The plot of Portraying the Prince in the Renaissance revolves around the portrayal of rulers in historical, biographical, and poetic texts during the European Renaissance. The book features 16 essays that explore how these portrayals were not limited by genre, but rather took various forms such as res gestae, historiae, discrete or collective biographies, epic poetry, orations, and commonplace books, depending on the occasion. The book is structured around four thematic foci: the virtues ascribed to the prince, the cultural and political pretenses inscribed in literary portraits, the historical and literary models used in these portraits, and the methods employed in their creation. The volume concludes with a critical summary that examines the portrayal of rulers in humanist historiography through the lens of transformation theory. The book begins with an introduction that sets the stage for the rest of the volume, highlighting the central role that the portrayal of princes plays in historical literature during the Renaissance. The first section focuses on the virtues ascribed to the prince, examining how these depictions were used to reinforce the power and authority of rulers. This includes discussions of how the portrayals were often idealized, emphasizing the ruler's wisdom, courage, and justice. The second section delves into the cultural and political pretensions inscribed in literary portraits, exploring how these portrayals were used to legitimize the rule of rulers and reinforce their position in society.

Сюжет «Изображая принца в эпоху Возрождения» вращается вокруг изображения правителей в исторических, биографических и поэтических текстах в эпоху европейского Возрождения. В книге представлено 16 эссе, которые исследуют, как эти изображения не были ограничены жанром, а скорее принимали различные формы, такие как res gestae, historiae, дискретные или коллективные биографии, эпическая поэзия, речи и обычные книги, в зависимости от случая. Книга построена вокруг четырех тематических фокусов: добродетели, приписываемые князю, культурные и политические претензии, вписанные в литературные портреты, исторические и литературные модели, используемые в этих портретах, и методы, используемые при их создании. Том завершается критическим резюме, в котором рассматривается изображение правителей в гуманистической историографии через призму теории трансформации. Книга начинается с введения, которое подготавливает почву для остальной части тома, подчеркивая центральную роль, которую играет изображение принцев в исторической литературе в эпоху Возрождения. Первый раздел посвящен добродетелям, приписываемым князю, исследуя, как эти изображения использовались для укрепления власти и авторитета правителей. Это включает в себя обсуждение того, как изображения часто идеализировались, подчеркивая мудрость, мужество и справедливость правителя. Второй раздел углубляется в культурные и политические претензии, вписанные в литературные портреты, исследуя, как эти изображения использовались для легитимизации правления правителей и укрепления их положения в обществе.

L'histoire « Dépeindre un prince à la Renaissance » tourne autour de l'image des dirigeants dans des textes historiques, biographiques et poétiques à l'ère de la Renaissance européenne. livre présente 16 essais qui examinent comment ces images n'étaient pas limitées au genre, mais ont plutôt pris différentes formes, telles que res gestae, historiae, biographies discrètes ou collectives, poésie épique, discours et livres ordinaires, selon le cas. livre s'articule autour de quatre thèmes : les vertus attribuées au prince, les revendications culturelles et politiques inscrites dans les portraits littéraires, les modèles historiques et littéraires utilisés dans ces portraits et les méthodes utilisées pour les créer. volume se termine par un résumé critique qui examine l'image des dirigeants dans l'histoire humaniste à travers le prisme de la théorie de la transformation. livre commence par une introduction qui prépare le terrain pour le reste du volume, soulignant le rôle central joué par l'image des princes dans la littérature historique à la Renaissance. La première section est consacrée aux vertus attribuées au prince, examinant comment ces images ont été utilisées pour renforcer le pouvoir et l'autorité des dirigeants. Cela implique de discuter de la façon dont les images ont souvent été idéalisées, soulignant la sagesse, le courage et la justice du dirigeant. La deuxième section explore les revendications culturelles et politiques inscrites dans les portraits littéraires en examinant comment ces images ont été utilisées pour légitimer le règne des dirigeants et renforcer leur position dans la société.

La trama «Retratando a un príncipe en el Renacimiento» gira en torno a la imagen de los gobernantes en textos históricos, biográficos y poéticos durante el Renacimiento europeo. libro presenta 16 ensayos que exploran cómo estas imágenes no se limitaron al género, sino que tomaron diversas formas, como res gestae, historiae, biografías discretas o colectivas, poesía épica, discursos y libros convencionales, según el caso. libro se estructura en torno a cuatro focos temáticos: las virtudes atribuidas al príncipe, las reivindicaciones culturales y políticas inscritas en los retratos literarios, los modelos históricos y literarios utilizados en estos retratos y los métodos utilizados en su creación. volumen concluye con un resumen crítico que repasa la representación de los gobernantes en la historiografía humanista a través del prisma de la teoría de la transformación. libro comienza con una introducción que prepara el terreno para el resto del volumen, destacando el papel central que desempeña la representación de los príncipes en la literatura histórica durante el Renacimiento. La primera sección trata de las virtudes atribuidas al príncipe, investigando cómo estas imágenes fueron usadas para fortalecer el poder y la autoridad de los gobernantes. Esto incluye discutir cómo las imágenes a menudo se idealizaron, enfatizando la sabiduría, coraje y justicia del gobernante. La segunda sección profundiza en las reivindicaciones culturales y políticas inscritas en los retratos literarios, investigando cómo estas imágenes fueron utilizadas para legitimar el gobierno de los gobernantes y fortalecer su posición en la sociedad.

A história de «Representando o Príncipe no Renascimento» gira em torno de uma imagem de governantes em textos históricos, biográficos e poéticos durante o renascimento europeu. O livro apresenta 16 ensaios que investigam como essas imagens não estavam restritas ao gênero, mas sim adotando diferentes formas, como res gestae, historiae, biografias discretas ou coletivas, poesia épica, falas e livros comuns, dependendo do caso. O livro é construído em torno de quatro focos temáticos: as virtudes atribuídas ao príncipe, as pretensões culturais e políticas que constam dos retratos literários, os modelos históricos e literários usados nesses retratos e os métodos utilizados para a sua criação. O volume termina com um resumo crítico que aborda a imagem dos governantes na historiografia humanista através do prisma da teoria da transformação. O livro começa com uma introdução que prepara o terreno para o resto do volume, enfatizando o papel central que a imagem dos príncipes desempenha na literatura histórica durante o renascimento. A primeira seção é sobre as virtudes atribuídas ao príncipe, explorando como essas imagens foram usadas para fortalecer o poder e a autoridade dos governantes. Isso inclui discutir como as imagens são muitas vezes idealizadas, enfatizando a sabedoria, a coragem e a justiça do governante. A segunda seção é aprofundada em reivindicações culturais e políticas, inseridas em retratos literários, pesquisando como essas imagens foram usadas para legitimar o governo dos governantes e fortalecer sua posição na sociedade.

La storia di un principe rinascimentale ruota intorno a un'immagine di sovrani in testi storici, biografici e poetici durante il Rinascimento europeo. Il libro presenta 16 saggi che esplorano come queste immagini non fossero limitate al genere, ma piuttosto adottavano diverse forme, come res gestae, historiae, biografie discrete o collettive, poesia epica, discorsi e libri normali, a seconda dei casi. Il libro è costruito attorno a quattro focolai tematici: le virtù attribuite al principe, le rivendicazioni culturali e politiche inserite nei ritratti letterari, i modelli storici e letterari utilizzati in questi ritratti e i metodi utilizzati per la loro creazione. Il volume si conclude con un curriculum critico che affronta l'immagine dei sovrani in una storiografia umanistica attraverso il prisma della teoria della trasformazione. Il libro inizia con un'introduzione che prepara il terreno per il resto del volume, sottolineando il ruolo centrale che l'immagine dei principi svolge nella letteratura storica durante il Rinascimento. La prima sezione è dedicata alle virtù attribuite al principe, esplorando come queste immagini siano state utilizzate per rafforzare il potere e l'autorità dei governanti. Ciò include discutere di come le immagini siano spesso idealizzate, sottolineando la saggezza, il coraggio e la giustizia del sovrano. La seconda sezione approfondisce le rivendicazioni culturali e politiche inserite nei ritratti letterari, esplorando come queste immagini sono state utilizzate per legittimare il governo dei governanti e rafforzare la loro posizione nella società.

Die Handlung von Porträting a Prince in Renaissance dreht sich um die Darstellung von Herrschern in historischen, biografischen und poetischen Texten der europäischen Renaissance. Das Buch enthält 16 Essays, die untersuchen, wie diese Bilder nicht auf das Genre beschränkt waren, sondern je nach Fall verschiedene Formen wie res gestae, historiae, diskrete oder kollektive Biografien, epische Poesie, Reden und gewöhnliche Bücher annahmen. Das Buch basiert auf vier thematischen Schwerpunkten: den dem Fürsten zugeschriebenen Tugenden, den kulturellen und politischen Ansprüchen, die in die literarischen Porträts eingeschrieben sind, den historischen und literarischen Modellen, die in diesen Porträts verwendet werden, und den Methoden, die bei ihrer Erstellung verwendet werden. Der Band schließt mit einer kritischen Zusammenfassung, die die Darstellung der Regierenden in der humanistischen Geschichtsschreibung durch das Prisma der Transformationstheorie untersucht. Das Buch beginnt mit einer Einführung, die den Boden für den Rest des Bandes bereitet und die zentrale Rolle der Darstellung der Prinzen in der historischen Literatur während der Renaissance hervorhebt. Der erste Abschnitt widmet sich den dem Fürsten zugeschriebenen Tugenden und untersucht, wie diese Bilder verwendet wurden, um die Macht und Autorität der Herrscher zu stärken. Dies beinhaltet eine Diskussion darüber, wie die Bilder oft idealisiert wurden und die Weisheit, den Mut und die Gerechtigkeit des Herrschers hervorhoben. Der zweite Abschnitt befasst sich mit den kulturellen und politischen Ansprüchen, die in literarische Porträts eingeschrieben sind, und untersucht, wie diese Bilder verwendet wurden, um die Herrschaft der Herrscher zu legitimieren und ihre Position in der Gesellschaft zu stärken.

Fabuła „Przedstawiania księcia w renesansie” obraca się wokół przedstawiania władców w tekstach historycznych, biograficznych i poetyckich podczas europejskiego renesansu. Książka przedstawia 16 esejów, które badają, jak te obrazy nie były ograniczone do gatunku, ale raczej przybierały różne formy, takie jak res gestae, historiae, dyskretne lub zbiorowe biografie, poezja epicka, mowy i zwykłe książki, odpowiednio. Książka jest ułożona wokół czterech tematycznych foci: cnót przypisywanych księciu, twierdzeń kulturowych i politycznych wpisanych w portrety literackie, modeli historycznych i literackich stosowanych w tych portretach oraz metod stosowanych w ich tworzeniu. Tom kończy się krytycznym podsumowaniem, które bada wizerunek władców w historiografii humanistycznej poprzez pryzmat teorii transformacji. Książka zaczyna się od wstępu, który wyznacza scenę dla reszty tomu, podkreślając główną rolę, jaką odgrywa przedstawienie książąt w literaturze historycznej w okresie renesansu. Pierwsza część dotyczy cnót przypisywanych księciu, badając, jak te obrazy zostały użyte do wzmocnienia władzy i autorytetu władców. Obejmuje to omówienie, jak obrazy były często wyidealizowane, podkreślając mądrość, odwagę i sprawiedliwość władcy. Druga część zagłębia się w kulturowe i polityczne pretensje wpisane w portrety literackie, badając, jak te obrazy były wykorzystywane do legitymizacji rządów władców i wzmocnienia ich pozycji w społeczeństwie.

העלילה של ”תיאור נסיך בתקופת הרנסאנס” סובבת סביב תיאור שליטים בטקסטים היסטוריים, ביוגרפיים ופיוטיים בתקופת הרנסאנס האירופי. הספר מציג 16 חיבורים אשר חוקרים כיצד תמונות אלו לא היו מוגבלות לז 'אנר, אלא לבשו צורות שונות כגון res gestae, historiae, ביוגרפיות בדידות או קולקטיביות, שירה אפית, נאומים וספרים רגילים, כמתאים. הספר בנוי סביב ארבעה מוקדים ענייניים: סגולות המיוחסות לנסיך, טענות תרבותיות ופוליטיות חקוקות בדיוקנאות ספרותיים, מודלים היסטוריים וספרותיים המשמשים בדיוקנאות אלה, ושיטות המשמשות ליצירתם. הכרך מסתיים בסיכום ביקורתי הבוחן את תיאורם של שליטי ההיסטוריוגרפיה ההומניסטית באמצעות פריזמה של תורת השינוי. הספר מתחיל בהקדמה שמציבה את הבמה לשאר הכרך, ומדגישה את התפקיד המרכזי שמילאו הנסיכים בספרות ההיסטורית בתקופת הרנסאנס. הסעיף הראשון עוסק במעלות המיוחסות לנסיך, בבחינת אופן שימוש בתמונות אלה לחיזוק כוחם וסמכותם של שליטים. הדבר כולל דיון באופן שבו הצלמים זכו לאידיאליזם, תוך הדגשת חוכמתו, אומץ לבו וצדקתו של השליט. החלק השני מתעמק ביומרות התרבותיות והפוליטיות הכתובות בדיוקנאות ספרותיים, ובוחן כיצד השתמשו בדימויים אלה כדי לתת לגיטימציה לשלטון השליטים ולחזק את מעמדם בחברה.''

"Rönesans'ta Bir Prensi Tasvir Etme" konusu, Avrupa Rönesansı sırasında tarihsel, biyografik ve şiirsel metinlerdeki yöneticilerin tasviri etrafında dönüyor. Kitap, bu imgelerin bir türle sınırlı olmadığını, bunun yerine res gestae, historiae, ayrık veya kolektif biyografiler, epik şiir, konuşmalar ve sıradan kitaplar gibi çeşitli biçimler aldığını araştıran 16 makale sunuyor. Kitap dört tematik odak etrafında yapılandırılmıştır: prense atfedilen erdemler, edebi portrelerde yazılı kültürel ve politik iddialar, bu portrelerde kullanılan tarihi ve edebi modeller ve yaratılışlarında kullanılan yöntemler. Cilt, hümanist tarih yazımında yöneticilerin tasvirini dönüşüm teorisi prizmasıyla inceleyen eleştirel bir özet ile sona ermektedir. Kitap, cildin geri kalanı için sahneyi belirleyen ve Rönesans döneminde tarih edebiyatında prenslerin tasvirinin oynadığı merkezi rolü vurgulayan bir giriş ile başlıyor. İlk bölüm, prense atfedilen erdemleri ele alır ve bu görüntülerin yöneticilerin gücünü ve otoritesini güçlendirmek için nasıl kullanıldığını inceler. Bu, imgelerin genellikle nasıl idealize edildiğini tartışmayı, hükümdarın bilgeliğini, cesaretini ve adaletini vurgulamayı içerir. İkinci bölüm, edebi portrelerde yazılı olan kültürel ve politik iddiaları inceler ve bu görüntülerin yöneticilerin egemenliğini meşrulaştırmak ve toplumdaki konumlarını güçlendirmek için nasıl kullanıldığını inceler.

تدور حبكة «تصوير أمير في عصر النهضة» حول تصوير الحكام في النصوص التاريخية والسيرة الذاتية والشعرية خلال عصر النهضة الأوروبية. يقدم الكتاب 16 مقالة تستكشف كيف أن هذه الصور لم تقتصر على نوع ما، بل اتخذت أشكالًا مختلفة مثل res gestae و historiae والسير الذاتية المنفصلة أو الجماعية والشعر الملحمي والخطب والكتب العادية، حسب الاقتضاء. يدور الكتاب حول أربعة بؤر موضوعية: الفضائل المنسوبة إلى الأمير، والادعاءات الثقافية والسياسية المنقوشة في الصور الأدبية، والنماذج التاريخية والأدبية المستخدمة في هذه الصور، والأساليب المستخدمة في إنشائها. يختتم المجلد بملخص نقدي يبحث في تصوير الحكام في التأريخ الإنساني من خلال منظور نظرية التحول. يبدأ الكتاب بمقدمة تمهد الطريق لبقية المجلد، وتسلط الضوء على الدور المركزي الذي لعبه تصوير الأمراء في الأدب التاريخي خلال عصر النهضة. يتناول القسم الأول الفضائل المنسوبة إلى الأمير، ويفحص كيفية استخدام هذه الصور لتقوية قوة وسلطة الحكام. وهذا يشمل مناقشة كيف كانت الصور مثالية في كثير من الأحيان، والتأكيد على حكمة الحاكم وشجاعته وعدله. يتعمق القسم الثاني في الادعاءات الثقافية والسياسية المدرجة في الصور الأدبية، ويبحث في كيفية استخدام هذه الصور لإضفاء الشرعية على حكم الحكام وتعزيز مكانتهم في المجتمع.

"르네상스에서 왕자를 묘사" 의 음모는 유럽 르네상스 시대의 역사, 전기 및 시적 텍스트에서 통치자의 묘사를 중심으로 진행됩니다. 이 책은 이러한 이미지가 어떻게 장르에 국한되지 않았는지를 탐구하는 16 개의 에세이를 제공하며, 임신, 역사, 이산 또는 집단 전기, 서사시, 연설 및 일반 서적과 같은 다양한 형태를 취했습니다. 이 책은 왕자에 기인 한 미덕, 문학적 초상화에 새겨진 문화적, 정치적 주장, 이 초상화에 사용 된 역사적, 문학적 모델, 그리고 그들의 작품에 사용 된 방법 등 4 가지 주제별 초점을 중심으로 구성되어 있습니다. 이 책은 변형 이론의 프리즘을 통해 인본주의 역사학에서 통치자의 묘사를 조사하는 비판적 요약으로 끝납니다. 이 책은 르네상스 시대의 역사 문헌에서 왕자를 묘사 한 중심적인 역할을 강조하면서 나머지 책의 무대를 설정하는 소개로 시작합니다. 첫 번째 섹션은 왕자의 미덕을 다루며, 이 이미지가 통치자의 힘과 권위를 강화하는 데 어떻게 사용되었는지 조사합니다. 여기에는 이미지가 어떻게 이상화되었는지 논의하고 통치자의 지혜, 용기 및 정의를 강조합니다. 두 번째 섹션은 문학적 초상화에 새겨진 문화적, 정치적 견해를 탐구하면서이 이미지가 어떻게 통치자의 통치를 합법화하고 사회에서의 입지를 강화하는 데 사용되었는지 조사합니다.

「ルネサンスの王子を描く」のプロットは、ヨーロッパ・ルネサンス期の歴史的、伝記的、詩的なテキストの支配者の描写を中心に展開しています。この本は、これらのイメージがどのようにジャンルに限定されているのかを探求する16のエッセイを提示しているが、必要に応じて、res gestae、 historiae、離散的または集団的伝記、叙事詩、スピーチ、普通の本などの様々な形式を取った。この本は、4つのテーマに沿って構成されています：王子に起因する美徳、文学的肖像画に刻まれた文化的および政治的主張、これらの肖像画に使用される歴史的および文学的モデル、およびそれらの作成に使用される方法。この巻は、変容理論のプリズムを通して、人文歴史学における支配者の描写を検討する重要な要約で終わります。本書は、ルネサンス期の歴史文学における王子の描写が果たす中心的な役割を強調して、その他の巻の舞台を設定する紹介から始まります。最初のセクションでは、王子に起因する美徳を扱い、これらのイメージが支配者の権力と権威を強化するためにどのように使用されたかを調べます。これには、像がしばしば理想化され、支配者の知恵、勇気、正義を強調したことが含まれます。2番目のセクションでは、文学的肖像画に刻まれた文化的および政治的前提を掘り下げ、これらのイメージが支配者の支配を正当化し、社会における地位を強化するためにどのように使用されたかを調べます。

「描繪文藝復興時期的王子」的情節圍繞著歐洲文藝復興時期歷史，傳記和詩歌文本中對統治者的描繪。該書收錄了16篇論文，探討了這些圖像如何不受流派的限制，而是采取了各種形式，例如res gestae，historiae，離散或集體傳記，史詩詩，演講和普通書籍，具體取決於情況。這本書圍繞四個主題進行構建：歸因於王子的美德，刻有文學肖像的文化和政治主張，這些肖像中使用的歷史和文學模型以及創建它們時使用的方法。該卷以批判性摘要結尾，該摘要通過轉型理論的棱鏡研究了人文史學中對統治者的描繪。這本書從介紹開始，為本書的其余部分奠定了基礎，強調了文藝復興時期王子在歷史文學中的中心作用。第一部分探討了歸因於王子的美德，探討了這些圖像如何被用來增強統治者的權力和權威。這包括討論圖像如何經常理想化，強調統治者的智慧，勇氣和正義。第二部分深入探討了刻有文學肖像的文化和政治主張，探討了這些圖像如何被用來使統治者的統治合法化並增強他們在社會中的地位。