przypadków z udziałem Richarda Rolle'a, Waltera Hiltona, Margery Kempe, Jeffreya Chaucera i Williama Langlanda, między innymi, Bade pokazuje, w jaki sposób pisarze czasu rozumieli muzykę i ciało jako wzajemnie zależne procesy, które kształtowały swój rozwój. Jednym z kluczowych argumentów Budego jest to, że pojęcie wcielenia i głosu musi zostać rozszerzone o nie tylko ciało fizyczne, ale także ciało dźwiękowe, które obejmuje materialne i niematerialne aspekty dźwięku i jego odbiór. To szersze zrozumienie wcielenia pozwala na głębsze zbadanie roli muzyki w literaturze i kulturze średniowiecznej.
''
Tekla Boudet'in "Sonic Bodies: Text, Music, and lence in Late Medieval England" (Sonik Bedenler: Geç Ortaçağ İngiltere'sinde Metin, Müzik ve lence) adlı kitabı, geç ortaçağ döneminde müzik, beden ve edebiyat arasındaki ilişkiye benzersiz bir bakış açısı sunuyor. Yazar, geleneksel müzik ve beden görüşünü ayrı varlıklar olarak tartışıyor ve bunun yerine iç içe geçmiş ve birbirlerine bağımlı olduklarını savunuyor. Richard Rolle, Walter Hilton, Margery Kempe, Jeffrey Chaucer ve William Langland'ın çalışmalarını içeren bir dizi vaka incelemesiyle Bade, zamanın yazarlarının müziği ve bedeni birbirlerinin gelişimini şekillendiren karşılıklı bağımlı süreçler olarak nasıl anladıklarını gösteriyor. Bude tarafından yapılan temel argümanlardan biri, enkarnasyon ve ses kavramının yalnızca fiziksel bedeni değil, aynı zamanda sesin ve onun alımının maddi ve maddi olmayan yönlerini kapsayan ses bedenini de içerecek şekilde genişletilmesi gerektiğidir. Bu daha geniş enkarnasyon anlayışı, müziğin ortaçağ edebiyatı ve kültüründeki rolünün daha derin araştırılmasına olanak tanır.
يقدم كتاب تيكلا بوديت «الأجسام الصوتية: النص والموسيقى والصمت في أواخر العصور الوسطى في إنجلترا» منظورًا فريدًا للعلاقة بين الموسيقى والجسد والأدب في أواخر العصور الوسطى. يعارض المؤلف النظرة التقليدية للموسيقى والجسد ككيانين منفصلين وبدلاً من ذلك يجادل بأنهما متشابكان ويعتمدان على بعضهما البعض. من خلال سلسلة من دراسات الحالة التي تضمنت أعمال ريتشارد رول، والتر هيلتون، ومارجري كيمبي، وجيفري تشوسر، وويليام لانجلاند، من بين آخرين، يوضح بيد كيف فهم كتّاب ذلك الوقت الموسيقى والجسم على أنهما عمليتان معتمدتان على بعضهما البعض. شكل كل منهما تطور الآخر. إحدى الحجج الرئيسية التي قدمها بود هي أنه يجب توسيع مفهوم التجسد والصوت ليشمل ليس فقط الجسم المادي ولكن أيضًا الجسم السليم، الذي يشمل الجوانب المادية وغير الملموسة للصوت واستقباله. يسمح هذا الفهم الأوسع للتجسد باستكشاف أعمق لدور الموسيقى في أدب وثقافة العصور الوسطى.
Tekla Boudetの著書「Sonic Bodies: Text、 Music、 and lence in Late Medieval England」は、中世後期の音楽、身体、文学との関係についてユニークな視点を提供しています。著者は、音楽と身体の伝統的な見方を別々の実体として論じ、代わりにそれらが相互に絡み合い、互いに依存していると主張します。Richard Rolle、 Walter Hilton、 Margery Kempe、 Jeffrey Chaucer、 William Langlandの作品を含む一連のケーススタディを通して、Badeは、当時の作家が互いの発展を形作った相互依存プロセスとして音楽と身体をどのように理解しているかを示している。Budeによる重要な議論の1つは、化身と声の概念は、物理的な身体だけでなく、音とその受信の物質的および無形の側面を包含する音体を含むように拡張されなければならないということです。この転生の広い理解は、中世の文学や文化における音楽の役割のより深い探求を可能にする。
Tekla Bude的書「Sonic Bodies:文本,音樂和英格蘭Late Medieval中的語言」提供了中世紀晚期音樂,身體和文學之間關系的獨特視角。作者質疑將音樂和身體作為獨立實體的傳統觀點,而是認為它們是相互交織和相互依賴的。通過一系列案例研究,其中包括Richard Rolle,Walter Hilton,Margery Kempe,Jeffrey Chaucer和William Langland等人的作品,Badae展示了當時的作家如何將音樂和身體理解為相互依賴的過程,從而形成了彼此的發展。Bude提出的一個關鍵論點是,化身和聲音的概念必須擴展,不僅包括身體身體,還包括聲音身體,涵蓋聲音及其接收的物質和非物質方面。這種對化身的更廣泛理解使人們對音樂在中世紀文學和文化中的作用進行了更深入的研究。

You may also be interested in:

Sonic Intimacy: Voice, Species, Technics (or, How To Listen to the World)
Sonic Possible Worlds, Revised Edition: Hearing the Continuum of Sound
Sounding Modernism: Rhythm and Sonic Mediation in Modern Literature and Film
The Sonic Color Line: Race and the Cultural Politics of Listening (Postmillennial Pop, 17)
The Music Minister, The Music And Ministry: The Music Minister|s Handbook
Music 4.1 A Survival Guide for Making Music in the Internet Age, 2nd edition
Music Production Learn How to Record, Mix, and Master Music, 3rd Edition
Real Love, No Drama: The Music of Mary J. Blige (American Music Series)
Country Comes to Town: The Music Industry and the Transformation of Nashville (American Popular Music)
Music in the Flesh: An Early Modern Musical Physiology (New Material Histories of Music)
Music Express: The Rise, Fall and Resurrection of Canada|s Music Magazine
Musical Vitalities: Ventures in a Biotic Aesthetics of Music (New Material Histories of Music)
Music Festivals in the UK: Beyond the Carnivalesque (Ashgate Popular and Folk Music Series)
John Coltrane: His Life and Music (The Michigan American Music Series)
Introduction to Digital Music with Python Programming Learning Music with Code
Dance Music Manual: Volume 2: Music Theory and Practical Composition
Music, Sound and Multimedia: From the Live to the Virtual (Music and the Moving Image)
Music Matters: Understanding and Applying the Amazing Power of Godly Music
The Awakening of Islamic Pop Music (Music and Performance in Muslim Contexts)
Writing About Music: A Style Sheet from the Editors of 19th-Century Music
The Best of No Depression: Writing about American Music (Brad and Michele Moore Roots Music Series)
Making Music Indigenous: Popular Music in the Peruvian Andes (Chicago Studies in Ethnomusicology)
Tonality And Atonality In Sixteenth-century Music (Da Capo Press Music Reprint Series)
Music and Circle Time: Using Music, Rhythm, Rhyme and Song (Lucky Duck Books)
Annoying Music in Everyday Life (Alternate Takes: Critical Responses to Popular Music)
The music of the French Psalter of 1562 : a historical survey and analysis, with the music in modern notation,
Woman Walk the Line: How the Women in Country Music Changed Our Lives (American Music Series)
Gone to the Country: The New Lost City Ramblers and the Folk Music Revival (Music in American Life (Paperback))
Mek Some Noise: Gospel Music and the Ethics of Style in Trinidad (Volume 11) (Music of the African Diaspora)
From Serra to Sancho: Music and Pageantry in the California Missions (Currents in Latin American and Iberian Music)
Women in Texas Music: Stories and Songs (Brad and Michele Moore Roots Music Series)
British Music Videos 1966 - 2016: Genre, Authenticity and Art (Music and the Moving Image)
Hearing the Future: The Music and Magic of the Sanguma Band (Music and Performing Arts of Asia and the Pacific)
DIY Music and the Politics of Social Media (Alternate Takes: Critical Responses to Popular Music)
Max/MSP/Jitter for Music A Practical Guide to Developing Interactive Music Systems for Education and More
Wild Music: Sound and Sovereignty in Ukraine (Music Culture)
Making Music. 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers
Monument Eternal: The Music of Alice Coltrane (Music Culture)
Popular Music Pedagogies A Practical Guide for Music Teachers
Crime Plus Music: Twenty Stories of Music-Themed Noir