into their works. The plot of the book "David to Delacroix: The Rise of Romantic Mythology" revolves around the need to understand and appreciate the evolution of technology, particularly in the context of the late 18th and early 19th centuries. Author Dorothy Johnson argues that developing a personal paradigm for perceiving the technological process of developing modern knowledge is crucial for the survival of humanity and the unification of people in a warring state. To achieve this goal, she focuses on the representation of classical myths by renowned French artists during this period, including David Girodet, Gerard Ingres, and Delacroix, and how they incorporated contemporary scientific discoveries into their works. The book begins with an analysis of the impact of the Enlightenment on art and culture, highlighting the shift from rationalism to romanticism and the growing interest in the natural sciences and psychology. Johnson explores how artists like Jacques-Louis David, Pierre-Narcisse Guérin, and Jean-Auguste-Dominique Ingres reinterpreted classical myths in light of these new intellectual currents, using techniques such as neoclassicism and sentimentalism to create innovative and emotionally charged depictions of mythological figures. She also examines the role of science in shaping the art of the time, particularly in the fields of anatomy, biology, physiology, and medicine, and how these disciplines influenced the development of Romanticism. Johnson then turns her attention to the work of sculptors such as Jean-Baptiste Houdon and François Pajou, who used their knowledge of human anatomy to create realistic and expressive portrayals of mythological figures. She argues that these artists' focus on the human form and their use of scientific principles to inform their work marked a significant turning point in the history of art, paving the way for the rise of Romanticism and the modern era of artistic expression.

в свои произведения. Сюжет книги «David to Delacroix: The Rise of Romantic Mythology» вращается вокруг необходимости понять и оценить эволюцию технологий, особенно в контексте конца XVIII и начала XIX веков. Автор Дороти Джонсон утверждает, что разработка личной парадигмы восприятия технологического процесса развития современных знаний имеет решающее значение для выживания человечества и объединения людей в воюющем государстве. Для достижения этой цели она фокусируется на представлении классических мифов известных французских художников в этот период, включая Давида Жироде, Жерара Энгра и Делакруа, и на том, как они включали современные научные открытия в свои работы. Книга начинается с анализа влияния Просвещения на искусство и культуру, подчёркивая переход от рационализма к романтизму и растущий интерес к естественным наукам и психологии. Джонсон исследует, как художники, такие как Жак-Луи Давид, Пьер-Нарцисс Герен и Жан-Огюст-Доминик Энгр, переосмысливали классические мифы в свете этих новых интеллектуальных течений, используя такие методы, как неоклассицизм и сентиментализм, для создания инновационных и эмоционально заряженных изображений мифологических фигур. Она также рассматривает роль науки в формировании искусства того времени, особенно в области анатомии, биологии, физиологии и медицины, и как эти дисциплины повлияли на развитие романтизма. Затем Джонсон обращает свое внимание на работы скульпторов, таких как Жан-Батист Гудон и Франсуа Пажу, которые использовали свои знания анатомии человека для создания реалистичных и выразительных изображений мифологических фигур. Она утверждает, что ориентация этих художников на человеческую форму и использование ими научных принципов для информирования своих работ ознаменовали значительный поворотный момент в истории искусства, проложив путь к подъёму романтизма и современной эры художественного самовыражения.

dans ses œuvres. L'histoire du livre David to Delacroix : The Rise of Romantic Mythology tourne autour de la nécessité de comprendre et d'évaluer l'évolution de la technologie, en particulier dans le contexte de la fin du XVIIIe siècle et du début du XIXe siècle. L'auteur Dorothy Johnson affirme que le développement d'un paradigme personnel de la perception du processus technologique du développement des connaissances modernes est essentiel à la survie de l'humanité et à l'unification des gens dans un État en guerre. Pour atteindre cet objectif, elle se concentre sur la présentation des mythes classiques d'artistes français de renom au cours de cette période, dont David Girodet, Gérard Ingres et Delacroix, et sur la façon dont ils ont incorporé les découvertes scientifiques contemporaines dans leurs œuvres. livre commence par une analyse de l'impact des Lumières sur l'art et la culture, soulignant le passage du rationalisme au romantisme et l'intérêt croissant pour les sciences naturelles et la psychologie. Johnson explore comment des artistes comme Jacques-Louis David, Pierre-Narcisse Guérin et Jean-Auguste-Dominique Ingres ont réinterprété les mythes classiques à la lumière de ces nouveaux courants intellectuels, en utilisant des techniques telles que le néoclassicisme et le sentimentalisme pour créer des images novatrices et chargées émotionnellement de figures mythologiques Elle examine également le rôle de la science dans la formation de l'art de l'époque, en particulier dans les domaines de l'anatomie, de la biologie, de la physiologie et de la médecine, et comment ces disciplines ont influencé le développement du romantisme. Johnson se concentre ensuite sur les œuvres de sculpteurs comme Jean-Baptiste Houdon et François Pajou, qui utilisent leur connaissance de l'anatomie humaine pour créer des images réalistes et expressives de figures mythologiques. Elle affirme que l'orientation de ces artistes sur la forme humaine et leur utilisation des principes scientifiques pour informer leurs œuvres ont marqué un tournant important dans l'histoire de l'art, ouvrant la voie à la montée du romantisme et de l'ère moderne de l'expression artistique.

en sus obras. La trama del libro «David to Delacroix: The Rise of Romantic Mythology» gira en torno a la necesidad de entender y apreciar la evolución de la tecnología, especialmente en el contexto de finales del siglo XVIII y principios del XIX. La autora Dorothy Johnson sostiene que el desarrollo de un paradigma personal para percibir el proceso tecnológico del desarrollo del conocimiento moderno es crucial para la supervivencia de la humanidad y la unión de las personas en un estado en guerra. Para lograr este objetivo, se centra en representar los mitos clásicos de artistas franceses famosos durante este período, entre ellos David Girode, Gerard Ingres y Delacroix, y cómo incorporaron los descubrimientos científicos modernos en sus obras. libro comienza analizando la influencia de la Ilustración en el arte y la cultura, enfatizando la transición del racionalismo al romanticismo y el creciente interés por las ciencias naturales y la psicología. Johnson explora cómo artistas como Jacques-Louis David, Pierre-Narcisse Guérin y Jean-Auguste-Dominique Ingres reinterpretaron los mitos clásicos a la luz de estas nuevas corrientes intelectuales, utilizando técnicas como el neoclasicismo y el sentimentalismo para crear innovadores y imágenes emocionalmente cargadas de figuras mitológicas. También aborda el papel de la ciencia en la formación del arte de la época, especialmente en los campos de la anatomía, la biología, la fisiología y la medicina, y cómo estas disciplinas influyeron en el desarrollo del romanticismo. Johnson dirige entonces su atención a las obras de escultores como Jean-Baptiste Goudon y François Pagou, que utilizaron sus conocimientos de anatomía humana para crear imágenes realistas y expresivas de figuras mitológicas. Afirma que la orientación de estos artistas hacia la forma humana y su uso de principios científicos para informar sus obras marcó un punto de inflexión significativo en la historia del arte, allanando el camino para el auge del romanticismo y la era moderna de la expresión artística.

em suas obras. A história de «David to Delacroix: The Rise of Romantic Mythology» gira em torno da necessidade de compreender e avaliar a evolução da tecnologia, especialmente no contexto do final dos séculos XVIII e início do século XIX. A autora Dorothy Johnson afirma que o desenvolvimento de um paradigma pessoal de percepção do processo tecnológico para o desenvolvimento do conhecimento moderno é fundamental para a sobrevivência da humanidade e para a união das pessoas num estado em guerra. Para alcançar esse objetivo, ela se concentra na representação dos mitos clássicos de artistas franceses famosos durante este período, incluindo David Girode, Gerard Engre e Delacroix, e na forma como eles incluíram as descobertas científicas modernas em seus trabalhos. O livro começa por analisar os efeitos do Iluminismo na arte e na cultura, ressaltando a transição do racionalismo para o romantismo e o crescente interesse pelas ciências naturais e pela psicologia. Johnson pesquisa como artistas como Jacques-Louis David, Pierre-Narcisse Guérin e Jean-Auguste-Dominique Engre redefiniram mitos clássicos à luz dessas novas correntes intelectuais, usando técnicas como o neoclássico e o sentimentalismo para criar imagens inovadoras e emocionalmente carregadas de figuras mitológicas. Ela também aborda o papel da ciência na formação da arte na época, especialmente em anatomia, biologia, fisiologia e medicina, e como essas disciplinas influenciaram o romantismo. Em seguida, Johnson chama sua atenção para o trabalho de escultores como Jean-Baptista Goodon e François Paju, que usaram seus conhecimentos de anatomia humana para criar imagens realistas e expressivas de figuras mitológicas. Ela afirma que a orientação desses artistas sobre a forma humana e a utilização de princípios científicos para informar seus trabalhos marcou um grande ponto de viragem na história da arte, abrindo caminho para a ascensão do romantismo e da era moderna da expressão artística.

nelle sue opere. La trama del libro «David to Delacroix: The Rise of Romantic Mythology» ruota intorno alla necessità di comprendere e valutare l'evoluzione della tecnologia, soprattutto nel contesto della fine del XVIII e dell'inizio del XIX secolo. L'autrice Dorothy Johnson sostiene che sviluppare un paradigma personale della percezione del processo tecnologico di sviluppo della conoscenza moderna è fondamentale per la sopravvivenza dell'umanità e per unire le persone in uno stato in guerra. Per raggiungere questo obiettivo, si concentra sulla rappresentazione dei miti classici di celebri artisti francesi in questo periodo, tra cui Davide Girode, Gerard Engre e Delacroix, e su come hanno inserito le scoperte scientifiche moderne nelle loro opere. Il libro inizia analizzando l'impatto dell'Illuminismo sull'arte e sulla cultura, sottolineando il passaggio dal razionalismo al romanticismo e il crescente interesse per le scienze e la psicologia. Johnson sta esplorando come artisti come Jacques-Louis David, Pierre-Narcisse Guérin e Jean-August-Dominic Engre abbiano reinterpretato i miti classici alla luce di queste nuove correnti intellettuali, utilizzando tecniche come il neoclassismo e il sentimentalismo per creare immagini innovative ed emotivamente cariche di figure mitologiche. Essa considera anche il ruolo della scienza nella formazione dell'arte dell'epoca, in particolare nei campi dell'anatomia, della biologia, della fisiologia e della medicina, e come queste discipline hanno influenzato lo sviluppo del romanticismo. Poi Johnson si concentra sulle opere di scultori come Jean-Catherine Goodon e Francois Paju, che hanno usato la loro conoscenza dell'anatomia umana per creare immagini realistiche ed espressive di figure mitologiche. Sostiene che l'orientamento di questi artisti verso la forma umana e l'uso dei loro principi scientifici per informare le loro opere ha segnato un importante punto di svolta nella storia dell'arte, aprendo la strada all'ascesa del romanticismo e dell'era moderna dell'espressione artistica.

in seine Werke. Die Handlung von David to Delacroix: The Rise of Romantic Mythology dreht sich um die Notwendigkeit, die Entwicklung der Technologie zu verstehen und zu bewerten, insbesondere im Kontext des späten 18. und frühen 19. Jahrhunderts. Die Autorin Dorothy Johnson argumentiert, dass die Entwicklung eines persönlichen Paradigmas der Wahrnehmung des technologischen Prozesses der Entwicklung des modernen Wissens für das Überleben der Menschheit und die Vereinigung der Menschen in einem kriegführenden Staat von entscheidender Bedeutung ist. Um dieses Ziel zu erreichen, konzentriert sie sich auf die Präsentation klassischer Mythen berühmter französischer Künstler in dieser Zeit, darunter David Giraudet, Gérard Ingres und Delacroix, und darauf, wie sie zeitgenössische wissenschaftliche Entdeckungen in ihre Arbeit einbezogen haben. Das Buch beginnt mit einer Analyse der Auswirkungen der Aufklärung auf Kunst und Kultur und betont den Übergang vom Rationalismus zur Romantik und das wachsende Interesse an Naturwissenschaften und Psychologie. Johnson untersucht, wie Künstler wie Jacques-Louis David, Pierre-Narcisse Guerin und Jean-Auguste-Dominique Ingres klassische Mythen im Lichte dieser neuen intellektuellen Strömungen neu interpretierten, indem sie Methoden wie Neoklassizismus und Sentimentalismus verwendeten, um innovative und emotional aufgeladene Bilder mythologischer Figuren zu schaffen. e untersucht auch die Rolle der Wissenschaft bei der Gestaltung der Kunst der Zeit, insbesondere in den Bereichen Anatomie, Biologie, Physiologie oder Medizin, und wie diese Disziplinen die Entwicklung der Romantik beeinflusst haben. Johnson richtet seine Aufmerksamkeit dann auf die Werke von Bildhauern wie Jean-Baptiste Goudon und François Pajou, die ihr Wissen über die menschliche Anatomie nutzten, um realistische und ausdrucksstarke Darstellungen mythologischer Figuren zu erstellen. e argumentiert, dass die Ausrichtung dieser Künstler auf die menschliche Form und die Verwendung wissenschaftlicher Prinzipien zur Information ihrer Werke einen bedeutenden Wendepunkt in der Kunstgeschichte markierte und den Weg für den Aufstieg der Romantik und der modernen Ära des künstlerischen Ausdrucks ebnete.

w swoich pracach. Fabuła Dawida do Delacroix: Powstanie mitologii romantycznej obraca się wokół potrzeby zrozumienia i doceniania ewolucji technologii, zwłaszcza w kontekście końca XVIII i początku XIX wieku. Autorka Dorothy Johnson twierdzi, że rozwój osobistego paradygmatu postrzegania technologicznego procesu rozwoju nowoczesnej wiedzy ma kluczowe znaczenie dla przetrwania ludzkości i zjednoczenia ludzi w stanie wojennym. Aby to osiągnąć, skupia się na prezentacji klasycznych mitów przez znanych francuskich artystów w tym okresie, w tym Davida Girode'a, Gérarda Ingresa i Delacroix, i jak włączyli współczesne odkrycia naukowe do swojej pracy. Książka rozpoczyna się analizą wpływu Oświecenia na sztukę i kulturę, podkreślając przejście od racjonalizmu do romantyzmu oraz rosnące zainteresowanie naukami przyrodniczymi i psychologią. Johnson bada, jak artyści tacy jak Jacques-Louis David, Pierre-Narcissus Guérin i Jean-Auguste-Dominique Ingres reinterpretowali klasyczne mity w świetle tych nowych prądów intelektualnych, używając technik takich jak neoklasycyzm i sentymentalizm do tworzyć innowacyjne i emocjonalnie naładowane przedstawienia postaci mitologicznych. Bierze także pod uwagę rolę nauki w kształtowaniu ówczesnej sztuki, zwłaszcza w dziedzinie anatomii, biologii, fizjologii i medycyny, a także wpływ tych dyscyplin na rozwój romantyzmu. Johnson zwraca następnie uwagę na pracę rzeźbiarzy takich jak Jean-Baptiste Goudon i François Pajou, którzy wykorzystali swoją wiedzę o ludzkiej anatomii do tworzenia realistycznych i ekspresyjnych przedstawień postaci mitologicznych. Twierdzi ona, że orientacja tych artystów na ludzką formę i wykorzystanie ich zasad naukowych do informowania ich dzieła oznaczały znaczący punkt zwrotny w historii sztuki, torując drogę do rozwoju romantyzmu i współczesnej ery artystycznej ekspresji.

בעבודתם. העלילה של דוד לדלקרואה: עלייתה של המיתולוגיה הרומנטית סובבת סביב הצורך להבין ולהעריך את התפתחות הטכנולוגיה, במיוחד בהקשר של סוף המאה ה-18 ותחילת המאה ה-19. הסופרת דורותי ג "ונסון טוענת כי התפתחות פרדיגמה אישית לתפישת התהליך הטכנולוגי של התפתחות הידע המודרני חיונית להישרדות האנושות ולאיחוד האנשים במדינה לוחמת. כדי להשיג זאת, היא מתמקדת בהצגת מיתוסים קלאסיים על ידי אמנים צרפתים מפורסמים בתקופה זו, ביניהם דייוויד ז 'רוד, ז'ראר אינגרס ודלקרואה, וכיצד הם שילבו תגליות מדעיות עכשוויות בעבודתם. הספר מתחיל בניתוח השפעת הנאורות על אמנות ותרבות, תוך הדגשת המעבר מרציונליזם לרומנטיציזם והתעניינות הולכת וגוברת במדעי הטבע ובפסיכולוגיה. ג 'ונסון חוקר כיצד אמנים כמו ז'אק-לואי דייוויד, פייר-נרקיס גוארין וז 'אן-אוגוסט-דומיניק אינגרס פירשו מחדש את המיתוסים הקלאסיים לאור הזרמים האינטלקטואליים החדשים הללו, תוך שימוש בטכניקות כגון נאוקלאסיציזם וסנטימנטליזם כדי ליצור תיאורים חדשניים וטעונים רגשית של דמויות מיתולוגיות. היא רואה גם את תפקיד המדע בעיצוב אמנות התקופה, במיוחד בתחומי האנטומיה, הביולוגיה, הפיזיולוגיה והרפואה, וכיצד השפיעו דיסציפלינות אלה על התפתחות הרומנטיזם. ג 'ונסון מפנה את תשומת לבו ליצירתם של פסלים כמו ז'אן-בטיסט גודון ופרנסואה פז 'ו, שהשתמשו בידע שלהם על האנטומיה האנושית כדי ליצור תיאורים מציאותיים ואקספרסיביים של דמויות מיתולוגיות. היא טוענת שההתמצאות של אמנים אלה כלפי הצורה האנושית והשימוש שלהם בעקרונות מדעיים כדי ליידע את עבודתם סימנה נקודת מפנה משמעותית בתולדות האמנות, וסללה את הדרך לעליית הרומנטיזם ולעידן המודרני של הביטוי האמנותי.''

eserlerinde. David'den Delacroix'a: Romantik Mitolojinin Yükselişi, özellikle 18. yüzyılın sonları ve 19. yüzyılın başları bağlamında, teknolojinin evrimini anlama ve takdir etme ihtiyacı etrafında dönüyor. Yazar Dorothy Johnson, modern bilginin gelişiminin teknolojik sürecinin algılanması için kişisel bir paradigmanın geliştirilmesinin, insanlığın hayatta kalması ve insanların savaşan bir durumda birleşmesi için çok önemli olduğunu savunuyor. Bunu başarmak için, David Girode, Gérard Ingres ve Delacroix da dahil olmak üzere bu dönemde ünlü Fransız sanatçıların klasik mitlerinin sunumuna ve çalışmalarına çağdaş bilimsel keşifleri nasıl dahil ettiklerine odaklanıyor. Kitap, Aydınlanma'nın sanat ve kültür üzerindeki etkisinin bir analizi ile başlar, rasyonalizmden romantizme geçişi ve doğa bilimleri ve psikolojiye artan ilgiyi vurgular. Johnson, Jacques-Louis David, Pierre-Narcissus Guérin ve Jean-Auguste-Dominique Ingres gibi sanatçıların, mitolojik figürlerin yenilikçi ve duygusal olarak yüklü tasvirlerini oluşturmak için neoklasizm ve duygusalcılık gibi teknikleri kullanarak, bu yeni entelektüel akımlar ışığında klasik mitleri nasıl yeniden yorumladıklarını araştırıyor. Ayrıca, özellikle anatomi, biyoloji, fizyoloji ve tıp alanlarında, zamanın sanatını şekillendirmede bilimin rolünü ve bu disiplinlerin romantizmin gelişimini nasıl etkilediğini ele almaktadır. Johnson daha sonra dikkatini, mitolojik figürlerin gerçekçi ve etkileyici tasvirlerini oluşturmak için insan anatomisi bilgilerini kullanan Jean-Baptiste Goudon ve François Pajou gibi heykeltıraşların çalışmalarına yöneltir. Bu sanatçıların insan biçimine yönelmelerinin ve çalışmalarını bilgilendirmek için bilimsel ilkeleri kullanmalarının sanat tarihinde önemli bir dönüm noktası olduğunu ve romantizmin ve modern sanatsal ifade çağının yükselişine yol açtığını savunuyor.

في أعمالهم. تدور حبكة ديفيد إلى ديلاكروا: صعود الأساطير الرومانسية حول الحاجة إلى فهم وتقدير تطور التكنولوجيا، خاصة في سياق أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. تجادل الكاتبة دوروثي جونسون بأن تطوير نموذج شخصي لتصور العملية التكنولوجية لتطوير المعرفة الحديثة أمر بالغ الأهمية لبقاء البشرية وتوحيد الناس في حالة حرب. لتحقيق ذلك، تركز على تقديم الأساطير الكلاسيكية من قبل الفنانين الفرنسيين المشهورين خلال هذه الفترة، بما في ذلك ديفيد جيرود وجيرار إنجريس وديلاكروا، وكيف قاموا بدمج الاكتشافات العلمية المعاصرة في أعمالهم. يبدأ الكتاب بتحليل تأثير التنوير على الفن والثقافة، مع التأكيد على الانتقال من العقلانية إلى الرومانسية والاهتمام المتزايد بالعلوم الطبيعية وعلم النفس. يستكشف جونسون كيف أعاد فنانون مثل جاك لويس ديفيد وبيير نارسيسوس غيرين وجان أوغست دومينيك إنغريس تفسير الأساطير الكلاسيكية في ضوء هذه التيارات الفكرية الجديدة، باستخدام تقنيات مثل الكلاسيكية الجديدة والعاطفية لإنشاء صور مبتكرة ومشحونة عاطفياً الأرقام الأسطورية. كما تدرس دور العلم في تشكيل فن العصر، خاصة في مجالات التشريح وعلم الأحياء وعلم وظائف الأعضاء والطب، وكيف أثرت هذه التخصصات على تطور الرومانسية. ثم يوجه جونسون انتباهه إلى عمل النحاتين مثل جان بابتيست جودون وفرانسوا باجو، الذين استخدموا معرفتهم بالتشريح البشري لإنشاء صور واقعية ومعبرة للشخصيات الأسطورية. وتقول إن توجه هؤلاء الفنانين نحو الشكل البشري واستخدامهم للمبادئ العلمية لإثراء أعمالهم يمثل نقطة تحول مهمة في تاريخ الفن، مما يمهد الطريق لظهور الرومانسية والعصر الحديث للتعبير الفني.

그들의 작품에서. David의 Delacroix: Rise of Romantic Mythology는 특히 18 세기 후반과 19 세기 초의 맥락에서 기술의 진화를 이해하고 이해해야 할 필요성을 중심으로 진행됩니다. 도로시 존슨 (Dorothy Johnson) 은 현대 지식 개발의 기술 과정에 대한 인식을위한 개인 패러다임의 개발은 인류의 생존과 전쟁 상태에있는 사람들의 통일에 중요하다고 주장한다. 이를 달성하기 위해 그녀는 David Girode, Gérard Ingres 및 Delacroix를 포함하여이시기에 유명한 프랑스 예술가들의 고전 신화 발표와 현대 과학적 발견을 그들의 작품에 어떻게 통합했는지에 중점을 둡니다. 이 책은 계몽주의가 예술과 문화에 미치는 영향에 대한 분석으로 시작하여 합리주의에서 낭만주의로의 전환과 자연 과학과 심리학에 대한 관심이 커지고 있음을 강조합니다. Johnson은 Jacques-Louis David, Pierre-Narcissus Guérin 및 Jean-Auguste-Dominique Ingres와 같은 예술가들이 신고전주의와 감상주의와 같은 기술을 사용하여 이러한 새로운 지적 흐름에 비추어 고전 신화를 재 해석 한 방법. 그녀는 또한 당시의 예술, 특히 해부학, 생물학, 생리학 및 의학 분야에서 과학의 역할과 이러한 분야가 낭만주의의 발전에 어떤 영향을 미치는지 고려합니다. 존슨은 장 밥 티스트 구돈 (Jean-Baptiste Goudon) 과 프랑수아 파주 (François Pajou) 와 같은 조각가들의 작품에 관심을 돌렸다. 그녀는이 예술가들이 인간의 형태에 대한 방향과 그들의 작품을 알리기 위해 과학적 원리를 사용하는 것이 미술사에서 중요한 전환점이되어 낭만주의의 부상과 예술적 표현의 현대 시대를위한 길을 열었다 고 주장한다.

が作品に登場しました。David to Delacroix： The Rise of Romantic Mythologyのプロットは、特に18世紀後半から19世紀初頭の文脈において、技術の進化を理解し、理解する必要性を中心に展開しています。著者のドロシー・ジョンソンは、現代の知識の発展の技術的プロセスの認識のための個人的なパラダイムの開発は、人類の生存と戦争状態における人々の統一のために不可欠であると主張している。そのために、デヴィッド・ジロデ、ジェラール・イングレス、ドラクロワなど、フランスの有名アーティストによる古典神話の発表や、現代の科学的発見を作品にどのように取り入れたかに焦点を当てています。本書は、合理主義からロマン主義への移行と自然科学と心理学への関心の高まりを強調し、芸術と文化への啓蒙の影響の分析から始まります。ジョンソンは、ジャック=ルイ・デイヴィッド、ピエール=ナルシッソス・ゲラン、ジャン=オーギュスト=ドミニク・イングレスなどのアーティストが、新古典主義や感傷主義などの技術を用いて、これらの新しい知的潮流に照らして古典神話を再解釈し、革新的で感情的な描写を生み出した方法を探求します神話の人物だ。また、解剖学、生物学、生理学、医学などの分野における当時の芸術の形成における科学の役割、そしてこれらの分野がロマン主義の発展にどのような影響を与えたかについても考察している。その後、ジョンソンは、人間の解剖学の知識を利用して神話上の人物の現実的で表現的な描写を作成したジャン=バティスト・ゴードンやフランソワ・パジョウなどの彫刻家の作品に目を向けます。彼女は、これらの芸術家が人間の形に向いていることと、彼らの作品を科学的な原理で伝えることが、ロマン主義の台頭と芸術表現の現代への道を切り開く重要な転換点となったと主張している。

在他的作品中。該書的情節「David to Delacroix：浪漫神話的興起」圍繞著理解和評估技術演變的必要性，尤其是在18世紀末和19世紀初的背景下。作者多蘿西·約翰遜（Dorothy Johnson）認為，發展個人範式，以感知現代知識發展的技術過程，對於人類的生存和交戰國人民的團結至關重要。為了實現這一目標，她專註於介紹這一時期法國著名藝術家的經典神話，包括David Girode，Gerard Engre和Delacroix，以及他們如何將當代科學發現納入他們的作品。該書首先分析了啟蒙運動對藝術和文化的影響，強調了從理性主義到浪漫主義的轉變以及對自然科學和心理學的日益增長的興趣。Johnson探討了Jacques-Louis David，Pierre-Narcisse Guerin和Jean-Auguste-Dominique Engre等藝術家如何根據這些新的知識潮流重新詮釋古典神話，並使用新古典主義和情感主義等技術來創造創新和情感性的神話人物形象。她還研究了科學在塑造當時的藝術中的作用，特別是在解剖學，生物學，生理學和醫學領域，以及這些學科如何影響浪漫主義的發展。然後，約翰遜將註意力轉向了Jean-Baptiste Goudon和FrançoisPajou等雕塑家的作品，他們利用對人體解剖學的了解來對神話人物進行逼真和富有表現力的描繪。她認為，這些藝術家對人類形態的關註以及他們使用科學原理為他們的作品提供信息標誌著藝術史上的重大轉折點，為浪漫主義和現代藝術表達時代的興起鋪平了道路。