Gogo Live: The Musical Life and Death of a Chocolate City In the heart of Washington, D. C. , a vibrant and distinct musical culture known as "gogo" emerged in the 1970s, born out of the city's inner-city ruins after the 1968 race riots. Gogo, a fusion of church sounds, blues, funk, and local Latino flavors, was created by guitarist Chuck Brown, the "Godfather of GoGo and became the pulse of black Washington. This social history, told through the lens of gogo music and culture, reveals the broader history of race in urban America during the second half of the 20th century and into the early 21st century. The book explores how gogo generated a unique culture and economy, with independent black-owned businesses selling tickets, records, and fashion. In its peak in the 1980s, gogo could be heard everywhere in the capital, from college campuses to hole-in-the-wall nightclubs, backyards, and city parks. However, gentrification pushed gogo into DC's suburbs, signaling the decline of the Chocolate City. Despite this, the heart of DC's gogo musical culture continues to beat, with live performances happening every night in the metro area. Natalie Hopkinson, a contributing editor at The Root and a journalism professor at Georgetown University, has an intimate knowledge of the music and people of Washington.

Gogo Live: Музыкальная жизнь и смерть шоколадного города В самом центре Вашингтона, округ Колумбия, в 1970-х годах появилась яркая и самобытная музыкальная культура, известная как «гого», родившаяся из городских руин после расовых беспорядков 1968 года. Гого, сплав церковных звуков, блюза, фанка и местных латиноамериканских вкусов, был создан гитаристом Чаком Брауном, «крестным отцом GoGo» и стал пульсом чернокожего Вашингтона. Эта социальная история, рассказанная через призму музыки и культуры гого, раскрывает более широкую историю расы в городской Америке во второй половине 20-го века и в начале 21-го века. Книга исследует, как гого породил уникальную культуру и экономику, с независимым бизнесом, принадлежащим чернокожим, продающим билеты, пластинки и моду. Во время своего пика в 1980-х годах гого можно было услышать повсюду в столице, от кампусов колледжей до ночных клубов «дыра в стене», на заднем дворе и в городских парках. Однако джентрификация подтолкнула гого в пригороды округа Колумбия, сигнализируя об упадке Шоколадного города. Несмотря на это, сердце гого-музыкальной культуры DC продолжает биться, живые выступления происходят каждую ночь в районе метро. Натали Хопкинсон, пишущий редактор в The Root и профессор журналистики в Джорджтаунском университете, имеет глубокие знания о музыке и людях Вашингтона.

Gogo Live : La vie musicale et la mort d'une ville au chocolat Au cœur de Washington, D.C., dans les années 1970, une culture musicale dynamique et unique, connue sous le nom de « gogo », est née des ruines de la ville après les émeutes raciales de 1968. Gogo, un mélange de sons d'église, de blues, de funk et de saveurs latino-américaines locales, a été créé par le guitariste Chuck Brown, le « parrain de GoGo » et est devenu le pouls du Washington noir. Cette histoire sociale, racontée à travers le prisme de la musique et de la culture gogo, révèle l'histoire plus large de la race en Amérique urbaine dans la seconde moitié du 20ème siècle et au début du 21ème siècle. livre explore comment le gogo a donné naissance à une culture et une économie uniques, avec des entreprises indépendantes appartenant à des Noirs qui vendent des billets, des disques et de la mode. Pendant son apogée dans les années 1980, on pouvait entendre gogo partout dans la capitale, des campus collégiaux aux boîtes de nuit « trou dans le mur », dans la cour et dans les parcs urbains. Cependant, la gentrification a poussé gogo dans les banlieues du district de Columbia, signalant le déclin de Chocolate City. Malgré cela, le cœur de la culture gogo-musicale de DC continue de battre, des spectacles en direct ont lieu tous les soirs dans le métro. Natalie Hopkinson, rédactrice en chef de The Root et professeur de journalisme à l'Université de Georgetown, a une connaissance approfondie de la musique et des gens de Washington.

Gogo Live: La vida musical y la muerte de una ciudad chocolatera En el corazón de Washington, D.C., en la década de 1970 surgió una vibrante y distintiva cultura musical conocida como «gogo», nacida de las ruinas de la ciudad tras los disturbios raciales de 1968. Gogo, una fusión de sonidos eclesiásticos, blues, funk y gustos locales latinoamericanos, fue creado por el guitarrista Chuck Brown, el «padrino de GoGo» y se convirtió en el pulso del Washington negro. Esta historia social, contada a través del prisma de la música y la cultura gogo, revela una historia más amplia de la raza en la América urbana durante la segunda mitad del siglo XX y principios del siglo XXI. libro explora cómo el gogo ha generado una cultura y una economía únicas, con negocios independientes propiedad de negros que venden entradas, discos y moda. Durante su apogeo en la década de 1980, el gogo se podía escuchar en todas partes de la capital, desde los campus universitarios hasta las discotecas «agujero en la pared», en el patio trasero y en los parques de la ciudad. n embargo, la gentrificación empujó al pugo a los suburbios del Distrito de Columbia, señalando el declive de la Ciudad del Chocolate. A pesar de esto, el corazón de la cultura gogo-musical de DC sigue latiendo, las actuaciones en vivo tienen lugar cada noche en el área del metro. Natalie Hopkinson, editora de redacción en The Root y profesora de periodismo en la Universidad de Georgetown, tiene un profundo conocimiento de la música y la gente de Washington.

Gogo Live: Das musikalische ben und der Tod einer Schokoladenstadt Im Herzen von Washington, DC, entstand in den 1970er Jahren eine lebendige und unverwechselbare Musikkultur, bekannt als „Gogo“, geboren aus den Ruinen der Stadt nach den Rassenunruhen von 1968. Gogo, eine Verschmelzung von Kirchenklängen, Blues, Funk und lokalen lateinamerikanischen Aromen, wurde von Gitarrist Chuck Brown, dem „Godfather of GoGo“, geschaffen und wurde zum Puls des schwarzen Washington. Diese soziale Geschichte, die durch das Prisma der Musik und der Gogo-Kultur erzählt wird, enthüllt die breitere Geschichte der Rasse im urbanen Amerika in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und zu Beginn des 21. Jahrhunderts. Das Buch untersucht, wie Gogo eine einzigartige Kultur und Wirtschaft hervorgebracht hat, mit einem unabhängigen Geschäft, das Schwarzen gehört und Tickets, Schallplatten und Mode verkauft. Während seines Höhepunkts in den 1980er Jahren war Gogo überall in der Hauptstadt zu hören, von College-Campus bis zu Loch-in-der-Wand-Nachtclubs, Hinterhöfen und Stadtparks. Die Gentrifizierung hat jedoch den D.C. in die Vororte getrieben und den Niedergang der Chocolate City signalisiert. Trotzdem schlägt das Herz der Gogo-Musikkultur von DC weiter, jeden Abend finden Live-Auftritte im U-Bahn-Bereich statt. Natalie Hopkinson, Redakteurin bei The Root und Professorin für Journalismus an der Georgetown University, hat ein tiefes Wissen über die Musik und die Menschen in Washington.

''

Gogo Live: The Musical Life and Death of the Chocolate City (Canlı Gogo: Çikolata Kentinin Müzikal Yaşamı ve Ölümü) Washington D.C ".nin kalbinde, 1970'ler, 1968'deki ırk ayaklanmalarından sonra şehrin harabelerinden doğan" gogo'olarak bilinen canlı ve farklı bir müzik kültürünün ortaya çıkışını gördü. Kilise sesleri, blues, funk ve yerel Latin tatlarının birleşimi olan Gogo, "GoGo'nun vaftiz babası" gitarist Chuck Brown tarafından yaratıldı ve siyah Washington'un nabzı oldu. Gogo müziği ve kültürünün objektifiyle anlatılan bu toplumsal öykü, 20. yüzyılın ikinci yarısında ve 21. yüzyılın başlarında Amerika kentlerinde ırkın daha geniş bir tarihini ortaya koymaktadır. Kitap, Gogo'nun bilet, plak ve moda satan siyahlara ait bağımsız işletmelerle nasıl benzersiz bir kültür ve ekonomi yarattığını araştırıyor. 1980'lerde zirve sırasında, gogo, üniversite kampüslerinden "duvardaki delik" gece kulüplerine, arka bahçelere ve şehir parklarına kadar başkentin her yerinde duyulabiliyordu. Bununla birlikte, soylulaştırma gogo'yu DC banliyölerine itti ve Çikolata Şehri'nin ölümünü işaret etti. Buna rağmen, DC'nin gogo müzik kültürünün kalbi, metro bölgesinde her gece gerçekleşen canlı performanslarla atmaya devam ediyor. The Root'ta yazı editörü ve Georgetown Üniversitesi'nde gazetecilik profesörü olan Natalie Hopkinson, müzik ve Washington halkı hakkında derin bir bilgiye sahip.

Gogo Live: The Musical Life and Death of the Chocolate City في قلب واشنطن العاصمة، شهدت السبعينيات ظهور ثقافة موسيقية نابضة بالحياة ومميزة تُعرف باسم «gogo»، ولدت من أنقاض المدينة بعد أعمال الشغب العرقية 1968. Gogo، مزيج من أصوات الكنيسة والبلوز والفانك والأذواق اللاتينية المحلية، ابتكره عازف الجيتار تشاك براون، «الأب الروحي لـ GoGo» وأصبح نبض واشنطن السوداء. تكشف هذه القصة الاجتماعية، التي تُروى من خلال عدسة موسيقى وثقافة Gogo، عن تاريخ أوسع للعرق في المناطق الحضرية في أمريكا في النصف الثاني من القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين. يستكشف الكتاب كيف ولدت gogo ثقافة واقتصادًا فريدًا، حيث تبيع الشركات المستقلة المملوكة للسود التذاكر والسجلات والأزياء. خلال ذروتها في الثمانينيات، كان من الممكن سماع صوت gogo في كل مكان في العاصمة، من حرم الجامعات إلى النوادي الليلية «الثقب في الجدار» والساحات الخلفية ومتنزهات المدينة. ومع ذلك، دفع التحسين gogo إلى ضواحي العاصمة، مما يشير إلى زوال مدينة الشوكولاتة. على الرغم من ذلك، يستمر قلب ثقافة موسيقى الجوغو في العاصمة في التغلب، حيث تقام العروض الحية كل ليلة في منطقة المترو. ناتالي هوبكنسون، محررة الكتابة في The Root وأستاذة الصحافة في جامعة جورج تاون، لديها معرفة عميقة بالموسيقى وشعب واشنطن.