At Home in the Studio: The Professionalization of Women Artists in America In her engaging cultural history, At Home in the Studio, Laura Prieto delves into the evolution of a professional identity for American women artists from the late 18th century to the 1930s. Through the lens of individual sculptors, painters, and illustrators, Prieto provides a compelling picture of the challenges and opportunities faced by women artists during this time period. She explores how domestic spaces and familial metaphors helped legitimize the production of art by women, while expressions of sexuality and representations of the nude body posed problems for these artists. Women artists initially worked within their own sphere, but by the end of the 19th century, they began to seek ungendered recognition. As the 20th century progressed, they made striking attempts to reconcile their domestic lives and careers with new expectations, which ultimately ruptured their earlier sense of community with amateur women artists. This study of a diverse group of women artists, diverse in critical reception, geographic location, race, and social background, reveals a forgotten aspect of art history and women's history. Prieto tracks the transformation of female artisans and ladies with genteel accomplishments to middle-class professional artists.

Дома в студии: профессионализация женщин-художников в Америке В своей увлекательной культурной истории «Дома в студии» Лаура Прието углубляется в эволюцию профессиональной идентичности американских женщин-художников с конца 18-го века до 1930-х годов. Через призму отдельных скульпторов, художников и иллюстраторов Прието дает убедительную картину проблем и возможностей, с которыми сталкиваются женщины-художники в этот период времени. Она исследует, как домашние пространства и семейные метафоры помогли узаконить производство искусства женщинами, в то время как выражения сексуальности и представления обнаженного тела создавали проблемы для этих художников. Женщины-художницы первоначально работали в рамках своей собственной сферы, но к концу XIX века они стали искать признание не по гендерному признаку. По мере развития XX века они предпринимали поразительные попытки примирить свою домашнюю жизнь и карьеру с новыми ожиданиями, что в конечном итоге разорвало их более раннее чувство общности с женщинами-художницами-любительницами. Это исследование разнообразной группы женщин-художников, разнообразной по критическому приему, географическому положению, расе и социальному происхождению, раскрывает забытый аспект истории искусства и истории женщин. Прието отслеживает превращение женщин-ремесленников и дам с благородными достижениями в профессиональных художников среднего класса.

Maisons en studio : Professionnalisation des femmes artistes en Amérique Dans son fascinante histoire culturelle « Maisons en studio », Laura Prieto s'inscrit dans l'évolution de l'identité professionnelle des femmes artistes américaines de la fin du 18ème siècle aux années 1930. À travers le prisme des sculpteurs, artistes et illustrateurs individuels, Prieto donne une image convaincante des défis et des opportunités auxquels les femmes artistes sont confrontées pendant cette période. Elle explore comment les espaces domestiques et les métaphores familiales ont contribué à légitimer la production artistique des femmes, tandis que les expressions de la sexualité et les représentations du corps nu ont posé des problèmes à ces artistes. s femmes artistes travaillaient initialement dans leur propre domaine, mais à la fin du XIXe siècle, elles ont commencé à chercher à être reconnues en dehors du sexe. Au fur et à mesure que le XXe siècle avançait, elles tentaient de concilier leur vie familiale et leur carrière avec de nouvelles attentes, ce qui a finalement rompu leur sentiment de communauté avec les femmes artistes amateurs. Cette étude d'un groupe varié de femmes artistes, varié par l'accueil critique, la situation géographique, la race et les origines sociales, révèle un aspect oublié de l'histoire de l'art et de l'histoire des femmes. Prieto suit la transformation des femmes artisans et dames avec de nobles réalisations en artistes professionnels de la classe moyenne.

Casa em estúdio: profissionalização de artistas femininas na América Em sua fascinante história cultural, «Casa em estúdio», Laura Prieto se aprofundou na evolução da identidade profissional das artistas americanas entre o final do século 18 e a década de 1930. Através do prisma de escultores, artistas e ilustradores individuais, Prieto oferece uma imagem convincente dos desafios e oportunidades que as artistas mulheres enfrentam neste período de tempo. Ela pesquisa como os espaços domésticos e as metáforas familiares ajudaram a legitimar a produção de arte das mulheres, enquanto as expressões sexuais e a representação do corpo nu causaram problemas para esses artistas. As pintoras trabalhavam originalmente dentro da sua própria esfera, mas no final do século XIX, elas não estavam em busca de reconhecimento de gênero. À medida que o século XX evoluiu, eles tentaram de forma surpreendente conciliar suas vidas domésticas e suas carreiras com novas expectativas, o que acabou por quebrar o seu sentimento mais antigo de comunhão com artistas amadoras. Este estudo de um grupo variado de artistas mulheres, variado em termos de acolhimento crítico, posição geográfica, raça e origem social, revela um aspecto esquecido da história da arte e da história das mulheres. Prieto monitora a transformação de mulheres artesãs e senhoras com nobres conquistas em artistas profissionais de classe média.

Home in the Studio: Professionalisierung von Künstlerinnen in Amerika Laura Prieto beschäftigt sich in ihrer faszinierenden Kulturgeschichte „Home in the Studio“ mit der Entwicklung der beruflichen Identität amerikanischer Künstlerinnen vom späten 18. Jahrhundert bis in die 1930er Jahre. Durch die Linse einzelner Bildhauer, Maler und Illustratoren vermittelt Prieto ein überzeugendes Bild der Herausforderungen und Chancen, mit denen Künstlerinnen in dieser Zeit konfrontiert sind. e untersucht, wie häusliche Räume und Familienmetaphern dazu beigetragen haben, die Kunstproduktion von Frauen zu legitimieren, während Äußerungen der Sexualität und Darstellungen des nackten Körpers diese Künstler vor Probleme stellten. Künstlerinnen arbeiteten zunächst in ihrem eigenen Bereich, aber gegen Ende des 19. Jahrhunderts begannen sie, Anerkennung nicht nach dem Geschlecht zu suchen. Im Laufe des 20. Jahrhunderts unternahmen sie erstaunliche Versuche, ihr häusliches ben und ihre Karriere mit neuen Erwartungen in Einklang zu bringen, was schließlich ihr früheres Gemeinschaftsgefühl mit weiblichen Amateurkünstlern zerriss. Diese Studie einer vielfältigen Gruppe von Künstlerinnen, die in kritischer Rezeption, geografischer Lage, Rasse und sozialer Herkunft variiert, offenbart einen vergessenen Aspekt der Kunstgeschichte und der Geschichte der Frauen. Prieto verfolgt die Transformation von Handwerkerinnen und Damen mit edlen istungen zu professionellen Mittelklasse-Künstlern.

Domy w Studio: Profesjonalizacja Kobiet Artystki w Ameryce W swojej fascynującej historii kulturalnej, „Domy w Studio”, Laura Prieto odkrywa ewolucję tożsamości zawodowej amerykańskich artystek od końca XVIII wieku do lat 30. Poprzez obiektywy poszczególnych rzeźbiarzy, artystów i ilustratorów, Prieto dostarcza przekonujący obraz wyzwań i możliwości, przed którymi stoją w tym okresie artystki. Bada, jak domowe przestrzenie i rodzinne metafory pomogły legitymizować produkcję sztuki kobiecej, podczas gdy przejawy seksualności i reprezentacji nagości stanowiły wyzwanie dla tych artystów. Początkowo artyści pracowali we własnej sferze, ale pod koniec XIX wieku zaczęli szukać niepłciowego uznania. W miarę rozwoju XX wieku podjęli zaskakujące próby pogodzenia życia domowego i kariery z nowymi oczekiwaniami, które ostatecznie przerwały ich wcześniejsze poczucie wspólnoty z kobietami artystami amatorskimi. To badanie zróżnicowanej grupy artystek, zróżnicowanej w krytycznym odbiorze, geografii, rasie i środowisku społecznym, ujawnia zapomniany aspekt historii sztuki i historii kobiet. Prieto śledzi przemianę kobiecych rzemieślników i kobiet ze szlachetnymi osiągnięciami w artystów zawodowych klasy średniej.

''

Stüdyoda Evler: Amerika'da Kadın Sanatçıları Profesyonelleştirmek Laura Prieto, büyüleyici kültürel tarihi "Stüdyodaki Evler'de, 18. yüzyılın sonlarından 1930'lara kadar Amerikalı kadın sanatçıların profesyonel kimliğinin evrimini inceliyor. Bireysel heykeltıraşların, sanatçıların ve illüstratörlerin objektifiyle Prieto, bu dönemde kadın sanatçıların karşılaştığı zorlukların ve fırsatların çekici bir resmini sunuyor. Ev içi mekanların ve aile metaforlarının kadınların sanat üretimini meşrulaştırmaya nasıl yardımcı olduğunu araştırırken, cinsellik ifadeleri ve çıplaklık temsilleri bu sanatçılar için zorluklar yarattı. Kadın sanatçılar başlangıçta kendi alanlarında çalıştılar, ancak 19. yüzyılın sonunda cinsiyet dışı tanıma aramaya başladılar. 20. yüzyıl ilerledikçe, ev içi yaşamlarını ve kariyerlerini yeni beklentilerle uzlaştırmak için şaşırtıcı girişimlerde bulundular ve sonuçta daha önceki topluluk duygularını kadın amatör sanatçılarla kopardılar. Eleştirel karşılama, coğrafya, ırk ve sosyal arka plan bakımından farklı olan farklı bir kadın sanatçı grubunun bu çalışması, sanat tarihinin ve kadın tarihinin unutulmuş bir yönünü ortaya koymaktadır. Prieto, kadın zanaatkarların ve hanımların asil başarılarla orta sınıf profesyonel sanatçılara dönüşümünü izler.

Homes in the Studio: احتراف الفنانات في أمريكا في تاريخها الثقافي الرائع، «Homes in the Studio»، تتعمق لورا برييتو في تطور الهوية المهنية للفنانات الأمريكيات من أواخر القرن الثامن عشر إلى الثلاثينيات. من خلال عدسة النحاتين والفنانين والرسامين الفرديين، تقدم برييتو صورة مقنعة للتحديات والفرص التي تواجهها الفنانات خلال هذه الفترة الزمنية. تستكشف كيف ساعدت المساحات المنزلية والاستعارات العائلية في إضفاء الشرعية على الإنتاج الفني للمرأة، بينما شكلت التعبيرات عن الحياة الجنسية وتمثيل العري تحديات لهؤلاء الفنانين. عملت الفنانات في البداية في مجالهن الخاص، ولكن بحلول نهاية القرن التاسع عشر بدأن في السعي للحصول على اعتراف غير جنساني. مع تقدم القرن العشرين، قاموا بمحاولات مذهلة للتوفيق بين حياتهم المحلية ومهنهم وتوقعات جديدة، مما أدى في النهاية إلى قطع إحساسهم السابق بالمجتمع مع الفنانات الهواة. تكشف هذه الدراسة لمجموعة متنوعة من الفنانات، متنوعة في الاستقبال النقدي والجغرافيا والعرق والخلفية الاجتماعية، عن جانب منسي من تاريخ الفن وتاريخ المرأة. تتتبع برييتو تحول الحرفيات والسيدات اللواتي حققن إنجازات نبيلة إلى فنانات محترفات من الطبقة المتوسطة.

스튜디오의 주택: 미국의 전문 여성 예술가 그녀의 매혹적인 문화 역사 "스튜디오의 주택" 에서 Laura Prieto는 18 세기 후반에서 1930 년대까지 미국 여성 예술가들의 전문적인 정체성의 진화를 탐구합니다. Prieto는 개별 조각가, 예술가 및 일러스트 레이터의 렌즈를 통해이 기간 동안 여성 예술가가 직면 한 도전과 기회에 대한 매력적인 그림을 제공합니다. 그녀는 가정 공간과 가족 은유가 어떻게 여성 예술 제작을 합법화하는 데 도움이되었는지 탐구하는 한편, 과도한 노출에 대한 성적 표현과 표현은 이러한 예술가들에게 여성 예술가들은 처음에는 자신의 영역 내에서 일했지만 19 세기 말에는 비 성별 인식을 찾기 시작했습니다. 20 세기가 진행됨에 따라 그들은 국내 생활과 경력을 새로운 기대로 조정하려는 놀라운 시도를했으며, 결국 여성 아마추어 예술가들과의 초기 공동체 의식을 단절시켰다. 비판적 수신, 지리, 인종 및 사회적 배경이 다양한 다양한 여성 예술가 그룹에 대한이 연구는 예술사와 여성 역사의 잊혀진 측면을 보여줍니다. 프리에토는 고귀한 업적을 가진 여성 장인과 여성이 중산층 전문 예술가로 변신 한 것을 추적합니다.

Homes in the Studio： Professionalizing Women Artists in America魅力的な文化史「Homes in the Studio」の中で、ローラ・プリートは18世紀後半から1930代までのアメリカの女性アーティストのプロフェッショナルなアイデンティティの進化を探求しています。個々の彫刻家、アーティスト、イラストレーターのレンズを通して、Prietoはこの時期の女性アーティストが直面している挑戦と機会の魅力的な画像を提供します。彼女は、国内の空間と家族の比喩がどのようにして女性の芸術制作を正当化するのかを探求し、同時にセクシュアリティの表現やヌードの表現はこれらのアーティストにとって課題となった。女性芸術家は当初は自分たちの領域内で活動していたが、19世紀の終わりには性別を問わず認知されるようになった。20世紀が進むにつれて、彼らは彼らの国内生活とキャリアを新たな期待と調和させようとする驚くべき試みを行い、最終的には女性アマチュア・アーティストとの以前のコミュニティ感覚を断ち切った。批評的レセプション、地理、人種、社会的背景の多様な女性アーティストの多様なグループのこの研究は、美術史と女性史の忘れられた側面を明らかにします。Prietoは、高貴な業績を持つ女性職人と女性の中流階級のプロのアーティストへの変換を追跡します。