
BOOKS - Pixar and the Aesthetic Imagination: Animation, Storytelling, and Digital Cul...

Pixar and the Aesthetic Imagination: Animation, Storytelling, and Digital Culture
Author: Eric Herhuth
Year: January 10, 2017
Format: PDF
File size: PDF 1.9 MB
Language: English

Year: January 10, 2017
Format: PDF
File size: PDF 1.9 MB
Language: English

Pixar and the Aesthetic Imagination: Animation, Storytelling, and Digital Culture In his groundbreaking book, "Pixar and the Aesthetic Imagination Eric Herhuth delves into the realm of animation and technology to explore how animated films have evolved over the years, not only as a form of entertainment but also as a reflection of our ever-changing society. As the first studio to produce a fully computer-animated feature film, Pixar Animation Studios has been at the forefront of digital culture and popular entertainment, pushing the boundaries of what is possible with technology and storytelling. Herhuth examines how Pixar's films, from "Toy Story" to "Inside Out depict a world that is both uncanny and sublime, full of fantastic characters and meaningful sensations that challenge our understanding of aesthetics and its relationship to technological advancements. The Evolution of Animation and Technology Herhuth begins by tracing the history of animation, from its early days as a hand-drawn medium to the current digital age, highlighting the significant milestones and innovations that have shaped the industry.
Pixar and the Aesthetic Imagination: Animation, Storytelling, and Digital Culture В своей новаторской книге «Pixar and the Aesthetic Imagination» Эрик Херхут углубляется в область анимации и технологий, чтобы исследовать, как анимационные фильмы развивались на протяжении многих лет, не только как форма развлечения, но и как отражение нашего постоянно меняющегося общества. Являясь первой студией, создавшей полностью компьютерный анимационный полнометражный фильм, Pixar Animation Studios была в авангарде цифровой культуры и популярных развлечений, расширяя границы возможного с помощью технологий и повествования. Херхут исследует, как фильмы Pixar, от «Истории игрушек» до «Наизнанку», изображают мир, который одновременно и необычайен, и возвышен, полон фантастических персонажей и осмысленных ощущений, которые бросают вызов нашему пониманию эстетики и ее взаимосвязи с технологическими достижениями. The Evolution of Animation and Technology Herhuth начинается с отслеживания истории анимации, начиная с ее первых дней в качестве рисованного носителя и заканчивая нынешней цифровой эпохой, подчеркивая значительные вехи и инновации, которые сформировали индустрию.
Pixar and the Aesthetic Imagination : Animation, Storytelling, and Digital Culture Dans son livre pionnier « Pixar and the Aesthetic Imagination », Eric Herhut se penche sur le domaine de l'animation et de la technologie pour explorer comment les films d'animation ont évolué au fil des ans, non seulement comme une forme de divertissement, mais aussi comme un reflet de notre société en constante évolution. En tant que premier studio à créer un long métrage d'animation entièrement informatisé, Pixar Animation Studios a été à la pointe de la culture numérique et du divertissement populaire, élargissant les limites de la technologie et de la narration. Herhut explore comment les films Pixar, de L'Histoire des jouets à L'envers, représentent un monde à la fois extraordinaire et sublime, plein de personnages fantastiques et de sensations significatives qui remettent en question notre compréhension de l'esthétique et de sa relation avec les progrès technologiques. L'évolution de l'animation et de la technologie Herhuth commence par suivre l'histoire de l'animation, depuis ses premiers jours en tant que support de dessin jusqu'à l'ère numérique actuelle, soulignant les étapes et les innovations importantes qui ont façonné l'industrie.
Pixar y la Imagen Estética: Animación, Historia, y Cultura Digital En su libro pionero «Pixar y la imaginación aestética», Eric Herhouth profundiza en el campo de la animación y la tecnología para investigar cómo las películas animadas han evolucionado a lo largo de los , no sólo como una forma de entretenimiento, sino también como un reflejo de nuestra sociedad en constante cambio. endo el primer estudio en crear un largometraje de animación totalmente computarizado, Pixar Animation Studios estuvo a la vanguardia de la cultura digital y el entretenimiento popular, ampliando los límites de lo posible a través de la tecnología y la narrativa. Herhouth explora cómo las películas de Pixar, desde Toy Story a Inside, retratan un mundo que a la vez es extraordinario y sublime, lleno de personajes fantásticos y sensaciones significativas que desafían nuestra comprensión de la estética y su relación con los avances tecnológicos. The Evolution of Animation and Technology Herhuth comienza con un seguimiento de la historia de la animación, desde sus primeros días como medio dibujado hasta la era digital actual, destacando los importantes hitos e innovaciones que han dado forma a la industria.
Pixar and the Aesthetic Imagination: Animation, Storytelling, and Digital Culture In seinem bahnbrechenden Buch „Pixar and the Aesthetic Imagination“ widmet sich Eric Herhut dem Bereich Animation und Technologie, um zu erforschen, wie sich Animationsfilme im Laufe der Jahre entwickelt haben, nicht nur als Form der Unterhaltung, sondern auch als Spiegelbild unserer sich ständig verändernden Gesellschaft. Als erstes Studio, das einen vollständig computeranimierten Spielfilm produzierte, waren die Pixar Animation Studios an der Spitze der digitalen Kultur und der populären Unterhaltung und erweiterten die Grenzen des Möglichen durch Technologie und Storytelling. Herhut untersucht, wie Pixars Filme, von Toy Story bis Inside Out, eine Welt darstellen, die sowohl außergewöhnlich als auch erhaben ist, voller fantastischer Charaktere und sinnstiftender Empfindungen, die unser Verständnis von Ästhetik und ihrer Beziehung zu technologischen Fortschritten herausfordern. Die Evolution der Animation und Technologie Herhuth beginnt mit der Verfolgung der Geschichte der Animation, beginnend mit ihren Anfängen als Zeichenmedium bis hin zum aktuellen digitalen Zeitalter und unterstreicht die bedeutenden Meilensteine und Innovationen, die die Branche geprägt haben.
''
Pixar ve Estetik Hayal Gücü: Animasyon, Hikaye Anlatımı ve Dijital Kültür "Pixar ve Estetik Hayal Gücü'adlı çığır açan kitabında Eric Herhut, animasyon filmlerinin yıllar içinde sadece bir eğlence biçimi olarak değil, aynı zamanda sürekli değişen toplumumuzun bir yansıması olarak nasıl geliştiğini keşfetmek için animasyon ve teknolojiyi araştırıyor. Tamamen bilgisayar animasyonlu bir özellik yaratan ilk stüdyo olan Pixar Animation Studios, dijital kültür ve popüler eğlencenin ön saflarında yer aldı ve teknoloji ve hikaye anlatımı ile mümkün olanın sınırlarını zorladı. Herhut, Toy Story'den Inside Out'a kadar Pixar filmlerinin hem olağanüstü hem de yüce, estetik anlayışımızı ve teknolojik gelişmelerle ilişkisini zorlayan fantastik karakterler ve anlamlı duyumlarla dolu bir dünyayı nasıl tasvir ettiğini araştırıyor. Animasyon ve Teknolojinin Evrimi Herhuth, animasyonun tarihini, elle çizilmiş bir ortam olarak ilk günlerinden mevcut dijital çağa kadar izleyerek, endüstriyi şekillendiren önemli kilometre taşlarını ve yenilikleri vurgulayarak başlar.
Pixar والخيال الجمالي: الرسوم المتحركة ورواية القصص والثقافة الرقمية في كتابه الرائد «Pixar and the Astithetic Imagination»، يتعمق إريك هيرهوت في الرسوم المتحركة والتكنولوجيا لاستكشاف كيفية تطور أفلام الرسوم المتحركة على مر السنين، وليس فقط كشكل من أشكال الرسوم المتحركة الترفيه، ولكن أيضًا كعكس لمجتمعنا المتغير باستمرار. كأول استوديو ينشئ ميزة رسوم متحركة لجميع أجهزة الكمبيوتر، كانت Pixar Animation Studios في طليعة الثقافة الرقمية والترفيه الشعبي، مما دفع حدود ما هو ممكن من خلال التكنولوجيا ورواية القصص. يستكشف Herhut كيف تصور أفلام Pixar، من Toy Story إلى Inside Out، عالمًا استثنائيًا ورائعًا، مليئًا بالشخصيات الخيالية والأحاسيس الهادفة التي تتحدى فهمنا للجماليات وعلاقته بالتقدم التكنولوجي. يبدأ The Evolution of Animation and Technology Herhuth بتتبع تاريخ الرسوم المتحركة، منذ أيامه الأولى كوسيط مرسوم يدويًا إلى العصر الرقمي الحالي، مما يسلط الضوء على المعالم والابتكارات المهمة التي شكلت الصناعة.
