The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgical Leaves Essays about Musical Works for the Stage and Queries about the Stage Its Composers and Performers, the third volume in Janita R. Hall-Swadley's The Collected Writings of Franz Liszt, heralds Liszt's admiration for early nineteenth-century opera and musical stage works. He honors Gluck, the "musical prophet as the cultivator of dramatic truth in the Romantic opera. In Orpheus, he expounds on Beethoven's harmonic inventions and innovative treatment of form in Fidelio and argues that the latter's incidental music to Goethe's Egmont is the epitome of music organicism - a complete unity of words and tone. He also comments on Weber's Euryanthe, which offers the most progressive musical characterizations and declamation, even more so than his popular work Der Freischutz. Additionally, he highlights Mendelssohn's genius, ranking him only slightly below Beethoven's, for creating the highest standards of music poetry in Midsummer Night's Dream. Liszt offers an early gender study in music through his essay on Bellini's Montague and Capulet, and provides a critique of entr'acte music, viewing it as a pointless tradition that dethrones music and insults the artist and composer by making it a palate cleanser.

The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgical aves Essays about Musical Works for the Stage and Queries About the Stage Its Composers and Performers, the third volume in Janita R. Hall-Swadley's the Collected Writings of Franz Listt, heralds Lismation for early девятнадцатого века opera и музыкально-сценические произведения. Он чтит Глюка, «музыкального пророка», как культиватора драматической правды в романтической опере. В «Орфее» он излагает гармонические изобретения Бетховена и новаторскую обработку формы в «Фиделио» и утверждает, что случайная музыка последнего к «Эгмонту» Гёте является воплощением музыкального органицизма - полного единства слов и тона. Он также комментирует «Euryanthe» Вебера, который предлагает наиболее прогрессивные музыкальные характеристики и декламацию, даже в большей степени, чем его популярная работа «Der Freischutz». Кроме того, он подчёркивает гениальность Мендельсона, ставя его лишь немного ниже бетховенского, за создание высочайших стандартов музыкальной поэзии в «Сне в летнюю ночь». Лист предлагает раннее изучение гендера в музыке через своё эссе о'Монтегю и Капулетти "Беллини, и даёт критику музыки entr 'acte, рассматривая её как бессмысленную традицию, которая разрушает музыку и оскорбляет художника и композитора, делая её очищающей нёбо.

The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgical aves Essays about Musical Works for the Stage and Queries About the Stage Its Composers and Performers, the third volume in Janita R. H all-Swadley's the Collected Writings of Franz Listt, heralds Lismation for early XIXe siècle opera et music-scene. Il honore Gluck, le « prophète musical », en tant que cultivateur de la vérité dramatique dans l'opéra romantique. Dans Orphée, il expose les inventions harmoniques de Beethoven et le traitement novateur de la forme dans Fidelio et affirme que la musique aléatoire de ce dernier pour Egmont de Goethe est l'incarnation de l'organisme musical - l'unité totale des mots et du ton. Il commente également « Euryanthe » de Weber, qui offre les caractéristiques musicales et la récitation les plus progressives, encore plus que son œuvre populaire « Der Freischutz ». En outre, il souligne le génie de Mendelssohn, en le plaçant seulement un peu en dessous de Beethoven, pour avoir créé les plus hauts standards de la poésie musicale dans « Rêve d'une nuit d'été ». Liszt propose une étude précoce du genre dans la musique à travers son essai o'Montague et Capuletti "Bellini, et donne une critique de la musique entr 'acte, la considérant comme une tradition inutile qui détruit la musique et insulte l'artiste et le compositeur, la rendant purifiante.

The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgical aves Essays about Musical Works for the Stage and Queries About the Stage Its Compositers and Performers, the third volume in Janita R. Hall-Swadley's The Collected Writings of Franz Listt, heralds Lismation for early of the XIX century opera and music and stage work. Honra a Gluck, el «profeta musical», como cultivador de la verdad dramática en la ópera romántica. En "Orfeo" expone las invenciones armónicas de Beethoven y el tratamiento innovador de la forma en "Fidelio" y afirma que la música aleatoria de este último a "Egmont'de Goethe es la encarnación del organismo musical - la unidad total de palabras y tono. También comenta «Euryanthe» de Weber, que ofrece las características musicales más progresistas y recitación, incluso en mayor medida que su popular obra «Der Freischutz». Además, destaca la genialidad de Mendelssohn, situándolo solo un poco por debajo del Beethoven, por crear los más altos estándares de poesía musical en «Sueño en una noche de verano». Liszt propone un estudio temprano del género en la música a través de su ensayo sobre 'Montague y Capuletti'de Bellini, y da a la crítica de la música entre 'acte, viéndola como una tradición sin sentido que destruye la música e insulta al artista y compositor, haciéndola purificar los paladares.

The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgical aves Essays about Musical Works for the Stage and Queries About the Stand Its Composers and Performers, the third volume in Janita R. Hall-Swan adley's the Collected Writings of Franz Listt, heralds Lismation for early do século XIX. Ele honra Gluck, o «profeta da música», como o cultivador da verdade dramática numa ópera romântica. Em «Orfeu», ele apresenta as invenções harmônicas de Beethoven e o processamento inovador da forma em «Fidelio», e afirma que a música aleatória deste último para «Egmont», de Goethe, é uma personificação do organismo musical - cheia de palavras e tons. Ele também comenta «Euryanthe» Webber, que oferece as características musicais mais progressivas e a descrença, ainda mais do que seu trabalho popular «Der Freischutz». Além disso, ele enfatiza a genialidade de Mendelssohn, colocando-o apenas um pouco abaixo de Beethoven, por criar os mais altos padrões de poesia musical em «Sonho de uma noite de verão». A Folha propõe um estudo inicial do gender na música através de seu ensaio sobre 'Montague e Capuletti'Bellini, e faz críticas à música entr 'acte, considerando-a como uma tradição sem sentido que destrói a música e ofende o artista e compositor, tornando-a um paladar purificador.

The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgical aves Essays about Musical Works for the Stage and Queries About the Stage Its Composers and Performers, third volume in Janita R. Hall-Swadle's the Collected Writings of Franz Listt, heralds Lismation for early del diciannovesimo secolo opera e opere musicali e sceniche. Onora Gluck, il profeta della musica, come coltivatore di verità drammatiche in un'opera romantica. In Orfeo, descrive le invenzioni armoniche di Beethoven e l'innovativa lavorazione della forma in Fidelio e sostiene che la musica casuale di quest'ultimo a «Egmont» di Goethe è l'incarnazione di un organismo musicale pieno di sintonia tra parole e toni. Egli commenta anche «Euryanthe» di Weber, che offre le caratteristiche musicali più progressive e di recitazione, anche più del suo popolare lavoro «Der Freischutz». Inoltre, sottolinea il genio di Mendelssohn, ponendolo solo un pò al di sotto di Beethoven, per aver creato gli standard più elevati della poesia musicale in «Sogno di una notte d'estate». Il foglio offre uno studio anticipato del gender in musica attraverso il saggio su Montague e Capuletti di Bellini, e critica la musica entr'acte, considerandola una tradizione inutile che distrugge la musica e offende l'artista e il compositore rendendola purificante.

The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgische Blätter Essays über Musikalische Werke für Bühne und Fragen Über die Bühne Seine Komponisten und Interpreten, das dritte Band in Janita R. Hall-Sways adley 's the Collected Writings of Franz List, heralds Lismation für frühe Oper des 19. Jahrhunderts und musikalisch-szenische Werke Er ehrt Gluck, den „musikalischen Propheten“, als Kultivator der dramatischen Wahrheit in der romantischen Oper. In Orpheus skizziert er Beethovens harmonische Erfindungen und wegweisende Formverarbeitung im Fidelio und argumentiert, dass dessen Zufallsmusik zu Goethes Egmont der Inbegriff des musikalischen Organismus ist - der vollen Einheit von Wort und Ton. Er kommentiert auch Webers „Euryanthe“, der die fortschrittlichsten musikalischen Charakterisierungen und Rezitationen bietet, noch mehr als sein beliebtes Werk „Der Freischutz“. Zudem betont er Mendelssohns Genialität, indem er ihn nur wenig unter Beethoven stellt, für die Schaffung höchster Standards musikalischer Poesie in „Sommernachtstraum“. Liszt bietet durch seinen Essay über Bellinis „Montague und Capulet“ ein frühes Studium des Geschlechts in der Musik an und gibt Kritik an der Entr 'acte-Musik, indem er sie als sinnlose Tradition betrachtet, die die Musik zerstört und den Künstler und Komponisten beleidigt, indem sie sie zum reinigenden Gaumen macht.

Zebrane pisma Franza Liszta Liście dramaturgiczne eseje o utworach muzycznych na scenę i zapytania o scenę jego kompozytorów i wykonawców, trzeci tom w Janita R. Hall-Swadley's Kolekcjonowane pisma Franz Lista t, zwiastunów Lismation dla wczesnych dziewiętnastowiecznych utworów operowych i muzycznych. Czci Glucka, „muzycznego proroka”, jako kultywatora dramatycznej prawdy w operze romantycznej. W Orfeuszu wypowiada harmoniczne wynalazki Beethovena i innowacyjne przetwarzanie formy w Fidelio i twierdzi, że losowa muzyka tego ostatniego dla Egmontu Goethego jest ucieleśnieniem muzycznego organizmu - całkowitą jedność słów i tonu. Komentuje również „Euryanthe” Webera, który oferuje najbardziej postępowe cechy muzyczne i recytację, jeszcze bardziej niż jego popularne dzieło „Der Freischutz”. Ponadto podkreśla geniusz Mendelssohna, stawiając go tylko nieco niżej niż Beethoven, za stworzenie najwyższych standardów poezji muzycznej w Sen Nocy Średniej. Liszt oferuje wczesne studium płci w muzyce poprzez swój esej o'Montague i Capulet 'Bellini, i krytykuje muzykę entr'acte, postrzegając ją jako bezsensowną tradycję, która niszczy muzykę i obraża artystę i kompozytora, czyniąc ją oczyszczającą podniebienie.

The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgical aves Essays Absays About Musical Works for the Stage and Quaries About the Stage Its Comporers, הכרך השלישי של ג 'ניטה ר מבשר Lismation לראשית המאה התשע עשרה אופרה ויצירות מוזיקליות-במה. הוא מכבד את גלוק, ”הנביא המוזיקלי”, כמגדל של אמת דרמטית באופרה רומנטית. באורפיאוס הוא מגדיר את ההמצאות ההרמוניות של בטהובן ואת העיבוד החדשני של הצורה בפידליו, וטוען שהמוזיקה האקראית של האחרון לאגמונט של גתה היא התגלמות האורגניזם המוזיקלי - אחדות מוחלטת של מילים וטון. הוא גם העיר על ”Euryanthe” של ובר, אשר מציע את המאפיינים המוזיקליים המתקדמים ביותר ודקלום, אף יותר מאשר יצירתו הפופולרית ”Der Freischutz”. בנוסף, הוא מדגיש את גאונותו של מנדלסון, ומציב אותו רק מעט נמוך יותר מבטהובן, על יצירת הסטנדרטים הגבוהים ביותר של שירה מוזיקלית ב-A Midsummer Night's Dream. ליסט מציע מחקר מוקדם על מגדר במוזיקה דרך חיבורו על מונטגיו וקפולט בליני, ומבקר את המוזיקה של אנטר אקטה, רואה בה מסורת חסרת משמעות שהורסת את המוזיקה ומעליבה את האמן והמלחין, מה שהופך אותה לטיהור החיך.''

The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgical aves Sahne İçin Müzik Eserleri Üzerine Denemeler ve Sahne Hakkında Sorgular Bestecileri ve icracıları, Janita R. Hall-Swadley'in Collected Writings of Franz Listt adlı eserinin üçüncü cildi, on dokuzuncu yüzyılın başlarındaki opera ve müzikal sahne eserleri için Lismation'ı müjdeliyor "Müzikal peygamber" Gluck'u romantik operada dramatik gerçeğin bir kültivatörü olarak onurlandırıyor. Orpheus'ta, Beethoven'ın armonik icatlarını ve Fidelio'daki formun yenilikçi işlenişini ortaya koyuyor ve Goethe'nin Egmont'u için rastgele müziğinin müzikal organikliğin somutlaşması olduğunu savunuyor - tam bir kelime ve ton birliği. Ayrıca Weber'in "Der Freischutz'adlı popüler eserinden bile daha ilerici müzikal özellikler ve okuma sunan" Euryanthe "üzerine yorum yapıyor. Buna ek olarak, Mendelssohn'un dehasını vurgulayarak, Bir Yaz Gecesi Rüyası'nda en yüksek müzikal şiir standartlarını yarattığı için onu Beethoven'dan sadece biraz daha düşük tutuyor. Liszt, 'Montague ve Capulet'Bellini üzerine yazdığı deneme ile müzikte cinsiyet üzerine erken bir çalışma sunuyor ve entr 'acte müziğini eleştiriyor, müziği yok eden ve sanatçıya ve besteciye hakaret eden anlamsız bir gelenek olarak görüyor.

الكتابات المجمعة لفرانز ليزت مقالات عن الأوراق الدرامية حول الأعمال الموسيقية للمسرح والاستفسارات حول المسرح الملحنين وفناني الأداء، المجلد الثالث في Janita R. Hall-Swadley كتابات فرانز ليستت المجمعة، تبشر ليزس لأعمال الأوبرا والمسرح الموسيقي في أوائل القرن التاسع عشر. يكرم غلوك، «النبي الموسيقي»، كمزارع للحقيقة الدرامية في الأوبرا الرومانسية. في Orpheus، يحدد اختراعات بيتهوفن التوافقية والمعالجة المبتكرة للشكل في Fidelio، ويجادل بأن موسيقى الأخير العشوائية لـ Goethe's Egmont هي تجسيد للكائن الموسيقي - وحدة كاملة للكلمات والنبرة. كما يعلق على «Euryanthe» لويبر، والذي يقدم أكثر الخصائص الموسيقية تقدمًا وتلاوة، حتى أكثر من عمله الشهير «Der Freischutz». بالإضافة إلى ذلك، أكد على عبقرية مندلسون، مما جعله أقل قليلاً من بيتهوفن، لخلق أعلى معايير الشعر الموسيقي في حلم ليلة منتصف الصيف. يقدم Liszt دراسة مبكرة عن الجنس في الموسيقى من خلال مقالته عن "Montague and Capulet'Bellini، وينتقد موسيقى entr 'act، وينظر إليها على أنها تقليد لا معنى له يدمر الموسيقى ويهين الفنان والملحن، مما يجعلها تطهر الحنك.

프란츠리스트 (Franz Liszt) Dramaturgical aves 수집 작품은 작곡가와 공연자에 관한 무대와 무대에 관한 음악 작품에 대한 에세이를 수집합니다. 19 세기 초 오페라와 음악 무대 작품. 그는 낭만적 인 오페라에서 극적인 진리의 경작자로서 "음악 선지자" 인 글럭을 존중합니다. 오르페우스에서 그는 베토벤의 고조파 발명품과 혁신적인 형태의 처리를 Fidelio에 제시하고 Goethe의 Egmont에 대한 후자의 임의의 음악은 음악 유기체의 구체화라고 주장합니다. 그는 또한 Weber의 "Euryanthe" 에 대해 언급합니다.이 작품은 그의 인기 작품 "Der Freischutz" 보다 훨씬 진보적 인 음악적 특성과 암송을 제공합니다. 또한 그는 멘델스존의 천재성을 강조하여 한여름 밤의 꿈에서 최고 수준의 음악시를 만들기 위해 베토벤보다 약간 낮게 만들었습니다. Liszt는 'Montague and Capulet'Bellini에 대한 에세이를 통해 음악의 성별에 대한 초기 연구를 제공하고 entr 'acte 음악을 비판하여 음악을 파괴하고 예술가와 작곡가를 모욕하여 구개를 정화하는 무의미한 전통으로보고 있습니다.

The Collected Writings of Franz Liszt Dramaturgical avesステージのための音楽作品と舞台についての問い合わせについて作曲家とパフォーマー、Janita R。 Hall-Swadleyの第3巻Franz Listtの収集された著作、19世紀初頭のオペラと音楽の舞台作品のためのリスメーションを発表します。彼は「音楽的預言者」であるグラックをロマンティック・オペラの劇的真実の育成者として称えている。オルフェウスでは、ベートーヴェンのハーモニックな発明と、フィデリオでの革新的な形式の処理を述べ、ゲーテのエグモントのための後者のランダムな音楽は、音楽的有機体の具現化であると論じている。彼はまた、彼の人気作品「Der Freischutz」よりも、最も進歩的な音楽的特徴と朗読を提供するWeberの「Euryanthe」についてコメントしています。さらに、メンデルスゾーンの才能を強調し、『真夏の夜の夢』で最高水準の音楽詩を生み出すために、ベートーヴェンよりも少し低くしただけである。Lisztは「Montague and Capulet」 Belliniのエッセイを通して音楽におけるジェンダーに関する初期の研究を提供し、entrのacte音楽を批判し、音楽を破壊し、アーティストと作曲家を侮辱し、口蓋を清めさせる無意味な伝統と見なしている。

弗朗茲·裏斯特（Franz Liszt）戲劇性休假的精選著作，內容涉及舞臺和詢問的音樂作品，舞臺是作曲家和表演者，珍妮塔R斯瓦德利（Swadley）的《弗朗茲·裏斯特（Franz Listt）的著作集》，《19世紀早期的歌劇和音樂舞臺作品的先驅報》。他向格魯克（Gluck）致敬，格魯克（Gluck）是「音樂先知」，是浪漫歌劇中戲劇性真理的培養者。在「Orphea」中，他概述了貝多芬的和聲發明，並在「Fidelio」中對形式進行了開創性的處理，並指出後者對歌德的「Egmont」的附帶音樂是音樂有機主義的體現-單詞和音調的完全統一。他還評論了韋伯的「Euryanthe」，它提供了最先進的音樂特征和朗誦，甚至比他的流行作品「Der Freischutz」更為重要。此外，他強調了門德爾松（Mendelssohn）的天才，使他僅略低於貝多芬（Bedhoven），因為他在《夏夜夢》中創造了音樂詩歌的最高標準。李斯特（List）通過貝裏尼（Bellini）的「蒙塔古（Montagu）和卡普萊蒂（Capuletti）」論文對音樂中的性別進行了早期研究，並批評了entr'acte音樂，將其視為一種無意義的傳統，破壞了音樂並侮辱了藝術家和作曲家。