BOOKS - Value in Art: Manet and the Slave Trade
Value in Art: Manet and the Slave Trade - Henry M. Sayre March 10, 2022 PDF  BOOKS
ECO~19 kg CO²

3 TON

Views
84881

Telegram
 
Value in Art: Manet and the Slave Trade
Author: Henry M. Sayre
Year: March 10, 2022
Format: PDF
File size: PDF 29 MB
Language: English



Pay with Telegram STARS
Value in Art: Manet and the Slave Trade In his groundbreaking book, "Value in Art: Manet and the Slave Trade Henry M. Sayre delves into the origins of the term "value" in art criticism, tracing its evolution to one of the most controversial and racially charged paintings of all time - Edouard Manet's "Olympia. " This seminal work has long been studied for its innovative use of light and dark tones, but Sayre uncovers a more profound significance, revealing how the concept of value was intentionally double-coded as both an economic and political metaphor for the slave trade. The book begins by examining how art critics once described light and dark in painting terms of musical metaphors, with higher and lower notes and scales. However, it was Emile Zola who introduced the new law of values in his 1867 essay on Manet, which had an intricate context that Sayre expertly unpacks. Through a detailed analysis of several related paintings by Manet, Sayre argues that Zola's usage of value was not only an economic metaphor but also a commentary on the French Empire's complicity in the ongoing slave trade in the Americas.
Ценность в искусстве: Мане и работорговля В своей новаторской книге «Ценность в искусстве: Мане и работорговля» Генри М. Сейр углубляется в истоки термина «ценность» в художественной критике, прослеживая его эволюцию до одной из самых противоречивых и расово заряженных картин всех времен - «Олимпии» Эдуара Мане. "Эта основополагающая работа долгое время изучалась для ее инновационного использования светлых и темных тонов, но Сейр раскрывает более глубокое значение, раскрывая, как концепция ценности была намеренно дважды закодирована как экономическая и политическая метафора работорговли. Книга начинается с рассмотрения того, как искусствоведы когда-то описывали светлое и тёмное в живописных терминах музыкальных метафор, с более высокими и низкими нотами и масштабами. Однако именно Эмиль Золя ввёл новый закон ценностей в своём эссе 1867 года о Мане, имевшем запутанный контекст, который со знанием дела распаковывает Сейр. Посредством подробного анализа нескольких связанных картин Мане Сейр утверждает, что использование Золя ценности было не только экономической метафорой, но и комментарием к соучастию Французской империи в продолжающейся работорговле в Северной и Южной Америке.
La valeur dans l'art : Mané et la traite des esclaves Dans son ouvrage novateur « La valeur dans l'art : Manet et la traite des esclaves », Henry M. Seyre explore les origines du terme « valeur » dans la critique artistique, retraçant son évolution à l'une des peintures les plus controversées et les plus raciales de tous les temps, l'Olympia d'Edouard Man. "Ce travail fondamental a longtemps été étudié pour son utilisation innovante des tons clairs et sombres, mais Seir révèle une signification plus profonde en révélant comment le concept de valeur a été délibérément codé deux fois comme une métaphore économique et politique de la traite des esclaves. livre commence par un examen de la façon dont les historiens de l'art décrivaient autrefois le clair et le sombre en termes pittoresques de métaphores musicales, avec des notes et des échelles supérieures et inférieures. Mais c'est Emile Zola qui a introduit une nouvelle loi des valeurs dans son essai de 1867 sur le Mans, qui avait un contexte confus que Seir déballait avec connaissance de l'affaire. Au moyen d'une analyse détaillée de plusieurs peintures connexes, Manet Seir affirme que l'utilisation de la valeur de Zola n'était pas seulement une métaphore économique, mais aussi un commentaire de la complicité de l'Empire français dans la traite des esclaves en cours dans les Amériques.
Valor en el arte: Manet y la trata de esclavos En su libro pionero «valor en el arte: Mane y la trata de esclavos», Henry M. Seyre profundiza en los orígenes del término «valor» en la crítica artística, trazando su evolución a una de las pinturas más controvertidas y cargadas racialmente de todos los tiempos - «Olympic y» Édouard Manet. "Este trabajo fundamental ha sido estudiado durante mucho tiempo por su uso innovador de tonos claros y oscuros, pero Seyr revela un significado más profundo, revelando cómo el concepto de valor fue codificado deliberadamente dos veces como una metáfora económica y política de la trata de esclavos. libro comienza considerando cómo los historiadores del arte alguna vez describieron lo claro y lo oscuro en términos pictóricos de las metáforas musicales, con notas y escalas más altas y más bajas. n embargo, fue Émile Zola quien introdujo una nueva ley de valores en su ensayo de 1867 sobre Man, que tenía un contexto confuso que, con conocimiento del caso, desempaca Seyre. A través de un análisis detallado de varias pinturas relacionadas, Manet Seyre sostiene que el uso del valor de Zola no sólo fue una metáfora económica, sino también un comentario sobre la complicidad del Imperio francés con el comercio de esclavos en curso en las Américas.
Valor na arte: Mané e tráfico de escravos Em seu livro inovador «Valor na arte: Mané e o tráfico de escravos», Henry M. Seyre aprofunda-se na origem do termo «valor» na crítica de arte, traçando sua evolução para um dos quadros mais contraditórios e racialmente carregados de todos os tempos, «Olympia», de Eduardo Man. "Este trabalho fundamental foi durante muito tempo estudado para o seu uso inovador de tons claros e escuros, mas o Seyre revela um significado mais profundo, revelando como o conceito de valor foi deliberadamente codificado duas vezes como metáfora econômica e política do tráfico de escravos. O livro começa por considerar como os cientistas de arte já descreveram o claro e o escuro em termos pitorescos de metáforas musicais, com notas e dimensões mais altas e baixas. No entanto, foi Emil Zola quem introduziu a nova lei de valores em seu ensaio de 1867 sobre Mané, um contexto confuso que, com o conhecimento do caso, desintegrava o Seir. Através de uma análise detalhada de vários quadros relacionados, Manet Seyre afirma que o uso do valor de Zola não foi apenas uma metáfora econômica, mas também um comentário sobre a cumplicidade do império francês no comércio de escravos em curso nas Américas.
Valore nell'arte: Manet e commercio di schiavi Nel suo innovativo libro, «Valore nell'arte: Mane e il commercio di schiavi», Henry M. Sair approfondisce le origini del termine «valore» nella critica d'arte, tracciando la sua evoluzione a uno dei quadri più contrastanti e razziali di tutti i tempi, «Olympia» di Edoardo Manet. "Questo lavoro fondamentale è stato studiato a lungo per il suo uso innovativo dei toni chiari e oscuri, ma Sair rivela un significato più profondo, rivelando come il concetto di valore sia stato deliberatamente codificato due volte come metafora economica e politica del commercio degli schiavi. Il libro inizia guardando come i ricercatori d'arte una volta descrivevano il chiaro e il buio in termini pittorici di metafore musicali, con note e dimensioni più elevate e basse. Ma fu Emil Zola a introdurre la nuova legge dei valori nel suo saggio del 1867 su Manet, che aveva un contesto confuso che, con la conoscenza del caso, dissolveva la Sair. Attraverso un'analisi approfondita di diversi dipinti collegati, Mane Sair sostiene che l'uso del valore di Zola non era solo una metafora economica, ma anche un commento sulla complicità dell'impero francese nel commercio di schiavi in corso in Nord e Sud America.
Wert in der Kunst: Manet und der Sklavenhandel In seinem bahnbrechenden Buch „Wert in der Kunst: Manet und der Sklavenhandel“ geht Henry M. Seyre auf die Ursprünge des Begriffs „Wert“ in der Kunstkritik ein und zeichnet seine Entwicklung zu einem der umstrittensten und rassisch aufgeladenen Gemälde aller Zeiten nach - Édouard Manets „Olympia“. "Dieses bahnbrechende Werk wurde lange Zeit für seine innovative Verwendung von hellen und dunklen Tönen untersucht, aber Seyr offenbart eine tiefere Bedeutung, indem er enthüllt, wie der Wertbegriff absichtlich zweimal als wirtschaftliche und politische Metapher für den Sklavenhandel codiert wurde. Das Buch beginnt mit einer Betrachtung, wie Kunsthistoriker einst das Helle und Dunkle in malerischen Begriffen musikalischer Metaphern beschrieben haben, mit höheren und niedrigeren Noten und Maßstäben. Es war jedoch Emile Zola, der in seinem Essay von 1867 über Mans ein neues Wertegesetz einführte, das einen verworrenen Kontext hatte, den Seyr kenntnisreich auspackt. Durch eine detaillierte Analyse mehrerer verwandter Gemälde argumentiert Manet Seyre, dass Zols Verwendung des Wertes nicht nur eine wirtschaftliche Metapher war, sondern auch ein Kommentar zur Komplizenschaft des französischen Imperiums im anhaltenden Sklavenhandel in Amerika.
Wartość w sztuce: Manet i handel niewolnikami W swojej przełomowej książce „Wartość w sztuce: Manet i handel niewolnikami”, Henry M. Sayre zagłębia się w początki terminu „wartość” w krytyce sztuki, śledzenie jego ewolucji do jednego z najbardziej kontrowersyjnych i rasowo naładowane obrazy wszech czasów, Édouard Manet „Olimpia”. "Ta praca nasienna jest od dawna badana pod kątem innowacyjnego wykorzystania światła i ciemnych tonów, ale Sayre ujawnia głębsze znaczenie, ujawniając, jak koncepcja wartości została celowo podwójnie zakodowana jako ekonomiczna i polityczna metafora dla handlu niewolnikami. Książka zaczyna się od rozważenia, jak historycy sztuki kiedyś opisywali światło i ciemność w kategoriach obrazowych metafor muzycznych, z wyższymi i niższymi nutami i skalami. Jednak to Emil Zola wprowadził nowe prawo wartości w swoim 1867 esej na Mans, który miał mylący kontekst, że Sayre świadomie rozpakowuje. Poprzez szczegółową analizę kilku powiązanych obrazów Maneta, Sayre twierdzi, że wykorzystanie wartości Zoli było nie tylko metaforą ekonomiczną, ale także komentarzem do współudziału Imperium Francuskiego w trwającym handlu niewolnikami w Ameryce.
ערך באמנות: מאנה וסחר העבדים בספרו פורץ הדרך ”ערך באמנות: מאנה וסחר העבדים”, הנרי מ ”אולימפיה” של מאנה. "עבודת זרע זו נחקרה זה מכבר לשימוש חדשני שלה בגווני אור ואפל, אך סייר מגלה משמעות עמוקה יותר, החושפת כיצד המושג ערך היה מקודד פעמיים בכוונה כמטאפורה כלכלית ופוליטית לסחר העבדים. הספר מתחיל בכך שהוא בוחן כיצד היסטוריונים של האמנות תיארו פעם אור וחשכה במונחים ציוריים של מטאפורות מוזיקליות, עם תווים וסולמות גבוהים יותר ונמוכים יותר. עם זאת, היה זה אמיל זולה שהציג את חוק הערכים החדש בחיבורו משנת 1867 על מאן, שהיה לו הקשר מבלבל שסייר מפרק ביודעין. באמצעות ניתוח מפורט של מספר ציורים קשורים של מאנה, סאייר טוען כי השימוש של זולה בערכו לא היה רק מטאפורה כלכלית אלא גם פרשנות על שותפותה של האימפריה הצרפתית לסחר העבדים המתמשך ביבשת אמריקה.''
Sanatta Değer: Manet ve Köle Ticareti Henry M. Sayre, "Sanatta Değer: Manet ve Köle Ticareti'adlı çığır açan kitabında, sanat eleştirisinde" değer "teriminin kökenlerini araştırıyor ve evrimini tüm zamanların en tartışmalı ve ırksal olarak yüklü resimlerinden biri olan Édouard Manet'nin" Olympia'sına kadar takip ediyor. Bu seminal çalışma, açık ve koyu tonların yenilikçi kullanımı için uzun zamandır incelenmiştir, ancak Sayre, değer kavramının köle ticareti için ekonomik ve politik bir metafor olarak kasıtlı olarak nasıl çift kodlandığını ortaya koyan daha derin bir anlam ortaya koymaktadır. Kitap, sanat tarihçilerinin bir zamanlar ışığı ve karanlığı müzikal metaforların resimsel terimleriyle, daha yüksek ve daha düşük notalarla ve ölçeklerle nasıl tanımladıklarını düşünerek başlıyor. Bununla birlikte, 1867 tarihli Mans makalesinde yeni değerler yasasını tanıtan Emil Zola idi ve Sayre'nin bilerek açtığı kafa karıştırıcı bir bağlamı vardı. Sayre, Manet'nin ilgili birkaç resminin ayrıntılı bir analizini yaparak, Zola'nın değer kullanımının sadece ekonomik bir metafor değil, aynı zamanda Fransız İmparatorluğu'nun Amerika'da devam eden köle ticaretindeki suç ortaklığı üzerine bir yorum olduğunu savunuyor.
القيمة في الفن: مانيه وتجارة الرقيق في كتابه الرائد «القيمة في الفن: مانيه وتجارة الرقيق»، يتعمق هنري إم ساير في أصول مصطلح «القيمة» في النقد الفني، متتبعًا تطوره إلى واحدة من أكثر اللوحات إثارة للجدل والمشحونة عنصريًا على الإطلاق الوقت، «أولمبيا» لإدوارد مانيه. "لطالما تمت دراسة هذا العمل الأساسي لاستخدامه المبتكر للنغمات الخفيفة والداكنة، لكن ساير يكشف عن معنى أعمق، يكشف كيف تم ترميز مفهوم القيمة بشكل مزدوج عمدًا كاستعارة اقتصادية وسياسية لتجارة الرقيق. يبدأ الكتاب بالنظر في كيفية وصف مؤرخي الفن للضوء والظلام من الناحية التصويرية للاستعارات الموسيقية، مع ملاحظات ومقاييس أعلى وأدنى. ومع ذلك، كان إميل زولا هو الذي قدم قانون القيم الجديد في مقالته عام 1867 عن مان، والتي كان لها سياق محير قام ساير بتفكيكه عن قصد. من خلال تحليل مفصل للعديد من اللوحات ذات الصلة لمانيه، يجادل ساير بأن استخدام زولا للقيمة لم يكن استعارة اقتصادية فحسب، بل كان أيضًا تعليقًا على تواطؤ الإمبراطورية الفرنسية في تجارة الرقيق المستمرة في الأمريكتين.
예술의 가치: Manet and Slave Trade 그의 획기적인 저서 "Value in Art: Manet and Slave Trade" 에서 Henry M. Sayre는 예술 비평에서 "가치" 라는 용어의 기원을 탐구하여 가장 논란의 여지가 있고 인종적으로 청구 된 그림 인 Édouard Manet의 "Olympia". "이 중요한 작품은 밝고 어두운 색조의 혁신적인 사용을 위해 오랫동안 연구되어 왔지만 Sayre는 가치 개념이 노예 무역에 대한 경제적, 정치적 은유로 의도적으로 이중 코딩 된 방법을 보여주는 더 깊은 의미를 보여줍니다. 이 책은 미술사 학자들이 한때 더 높고 낮은 음과 비늘로 음악 은유의 그림 용어로 밝고 어둡게 묘사 한 방법을 고려하여 시작합니다. 그러나 1867 년 Mans에 관한 에세이에서 새로운 가치 법칙을 소개 한 것은 Emil Zola였습니다. Sayre는 Manet의 여러 관련 그림에 대한 자세한 분석을 통해 Zola의 가치 사용은 경제적 은유 일뿐만 아니라 미주에서 진행중인 노예 무역에서 프랑스 제국의 공모에 대한 논평이라고 주장합니다.
Value in Art: Manet and the Slave Trade彼の画期的な著書「Value in Art: Manet and the Slave Trade」では、ヘンリー・M・セイヤーが美術批評における「value」という用語の起源を掘り下げ、その進化を最も論争的で人種的な絵画的な絵画の一つに辿りますエドゥアール・マネの「オリンピア」"このセミナル的な作品は、光と暗いトーンの革新的な使用のために長い間研究されてきましたが、セイヤーはより深い意味を明らかにし、価値の概念が奴隷貿易の経済的および政治的メタファーとして意図的にダブルコードされた方法を明らかにしました。この本は、美術史家たちがかつてどのように明暗を表現していたかを、高音と低音とスケールで、絵画的な音楽の比喩で考察することから始まります。しかし、1867のマンに関するエッセイで新しい価値観の法則を導入したのはエミール・ゾラであり、それはセイルが故意に解き明かす混乱した文脈を持っていた。マネによるいくつかの関連絵画の詳細な分析を通して、ザイールはゾラの価値の使用は経済的な比喩であるだけでなく、アメリカ大陸で進行中の奴隷貿易におけるフランス帝国の共謀についての解説でもあったと主張している。
藝術價值:法力與奴隸貿易亨利·賽爾(Henry M. Seir)在其開創性的著作《藝術價值:法力與奴隸貿易》中深入探討了藝術批評中「價值」一詞的起源,將其演變為有史以來最具爭議和種族色彩的繪畫之一-愛德華法力。"這項開創性的工作長期以來一直被研究為創新地使用明暗色調,但Seir揭示了更深層次的意義,揭示了價值概念是如何被故意兩次編碼為奴隸貿易的經濟和政治隱喻的。這本書首先考慮了藝術史學家曾經用繪畫的音樂隱喻來描述明暗的方式,其音調和音階更高。但是,正是埃米爾·佐拉(ÉmileZola)在1867關於馬恩(Man)的論文中引入了新的價值定律,該論文的背景令人困惑,塞爾(Seir)對此事有所了解。通過對Manet的幾幅相關畫作的詳細分析,Seir認為Zola對價值的使用不僅是經濟上的隱喻,而且是對法蘭西帝國在美洲持續奴隸貿易中的同謀的評論。

You may also be interested in:

Manet (Masters of Art)
Value in Art: Manet and the Slave Trade
Manet Art dossier Giunti
Value in Art Manet and the Slave Trade
Edouard Manet World Art Series
Growing Up with the Impressionists The Diary of Julie Manet
Manet|s Modernism or, The Face of Painting in the 1860s
A Study of Black Hole Attack Solutions On AODV Routing Protocol in MANET
Alias Olympia: A Woman|s Search for Manet|s Notorious Model and Her Own Desire
Art + Archive: Understanding the archival turn in contemporary art (Rethinking Art|s Histories)
Modern Art for Kids: Hands-On Art and Craft Activities Inspired by the Masters (Art Stars)
Forming Abstraction: Art and Institutions in Postwar Brazil (Volume 5) (Studies on Latin American Art and Latinx Art)
Die Malerin des Lichts: Manet sucht in ihr seine Muse, doch Berthe Morisot findet ihren eigenen Weg in der Kunst (Aussergewohnliche Frauen zwischen Aufbruch und Liebe 15) (German Edition)
Benjamin and Adorno on Art and Art Criticism: Critique of Art
The Art of Paint Marbling Tips, techniques, and step-by-step instructions for creating colorful marbled art on paper (Fluid Art Series, 3)
The Participator in Contemporary Art: Art and Social Relationships (International Library of Modern and Contemporary Art)
Art and Protest The Role of Art during the Campaign which led to the New Forest Act (1877)
Paint to Prosper Transform Your Art Practice and Build a Modern Art Business
The Boundaries of Art and Social Space in Rome: The Caged Bird and Other Art Forms
Paint to Prosper Transform Your Art Practice and Build a Modern Art Business
Ellen Emmet Rand: Gender, Art, and Business (Contextualizing Art Markets)
Old Master Life Drawings 44 Plates (Dover Fine Art, History of Art)
Map Art Lab 52 Exciting Art Explorations in Mapmaking, Imagination, and Travel
Graphic Works of Max Klinger (Dover Fine Art, History of Art)
101 Great Samurai Prints (Dover Fine Art, History of Art)
The Everything Art Handbook A comprehensive guide to more than 100 art techniques and tools of the trade
Literary Art in Digital Performance: Case Studies in New Media Art and Criticism
The Art Institution of Tomorrow: Reinventing the Model (Hot Topics in the Art World)
Aesthetic Theory, Abstract Art, and Lawrence Carroll (Aesthetics and Contemporary Art)
Old Master Life Drawings 44 Plates (Dover Fine Art, History of Art)
Art Shaped 50 sustainable art projects to kickstart children|s creativity
Art Workshop for Children How to Foster Original Thinking with more than 25 Process Art Experiences
BLK ART The Audacious Legacy of Black Artists and Models in Western Art
The Big Book of Tiny Art A modern, inspirational guide to the art of the miniature
Eighteenth-Century Art Worlds Global and Local Geographies of Art
Art for Self-Care Create Powerful, Healing Art by Listening to Your Inner Voice
50 Secrets of Magic Craftsmanship (Dover Fine Art, History of Art)
The Art of the Con: The Most Notorious Fakes, Frauds, and Forgeries in the Art World
Art for Self-Care: Create Powerful, Healing Art by Listening to Your Inner Voice
The Art Dealer|s Apprentice: Behind the Scenes of the New York Art World