
BOOKS - CULTURE AND ARTS - Persian drawings from the 14th through the 19th century (D...

Persian drawings from the 14th through the 19th century (Drawings of the masters)
Author: B. W Robinson
Year: 1965
Format: PDF
File size: 20 MB
Language: ENG

Year: 1965
Format: PDF
File size: 20 MB
Language: ENG

The Persian drawing is a unique art form that has evolved over the centuries, reflecting the cultural and historical richness of Iran. From the 14th through the 19th century, these drawings have been created by master artists who have perfected their craft through generations of training and innovation. Each period has its own distinct style, technique, and subject matter, showcasing the evolution of art and technology over time. The 14th century saw the rise of the Ilkhanid dynasty, which marked the beginning of Persian painting. During this era, miniature paintings were used to illustrate important texts such as the Shahnama (Book of Kings) and the Masnavi (Spiritual Couplets). These works featured intricate details and vivid colors, with a focus on storytelling and narrative. The artists of this period, such as Kamal ud-Din Behzad, were renowned for their skill in capturing the human form and expressive facial expressions. In the 15th century, the Timurid dynasty emerged, bringing with it a new level of sophistication and refinement to Persian art. This period saw the development of more complex compositions and the use of richer materials like gold and lapis lazuli.
Персидский рисунок - это уникальный вид искусства, который развивался на протяжении веков, отражая культурное и историческое богатство Ирана. С XIV по XIX век эти рисунки создавались мастерами-художниками, которые совершенствовали своё ремесло благодаря поколениям обучения и инноваций. Каждый период имеет свой собственный особый стиль, технику и тематику, демонстрируя эволюцию искусства и технологий с течением времени. В XIV веке произошёл подъём династии Ильханидов, положивший начало персидской живописи. В эту эпоху миниатюрные картины использовались для иллюстрации важных текстов, таких как Шахнама (Книга царей) и Маснави (Духовные двустишия). Эти работы отличались запутанными деталями и яркими красками, с акцентом на повествование и повествование. Художники этого периода, такие как Камаль уд-Дин Бехзад, были известны своим мастерством в улавливании человеческой формы и выразительной мимики. В XV веке возникла династия Тимуридов, привнеся с собой новый уровень утончённости и утончённости в персидское искусство.На этот период приходится развитие более сложных композиций и использование более богатых материалов, таких как золото и лазурит.
dessin persan est une forme d'art unique qui s'est développée au fil des siècles, reflétant la richesse culturelle et historique de l'Iran. Du XIV au XIXe siècle, ces dessins ont été créés par des artistes qui ont amélioré leur artisanat grâce à des générations d'apprentissage et d'innovation. Chaque période a son propre style, technique et thème, montrant l'évolution de l'art et de la technologie au fil du temps. Au XIV siècle, la dynastie Ilhanid a augmenté et a lancé la peinture persane. À cette époque, des peintures miniatures ont été utilisées pour illustrer des textes importants tels que Shahnama (le Livre des Rois) et Masnavi (s Doubles Spirituels). Ces œuvres se distinguaient par des détails complexes et des couleurs vives, en mettant l'accent sur la narration et la narration. s artistes de cette période, comme Kamal oud-Din Behzad, étaient connus pour leur savoir-faire dans la capture de la forme humaine et des expressions faciales. Au XV siècle, la dynastie timuride est apparue, apportant avec elle un nouveau niveau de raffinement et de raffinement à l'art persan. Au cours de cette période, le développement de compositions plus complexes et l'utilisation de matériaux plus riches tels que l'or et l'azurite.
dibujo persa es una forma única de arte que se ha desarrollado a lo largo de los siglos, reflejando la riqueza cultural e histórica de Irán. Desde el siglo XIV hasta el XIX, estos dibujos fueron creados por maestros artistas que perfeccionaron su oficio gracias a generaciones de aprendizaje e innovación. Cada período tiene su propio estilo, técnica y temática, demostrando la evolución del arte y la tecnología a lo largo del tiempo. En el siglo XIV se produjo el ascenso de la dinastía Ilhánida, que marcó el inicio de la pintura persa. Durante esta época se usaron pinturas en miniatura para ilustrar textos importantes como el Shahnama ( de los Reyes) y el Masnavi (Bifurcaciones espirituales). Estas obras se distinguieron por detalles confusos y colores brillantes, con énfasis en la narración y la narración. Artistas de este período, como Kamal ud-Din Behzad, fueron conocidos por su habilidad en la captura de la forma humana y expresiones faciales. En el siglo XV surgió la dinastía timúrida, trayendo consigo un nuevo nivel de refinamiento y refinamiento al arte persa. En este periodo se da el desarrollo de composiciones más complejas y el uso de materiales más ricos como el oro y la lazurita.
O desenho persa é uma arte única que se desenvolveu durante séculos, refletindo a riqueza cultural e histórica do Irã. Entre os séculos XIV e XIX, estes desenhos foram criados por artistas artesanais, que aperfeiçoaram seu ofício através de gerações de aprendizagem e inovação. Cada período tem seu próprio estilo, técnica e temática especial, mostrando a evolução da arte e da tecnologia ao longo do tempo. No século XIV, houve a ascensão da dinastia Ilhanides, que iniciou a pintura persa. Nesta época, pinturas em miniatura foram usadas para ilustrar textos importantes, como o Shahnama (o Livro dos Reis) e o Masnawi (Os Duais Espirituais). Estes trabalhos foram caracterizados por detalhes confusos e cores brilhantes, com ênfase na narrativa e na narrativa. Artistas deste período, como Kamal Ood-Dean Behzad, eram conhecidos por sua habilidade em captar a forma humana e mímicas expressivas. No século XV, surgiu a dinastia Timurida, trazendo um novo nível de sofisticação e sofisticação para a arte persa. Durante este período, é preciso desenvolver composições mais complexas e usar materiais mais ricos, como ouro e lazurite.
Il disegno persiano è un'arte unica che si è sviluppata nel corso dei secoli, riflettendo la ricchezza culturale e storica dell'Iran. Dal XIV al XIX secolo, questi disegni sono stati realizzati da artisti artigiani che hanno sviluppato il loro mestiere grazie a generazioni di formazione e innovazione. Ogni periodo ha un suo stile, tecnica e tematica particolare, dimostrando l'evoluzione dell'arte e della tecnologia nel corso del tempo. Nel XIV secolo fu l'ascesa della dinastia Ilhanid, che diede il via alla pittura persiana. In questa epoca, i dipinti in miniatura furono utilizzati per illustrare testi importanti come Shahnama (il dei Re) e Masnavi ( Duecento Spirituali). Questi lavori si distinguevano per dettagli confusi e colori vivaci, con l'accento sulla narrazione e la narrazione. Gli artisti di questo periodo, come Kamal ud-Din Behzad, erano noti per la loro abilità nel catturare la forma umana e la mimetica espressiva. Nel XV secolo è nata la dinastia dei Timuridi, portando con sé un nuovo livello di sofisticazione e sofisticazione nell'arte persiana. Per questo periodo è necessario sviluppare brani più complessi e utilizzare materiali più ricchi come oro e laziale.
Die persische Zeichnung ist eine einzigartige Kunstform, die sich im Laufe der Jahrhunderte entwickelt hat und den kulturellen und historischen Reichtum des Iran widerspiegelt. Vom 14. bis zum 19. Jahrhundert entstanden diese Zeichnungen von Meisterkünstlern, die ihr Handwerk durch Generationen von Ausbildung und Innovation perfektionierten. Jede Periode hat ihren eigenen speziellen Stil, Technik und Thema und zeigt die Entwicklung von Kunst und Technologie im Laufe der Zeit. Im 14. Jahrhundert kam es zum Aufstieg der Ilchaniden-Dynastie, die den Beginn der persischen Malerei markierte. In dieser Zeit wurden Miniaturbilder verwendet, um wichtige Texte wie Shahnama (Buch der Könige) und Masnavi (Spirituelle Doppelgeschichten) zu illustrieren. Diese Werke zeichneten sich durch verwirrende Details und lebendige Farben aus, wobei der Schwerpunkt auf dem Erzählen und Erzählen lag. Künstler dieser Zeit wie Kamal ud-Din Behzad waren bekannt für ihre Fähigkeit, menschliche Form und ausdrucksstarke Mimik einzufangen. Im 15. Jahrhundert entstand die timuridische Dynastie und brachte ein neues Maß an Raffinesse und Raffinesse in die persische Kunst. In dieser Zeit müssen komplexere Kompositionen entwickelt und reichere Materialien wie Gold und Lapislazuli verwendet werden.
Perski rysunek jest unikalną formą sztuki, która rozwinęła się na przestrzeni wieków, odzwierciedlając kulturowe i historyczne bogactwo Iranu. Od XIV do XIX wieku rysunki te tworzyli mistrzowie artystów, którzy doskonalili swoje rzemiosło poprzez pokolenia szkoleń i innowacji. Każdy okres ma swój odrębny styl, technikę i temat, pokazując ewolucję sztuki i technologii w czasie. W XIV wieku doszło do powstania dynastii Ilchanidów, która stanowiła fundament malarstwa perskiego. W tej epoce miniaturowe obrazy posłużyły do zilustrowania ważnych tekstów, takich jak Szahnama (Księga Królów) i Masnavi (Duchowe Kuplety). Prace te wyróżniały się skomplikowanymi detalami i jasnymi kolorami, ze szczególnym uwzględnieniem opowiadania historii i opowiadania historii. Artyści z tego okresu, tacy jak Kamal ud-Din Behzad, byli znani ze swoich umiejętności w uchwyceniu ludzkiej formy i wyrazistych wyrazów twarzy. W XV wieku powstała dynastia Timurydów, przynosząca wraz z nią nowy poziom doskonalenia i udoskonalenia art. perskiego. Okres ten obejmuje rozwój bardziej złożonych kompozycji i wykorzystanie bogatszych materiałów, takich jak złoto i lapis lazuli.
ציור פרסי הוא צורת אמנות ייחודית שהתפתחה במהלך הדורות, המשקפת את העושר התרבותי וההיסטורי של איראן. החל מהמאה ה-14 ועד המאה ה-XIX, ציורים אלה נוצרו על ידי אמנים מאסטרים ששיפרו את אומנותם במהלך דורות של אימונים וחדשנות. לכל תקופה סגנון, טכניקה ונושא שונים משלה, המדגימים את התפתחות האמנות והטכנולוגיה לאורך זמן. במאה ה-14 התרחשה עליית שושלת אילקניד, שהניחה את היסודות לציור הפרסי. בתקופה זו שימשו ציורים מיניאטוריים לאיור טקסטים חשובים כגון ספר מלכים (Shahnama) ומסנאבי (Masnavi). יצירות אלו נבדלו מפרטים מורכבים וצבעים בהירים, עם דגש על סיפורי סיפורים. אמנים של תקופה זו, כגון כאמל אוד-דין בזד, היו ידועים בכישוריהם ללכוד צורה אנושית והבעות פנים מרשימות. במאה ה-15 קמה שושלת טימוריד, שהביאה עימה רמה חדשה של עידון ועידון לארטום הפרסי.''
Pers çizimi, İran'ın kültürel ve tarihi zenginliğini yansıtan, yüzyıllar boyunca gelişen eşsiz bir sanat formudur. XIV'ten XIX yüzyıla kadar, bu çizimler nesiller boyu eğitim ve yenilik yoluyla zanaatlarını geliştiren usta sanatçılar tarafından yaratıldı. Her dönemin, sanat ve teknolojinin zaman içindeki evrimini gösteren kendine özgü bir tarzı, tekniği ve teması vardır. XIV yüzyılda, İran resminin temelini oluşturan İlhanlı hanedanının yükselişi gerçekleşti. Bu dönemde, Şahnama (Krallar Kitabı) ve Mesnevi (Manevi Beyitler) gibi önemli metinleri göstermek için minyatür resimler kullanıldı. Bu eserler, hikaye anlatımı ve hikaye anlatımına vurgu yaparak karmaşık detaylar ve parlak renkler ile ayırt edildi. Kamal ud-Din Behzad gibi bu dönemin sanatçıları, insan formunu ve etkileyici yüz ifadelerini yakalama becerileriyle biliniyordu. 15. yüzyılda, Timur hanedanı ortaya çıktı ve beraberinde Pers sanatına yeni bir arıtma ve arıtma seviyesi getirdi. Bu dönem, daha karmaşık kompozisyonların geliştirilmesini ve altın ve lapis lazuli gibi daha zengin malzemelerin kullanılmasını içerir.
الرسم الفارسي هو شكل فني فريد تطور على مر القرون، يعكس الثروة الثقافية والتاريخية لإيران. من القرن الرابع عشر إلى القرن التاسع عشر، تم إنشاء هذه الرسومات من قبل فنانين بارزين قاموا بتحسين حرفتهم عبر أجيال من التدريب والابتكار. لكل فترة أسلوبها وتقنيتها وموضوعها الخاص، مما يدل على تطور الفن والتكنولوجيا بمرور الوقت. في القرن الرابع عشر، حدث صعود السلالة الإلخانية، التي أرست الأساس للرسم الفارسي. في هذا العصر، تم استخدام اللوحات المصغرة لتوضيح النصوص المهمة مثل Shahnama (كتاب الملوك) و Masnavi (الأزواج الروحية). تميزت هذه الأعمال بتفاصيل معقدة وألوان زاهية، مع التركيز على سرد القصص ورواية القصص. اشتهر فنانو هذه الفترة، مثل كمال الدين بهزاد، بمهارتهم في التقاط الشكل البشري وتعبيرات الوجه التعبيرية. في القرن الخامس عشر، نشأت السلالة التيمورية، وجلبت معها مستوى جديدًا من الصقل والصقل للفن الفارسي. تتضمن هذه الفترة تطوير تركيبات أكثر تعقيدًا واستخدام مواد أكثر ثراءً مثل الذهب واللازورد.
페르시아 그림은이란의 문화적, 역사적 부를 반영하여 수세기에 걸쳐 개발 된 독특한 예술 형식입니다. XIV에서 XIX 세기까지이 그림은 여러 세대의 훈련과 혁신을 통해 기술을 향상시킨 마스터 아티스트가 만들었습니다. 각 시대에는 고유 한 스타일, 기술 및 테마가있어 시간이 지남에 따라 예술과 기술의 진화를 보여줍니다. XIV 세기에는 Ilkhanid 왕조가 생겨 페르시아 회화의 토대가되었습니다. 이 시대에 미니어처 그림은 Shahnama (Book of Kings) 및 Masnavi (Spiritual Couplets) 와 같은 중요한 텍스트를 설명하는 데 사용되었습니다. 이 작품들은 스토리 텔링과 스토리 텔링에 중점을 둔 복잡한 디테일과 밝은 색상으로 구별되었습니다. Kamal ud-Din Behzad와 같은이시기의 예술가들은 인간의 형태와 표현적인 표정을 포착하는 기술로 유명했습니다. 15 세기에 티 무리 왕조가 생겨 페르시아 예술에 새로운 수준의 개선과 개선이 이루어졌습니다. 이시기에는보다 복잡한 구성의 개발과 금 및 청금과 같은 풍부한 재료의 사용이 포함됩니다.
ペルシャのドローイングは、イランの文化と歴史の豊かさを反映して、何世紀にもわたって発展してきたユニークな芸術形態です。XIVからXIX世紀にかけて、これらのドローイングは、訓練と革新の世代を通して彼らの工芸品を改善したマスターアーティストによって作成されました。それぞれの時代には独自のスタイル、技術、テーマがあり、時間をかけて芸術と技術の進化を示しています。14世紀には、ペルシャ絵画の基礎を築いたイルハニド王朝の台頭が起こった。この時代には、シャーナマ(王の書)やマスナビ(精神的連句)のような重要なテキストを説明するためにミニチュア絵画が使用された。これらの作品は、ストーリーテリングとストーリーテリングに重点を置いた、複雑なディテールと明るい色で区別されました。Kamal ud-Din Behzadのようなこの時代の芸術家は、人間の姿と表情表現の技能で知られていた。15世紀にティムール朝が成立し、ペルシャ美術に新しい洗練と洗練をもたらしました。この時代には、より複雑な構成の開発と、金やラピスラズリなどのより豊かな材料の使用が含まれます。
波斯繪畫是一種獨特的藝術形式,已經發展了幾個世紀,反映了伊朗的文化和歷史財富。從14世紀到19世紀,這些繪畫是由大師藝術家創作的,他們通過幾代學習和創新來完善自己的手藝。每個時期都有自己獨特的風格,技術和主題,展示了隨著時間的推移藝術和技術的發展。14世紀,伊爾汗王朝崛起,標誌著波斯繪畫的開始。在這個時代,微型繪畫被用來說明重要文本,例如Shahnama(國王之書)和Masnavi(精神二元論)。這些作品以復雜的細節和鮮艷的色彩而著稱,重點是講故事和講故事。這一時期的藝術家,例如Kamal ud-Din Behzad,以捕捉人類形態和富有表現力的面部表情而聞名。15世紀,帖木兒王朝興起,為波斯藝術帶來了新的精致和精致。在此期間,必須開發更復雜的構圖,並使用更豐富的材料,例如黃金和青金石。
