Partisan Aesthetics: Modern Art and India's Long Decolonization In the book "Partisan Aesthetics: Modern Art and India's Long Decolonization author Sanjukta Sunderason delves into the intricate entanglements of art, war, famine, mass politics, and displacement that marked late-colonial and post-colonial India. The text introduces the concept of "partisan aesthetics" as a grid for understanding how art became politicized during this time period, specifically through interactions with left-wing activism in the 1940s and its aftermath in post-independence India. Sunderason argues that artists did not only report on or organize political events but also became involved in shifting modes of political participation and dissociation, challenging the dominant harnesses of national or global affiliations. The book explores largely unknown and dispersed archives, including drawings, diaries, posters, periodicals, and pamphlets, alongside paintings and prints, to demonstrate how art served as an archive for understanding modern art's socialist affiliations during India's long decolonization process. By bringing together expanding fields of South Asian art, global modernisms, and Third World cultures, Partisan Aesthetics offers a new narrative that combines political history, social history, and intellectual history of decolonization, providing a comprehensive understanding of Indian modernism and its significance in the context of post-colonial cultural criticism.

Partisan Aesthetics: Modern Art and India's Long Decolonization В книге «Partisan Aesthetics: Modern Art and India's Long Decolonization» автор Санджукта Сандерасон вникает в запутанные переплетения искусства, войны, голода, массовой политики и перемещения, которые обозначили позднеколониальную и постколониальную Индию. Текст вводит понятие «партизанской эстетики» в качестве сетки для понимания того, как искусство стало политизированным в этот период времени, в частности, благодаря взаимодействию с левым активизмом в 1940-х годах и его последствиями в Индии после обретения независимости. Сандерасон утверждает, что художники не только сообщали о политических событиях или организовывали их, но также были вовлечены в изменение образа политического участия и диссоциации, бросая вызов доминирующим связям национальной или глобальной принадлежности. Книга исследует в значительной степени неизвестные и рассредоточенные архивы, включая рисунки, дневники, плакаты, периодические издания и памфлеты, наряду с картинами и гравюрами, чтобы продемонстрировать, как искусство служило архивом для понимания социалистической принадлежности современного искусства во время длительного процесса деколонизации Индии. Объединяя расширяющиеся области южноазиатского искусства, глобального модернизма и культур третьего мира, Partisan Aesthetics предлагает новый нарратив, который сочетает в себе политическую историю, социальную историю и интеллектуальную историю деколонизации, обеспечивая всестороннее понимание индийского модернизма и его значения в контексте постколониальной культурной критики.

Partisan Aesthetics : Modern Art and India Long Decolonisation Dans le livre « Partisan Aesthetics : Modern Art and India Long Decolonisation », l'auteur de Sanjukta Sanderason se livre dans les entrelacs confus de l'art, la guerre, la famine, les politiques de masse et les déplacements qui ont marqué l'Inde postcoloniale et postcoloniale. texte introduit la notion d'esthétique partisane "comme une grille pour comprendre comment l'art s'est politisé pendant cette période, en particulier grâce à l'interaction avec l'activisme de gauche dans les années 1940 et ses conséquences en Inde après l'indépendance. Sanderason affirme que les artistes non seulement ont rapporté ou organisé des événements politiques, mais ont également été impliqués dans le changement de l'image de la participation politique et de la dissociation, défiant les liens dominants de l'appartenance nationale ou mondiale. livre explore des archives largement inconnues et dispersées, y compris des dessins, des journaux, des affiches, des périodiques et des pamphlets, ainsi que des peintures et des gravures, pour démontrer comment l'art a servi d'archive pour comprendre l'appartenance socialiste de l'art moderne pendant le long processus de décolonisation de l'Inde. Réunissant les domaines en expansion de l'art sud-asiatique, du modernisme mondial et des cultures du tiers monde, Partisan Aesthetics propose un nouveau récit qui combine l'histoire politique, l'histoire sociale et l'histoire intellectuelle de la décolonisation, permettant une compréhension globale du modernisme indien et de son importance dans le contexte de la critique culturelle post-coloniale.

Aesthetics Partisan: Arte Moderno e India Larga Descolonización En el libro «Aesthetics Partisan: Modern Art and India's Long Decolonization», de Sandjukta Sanderason profundiza en las entrelazadas confusas del arte, la guerra, el hambre, la política de masas y los desplazamientos que marcaron la India colonial tardía y postcolonial. texto introduce el concepto de «estética partidista» como una rejilla para entender cómo el arte se politizó en este periodo de tiempo, en particular gracias a la interacción con el activismo de izquierda en la década de 1940 y sus consecuencias en la India posterior a la independencia. Sanderason argumenta que los artistas no solo han reportado eventos políticos o los han organizado, sino que también se han involucrado en cambiar la imagen de participación política y disociación, desafiando los vínculos dominantes de pertenencia nacional o global. libro explora archivos en gran medida desconocidos y dispersos, incluyendo dibujos, diarios, carteles, publicaciones periódicas y panfletos, junto con pinturas y grabados, para demostrar cómo el arte sirvió de archivo para entender la afiliación socialista del arte moderno durante el largo proceso de descolonización de la India. Uniendo las áreas en expansión del arte del sur de Asia, el modernismo global y las culturas del tercer mundo, Partisan Aesthetics ofrece una nueva narrativa que combina la historia política, la historia social y la historia intelectual de la descolonización, proporcionando una comprensión integral del modernismo indio y su significado en el contexto de la crítica cultural postcolonial.

Partisan Aesthetics: Modern Art and India's Long Decolonization, o autor Sanjukta Sanderason está envolvido em confusões de arte, guerra, fome, política de massa e os movimentos que marcaram a Índia tardia e pós-colonial. O texto introduz o conceito de «estética guerrilheira» como uma grade para entender como a arte se tornou politizada neste período de tempo, especialmente através da interação com o ativismo de esquerda nos anos 1940 e suas consequências na Índia após a independência. Sanderason afirma que os artistas não apenas relataram ou organizaram eventos políticos, mas também se envolveram em uma mudança no modo de participação política e dissociação, desafiando os laços dominantes de filiação nacional ou global. O livro explora arquivos em grande parte desconhecidos e dispersos, incluindo desenhos, diários, cartazes, edições periódicas e panfletos, juntamente com pinturas e gravuras, para demonstrar como a arte serviu de arquivo para compreender a propriedade socialista da arte contemporânea durante o longo processo de descolonização da Índia. Juntando as áreas em expansão das artes do sul da Ásia, modernismo global e culturas do terceiro mundo, a Partisan Aesthetics propõe um novo narrativo que combina história política, história social e história intelectual da descolonização, garantindo uma compreensão completa do modernismo indiano e sua importância no contexto da crítica cultural pós-colonial.

Partisan Aesthetics: Modern Art and India's Long Decolonization In «Partisan Aesthetics: Modern Art and India's Long Decolonization», Sanjukta Sanderason si occupa di intrecci confusi tra arte, guerra, fame, politica di massa e gli spostamenti che hanno segnato l'India tardo-colonica e post-coloniale. Il testo introduce il concetto di «estetica partigiana» come una griglia per capire come l'arte sia diventata politicizzata in questo periodo di tempo, in particolare grazie all'interazione con l'attivismo di sinistra negli annì 40 e alle sue conseguenze in India dopo l'indipendenza. Sanderason sostiene che gli artisti non solo hanno segnalato o organizzato eventi politici, ma sono stati coinvolti in un cambiamento dell'immagine di partecipazione politica e dissociazione, sfidando i legami dominanti di appartenenza nazionale o globale. Il libro esplora archivi in gran parte sconosciuti e disseminati, tra cui disegni, diari, manifesti, periodici e pamphlet, insieme a dipinti e incisioni, per dimostrare come l'arte sia servita come archivio per comprendere l'appartenenza socialista dell'arte contemporanea durante il lungo processo di decolonizzazione dell'India. Unendo le aree in espansione dell'arte dell'Asia meridionale, del modernismo globale e delle culture del terzo mondo, Partisan Aesthetics offre un nuovo narrativ che combina storia politica, storia sociale e storia intellettuale della decolonizzazione, garantendo una piena comprensione del modernismo indiano e del suo significato nel contesto della critica culturale post-coloniale.

Partisan Aesthetics: Moderne Kunst und Indiens lange Entkolonialisierung In dem Buch „Partisan Aesthetics: Moderne Kunst und Indiens lange Entkolonialisierung“ vertieft sich die Autorin Sanjukta Sanderason in die verworrenen Verflechtungen von Kunst, Krieg, Hunger, Massenpolitik und Vertreibung die das spätkoloniale und postkoloniale Indien kennzeichneten. Der Text führt den Begriff der „Guerilla-Ästhetik“ als Raster ein, um zu verstehen, wie Kunst in dieser Zeit politisiert wurde, insbesondere durch die Auseinandersetzung mit dem linken Aktivismus in den 1940er Jahren und seinen Folgen in Indien nach der Unabhängigkeit. Sanderason argumentiert, dass Künstler nicht nur über politische Ereignisse berichteten oder sie organisierten, sondern auch daran beteiligt waren, das Bild politischer Partizipation und Dissoziation zu verändern und die dominanten Verbindungen nationaler oder globaler Zugehörigkeit in Frage zu stellen. Das Buch untersucht weitgehend unbekannte und verstreute Archive, darunter Zeichnungen, Tagebücher, Plakate, Zeitschriften und Broschüren sowie Gemälde und Drucke, um zu zeigen, wie Kunst als Archiv diente, um die sozialistische Zugehörigkeit der zeitgenössischen Kunst während des langen Prozesses der Dekolonisierung Indiens zu verstehen. Durch die Kombination der expandierenden Bereiche südasiatischer Kunst, globaler Moderne und Kulturen der Dritten Welt bietet Partisan Aesthetics ein neues Narrativ, das politische Geschichte, Sozialgeschichte und intellektuelle Geschichte der Entkolonialisierung verbindet und ein umfassendes Verständnis der indischen Moderne und ihrer Bedeutung im Kontext postkolonialer Kulturkritik bietet.

אסתטיקה פרטיזנית: האמנות המודרנית והדה-קולוניזציה הארוכה של הודו ב ”אסתטיקה פרטיזנית: אמנות מודרנית ודה-קולוניזציה ארוכה”, הסופר סנג 'וקטה סנדראסון מתעמק בתסבוכות המורכבות של אמנות, מלחמה, רעב, פוליטיקה המונית, ועקירה, שסימנו את התקופה הקולוניאלית המאוחרת והודו פוסט-קולוניאלית. הטקסט מציג את הרעיון של ”אסתטיקה מפלגתית” כרשת להבנת האופן שבו האמנות הפכה לפוליטית במהלך תקופה זו, במיוחד באמצעות מעורבות עם אקטיביזם שמאלני בשנות ה-40 ואחריה בהודו שלאחר העצמאות. סנדראסון טוען כי אמנים לא רק דיווחו או ארגנו אירועים פוליטיים, אלא גם היו מעורבים בשינוי תדמית ההשתתפות הפוליטית וההתנתקות, תוך קריאת תיגר על קשרים דומיננטיים של השתייכות לאומית או גלובלית. הספר חוקר בעיקר ארכיונים לא ידועים ומפוזרים, כולל רישומים, יומנים, פוסטרים, כתבי עת וחוברות, יחד עם ציורים והדפסים כדי להדגים כיצד אמנות משמשת כארכיון להבנת השתייכות סוציאליסטית לאמנות עכשווית במהלך תהליך הדה-קולוניזציה הארוך של הודו. אסתטיקה פרטיזנית מציעה נרטיב חדש המשלב היסטוריה פוליטית, היסטוריה חברתית וההיסטוריה האינטלקטואלית של הדה-קולוניזציה, המספק הבנה מקיפה של המודרניזם ההודי והשלכותיו בהקשר של ביקורת תרבותית פוסט-קולוניאלית.''

Partizan Estetiği: Modern Sanat ve Hindistan'ın Uzun Dekolonizasyonu "Partizan Estetiği: Modern Sanat ve Hindistan'ın Uzun Dekolonizasyonu'nda yazar Sanjukta Sanderason, geç sömürge ve sömürge sonrası Hindistan'a damgasını vuran sanat, savaş, açlık, kitle siyaseti ve yerinden edilmenin karmaşık karışıklıklarını araştırıyor. Metin, "partizan estetiği" kavramını, sanatın bu dönemde, özellikle 1940'larda ve bağımsızlık sonrası Hindistan'daki sol aktivizmle ilişki kurarak nasıl siyasallaştığını anlamak için bir kılavuz olarak sunuyor. Sanderason, sanatçıların yalnızca siyasi olayları bildirmekle veya düzenlemekle kalmayıp, aynı zamanda ulusal veya küresel bağlılığın baskın bağlarına meydan okuyan siyasi katılım ve ayrışma imajını değiştirmeye de dahil olduklarını savunuyor. Kitap, çizimler, günlükler, posterler, süreli yayınlar ve broşürler de dahil olmak üzere büyük ölçüde bilinmeyen ve dağınık arşivleri, sanatın Hindistan'ın uzun dekolonizasyon sürecinde çağdaş sanatın sosyalist üyeliğini anlamak için bir arşiv olarak nasıl hizmet ettiğini göstermek için resim ve baskılarla birlikte araştırıyor. Güney Asya sanatının, küresel modernizmin ve Üçüncü Dünya kültürlerinin genişleyen alanlarını bir araya getiren Partizan Estetiği, politik tarihi, sosyal tarihi ve sömürgeciliğin entelektüel tarihini birleştiren, Hint modernizminin kapsamlı bir anlayışını ve postkolonyal kültürel eleştiri bağlamında etkilerini sunan yeni bir anlatı sunuyor.

الجماليات الحزبية: الفن الحديث وإنهاء الاستعمار الطويل في الهند في «الجماليات الحزبية: الفن الحديث وإنهاء الاستعمار الطويل في الهند»، يتعمق المؤلف سانجوكتا سانديراسون في التشابكات المعقدة للفن والحرب والجوع والسياسة الجماهيرية، و، الذي شهد أواخر فترة الاستعمار والهند ما بعد الاستعمار. يقدم النص فكرة «الجماليات الحزبية» كشبكة لفهم كيفية تسييس الفن خلال هذه الفترة الزمنية، لا سيما من خلال الانخراط في النشاط اليساري في الأربعينيات وما تلاها في الهند بعد الاستقلال. يجادل سانديراسون بأن الفنانين لم يكتفوا بالإبلاغ عن الأحداث السياسية أو تنظيمها، بل شاركوا أيضًا في تغيير صورة المشاركة السياسية والانفصال، وتحدي الروابط المهيمنة للانتماء الوطني أو العالمي. يستكشف الكتاب أرشيفات غير معروفة ومشتتة إلى حد كبير، بما في ذلك الرسومات واليوميات والملصقات والدوريات والنشرات، إلى جانب اللوحات والمطبوعات لتوضيح كيف كان الفن بمثابة أرشيف لفهم الانتماء الاشتراكي للفن المعاصر خلال عملية إنهاء الاستعمار الطويلة في الهند. من خلال الجمع بين المجالات المتوسعة للفن في جنوب آسيا والحداثة العالمية وثقافات العالم الثالث، تقدم الجماليات الحزبية سردًا جديدًا يجمع بين التاريخ السياسي والتاريخ الاجتماعي والتاريخ الفكري لإنهاء الاستعمار، مما يوفر فهمًا شاملاً للحداثة الهندية وآثارها في سياق النقد الثقافي لما بعد الاستعمار.

당파 미학: 현대 미술과 인도의 긴 탈식민지 화 "Partisan Aesthetics: Modern Art and India의 긴 탈식민지" 에서 저자 Sanjukta Sanderason은 복잡한 예술, 전쟁, 기아, 대중 정치 및 변위를 탐구합니다. 식민지 이후 인도. 이 글은 특히 1940 년대 좌파 운동과의 교전과 독립 후 인도의 여파를 통해이시기에 예술이 어떻게 정치화되었는지를 이해하기위한 그리드로서 "당파 미학" 이라는 개념을 소개한다. Sanderason은 예술가들이 정치적 사건을보고하거나 조직했을뿐만 아니라 정치적 참여와 해리의 이미지를 바꾸어 국가 또는 세계 제휴의 지배적 인 유대에 도전하는 데 관여했다고 주장한다. 이 책은 그림, 일기, 포스터, 정기 간행물 및 팜플렛을 포함하여 크게 알려지지 않았고 분산 된 아카이브와 그림 및 인쇄물을 탐색하여 인도의 오랜 탈식민지 화 과정에서 현대 미술의 사회주의 제휴를 이해하기위한 아카이브 역할을 보여줍니다. Partisan Aesthetics는 남아시아 예술, 세계 모더니즘 및 제 3 세계 문화의 확장 분야를 통합하여 정치사, 사회 사 및 탈식민지화의 지적 역사를 결합한 새로운 이야기를 제공하여 인도 모더니즘과 식민지 문화 비판의 맥락에서.

Partisan Aesthetics：現代藝術與印度的長解剖學在書中「Partisan Aesthetics：現代藝術與印度的長解剖學」作者Sanjukta Sanderason涉足錯綜復雜的藝術交織體，戰爭，饑荒，標誌著晚期殖民和後殖民印度的大規模政治和流離失所。文本介紹了「黨派美學」的概念，作為理解藝術在此期間如何政治化的框架，特別是通過1940代與左翼激進主義的互動及其在印度的獨立後的影響。桑德拉森認為，藝術家不僅報道或組織政治事件，而且還參與改變政治參與和分離的形象，挑戰國家或全球隸屬關系的主導聯系。該書探索了很大程度上未知和分散的檔案，包括素描，日記，海報，期刊和小冊子，以及繪畫和版畫，以展示藝術如何作為檔案來理解當代藝術的社會主義歸屬。在印度漫長的非殖民化過程中。Partisan Aesthetics匯集了南亞藝術，全球現代主義和第三世界文化的不斷發展的領域，提供了一個結合了政治歷史，社會歷史和非殖民化知識史的新敘事，從而全面了解了印度現代主義及其在後殖民文化批評背景下的意義。