
BOOKS - CULTURE AND ARTS - David Hockney A Retrospective

David Hockney A Retrospective
Author: David Hockney, Geldzahler Kitaj, Maurice Tuchman, Stephanie Barron
Year: 1988
Pages: 321
Format: PDF
File size: 52.0 MB
Language: ENG

Year: 1988
Pages: 321
Format: PDF
File size: 52.0 MB
Language: ENG

This retrospective examines the full range of Hockney's artistic career from his early pop art paintings to his most recent works. The book begins with an introduction that sets the stage for the reader's journey through Hockney's oeuvre, providing historical context and critical perspectives on his work. The first section focuses on Hockney's early years in London and his emergence as a leading figure in the British Pop Art movement. It includes examples of his iconic paintings such as A-McDonald's and We Two Boys Eating a Sandwich and discusses how he challenged traditional art forms with his irreverent and witty style. The second section delves into Hockney's fascination with Los Angeles and the swimming pool paintings that made him famous. These works are presented alongside photographs and drawings that explore the relationship between representation and reality, as well as his use of color and composition. The third section looks at Hockney's experiments with photography and collage, including his celebrated portraits of friends and family members. The fourth section showcases Hockney's more recent works, which reflect his continued exploration of new media and techniques. This includes large-scale installations and iPad drawings that demonstrate his ongoing engagement with technology and innovation. Finally, the book concludes with an epilogue that considers Hockney's impact on contemporary art and culture, highlighting his enduring influence on younger artists and his status as one of the most important artists of our time.
Эта ретроспектива рассматривает весь спектр художественной карьеры Хокни от его ранних картин в стиле поп-арт до его последних работ. Книга начинается с введения, которое закладывает основу для путешествия читателя по творчеству Хокни, предоставляя исторический контекст и критические взгляды на его работы. Первый раздел посвящен ранним годам Хокни в Лондоне и его появлению в качестве ведущей фигуры в британском движении поп-арта. Он включает в себя примеры его культовых картин, таких как «Макдоналдс» и «Мы, два мальчика, едящие бутерброд», и обсуждает, как он бросил вызов традиционным формам искусства своим непочтительным и остроумным стилем. Второй раздел углубляется в увлечение Хокни Лос-Анджелесом и картинами бассейна, которые сделали его знаменитым. Эти работы представлены вместе с фотографиями и рисунками, которые исследуют взаимосвязь между представлением и реальностью, а также его использование цвета и композиции. В третьем разделе рассматриваются эксперименты Хокни с фотографией и коллажем, включая его прославленные портреты друзей и членов семьи. Четвёртый раздел демонстрирует более свежие работы Хокни, которые отражают его продолжающееся исследование новых медиа и техник. Сюда входят масштабные инсталляции и чертежи iPad, которые демонстрируют его постоянное участие в технологиях и инновациях. Наконец, книга завершается эпилогом, в котором рассматривается влияние Хокни на современное искусство и культуру, подчеркивается его длительное влияние на молодых художников и его статус одного из самых важных художников нашего времени.
Cette rétrospective examine toute la gamme de la carrière artistique de Hawkney, de ses premières peintures de style pop art à ses dernières œuvres. livre commence par une introduction qui jette les bases du voyage du lecteur à travers l'œuvre de Hawkney, en fournissant un contexte historique et une vision critique de son travail. La première section est consacrée aux premières années de Hawkney à Londres et à son apparition en tant que figure de proue du mouvement pop-art britannique. Il comprend des exemples de ses peintures cultes, comme « McDonald's » et « Nous deux garçons mangeant un sandwich », et discute de la façon dont il a défié les formes d'art traditionnelles avec son style intrépide et intelligent. La deuxième section est en train d'approfondir la passion de Cockney pour Angeles et les peintures de la piscine qui l'ont rendu célèbre. Ces œuvres sont présentées avec des photos et des dessins qui explorent la relation entre la représentation et la réalité, ainsi que son utilisation de la couleur et de la composition. La troisième section traite des expériences de Hawkney avec la photographie et le collage, y compris ses célèbres portraits d'amis et de membres de sa famille. La quatrième section présente les travaux plus récents de Cockney, qui reflètent sa recherche continue sur les nouveaux médias et les techniques. Cela comprend des installations et des dessins à grande échelle de l'iPad, qui montrent son implication constante dans la technologie et l'innovation. Enfin, le livre se termine par un épilogue qui examine l'influence de Hawkney sur l'art et la culture contemporains, souligne son influence durable sur les jeunes artistes et son statut d'un des artistes les plus importants de notre époque.
Esta retrospectiva examina todo el espectro de la carrera artística de Hockney desde sus primeras pinturas de estilo pop art hasta sus últimos trabajos. libro comienza con una introducción que sienta las bases para el viaje del lector por la obra de Hockney, aportando contexto histórico y puntos de vista críticos sobre sus obras. La primera sección trata sobre los primeros de Hockney en Londres y su aparición como figura principal en el movimiento de arte pop británico. Incluye ejemplos de sus icónicos cuadros como "McDonald 's'y" Nosotros, dos chicos comiendo un sándwich ", y discute cómo desafió las formas tradicionales de arte con su estilo inconcebible e ingenioso. La segunda sección profundiza en la fascinación de Hockney por Ángeles y las pinturas de la piscina que lo hicieron famoso. Estas obras se presentan junto con fotografías y dibujos que exploran la relación entre representación y realidad, así como su uso del color y la composición. La tercera sección aborda los experimentos de Hockney con la fotografía y el collage, incluyendo sus ilustres retratos de amigos y familiares. La cuarta sección muestra los trabajos más recientes de Hockney, que reflejan su continua investigación sobre nuevos medios y técnicas. Esto incluye instalaciones a gran escala y dibujos de iPad que demuestran su constante participación en la tecnología y la innovación. Por último, el libro concluye con un epílogo que repasa la influencia de Hockney en el arte y la cultura contemporáneos, destaca su larga influencia en los artistas jóvenes y su condición de uno de los artistas más importantes de nuestro tiempo.
Esta retrospectiva aborda todo o espectro da carreira artística de Hawkney desde seus primeiros quadros na pop art até seus trabalhos recentes. O livro começa com uma introdução que estabelece as bases para a viagem do leitor pela obra de Hawkney, fornecendo um contexto histórico e pontos de vista críticos sobre o seu trabalho. A primeira seção é sobre os primeiros anos de Hawkney em Londres e seu surgimento como figura principal no movimento da pop art britânico. Ele inclui exemplos de seus quadros cultuados, como «McDonald's» e «Nós, dois meninos comendo sanduíches», e discute como ele desafiou as formas tradicionais de arte com seu estilo impróprio e espirituoso. A segunda seção aprofundou-se na paixão de Hawkney por Angeles e nos quadros da piscina que o tornaram famoso. Estes trabalhos são apresentados juntamente com fotografias e desenhos que exploram a relação entre a representação e a realidade e a sua utilização de cores e composições. A terceira seção aborda as experiências de Hawkney com fotos e colagens, incluindo seus famosos retratos de amigos e familiares. A quarta seção mostra trabalhos mais recentes de Hawkney, que refletem sua pesquisa em curso sobre novas mídias e tecnologia. Isto inclui instalações em grande escala e desenhos que demonstram sua participação constante na tecnologia e inovação. Por fim, o livro termina com um epílogo que aborda a influência de Hawkney na arte e cultura contemporâneas, enfatizando sua influência duradoura em jovens artistas e seu status de um dos artistas mais importantes do nosso tempo.
Questa retrospettiva affronta tutta la gamma della carriera artistica di Hawkney dai suoi primi dipinti in stile Pop Art ai suoi ultimi lavori. Il libro inizia con un'introduzione che pone le basi per il viaggio del lettore attraverso l'opera di Hawkney, fornendo un contesto storico e punti di vista critici sul suo lavoro. La prima sezione è dedicata ai primi anni di Hawkney a Londra e la sua apparizione come figura leader nel movimento pop art britannico. Include esempi di suoi quadri di culto, come McDonald's e Noi due ragazzi che mangiano panini, e discute di come ha sfidato le forme tradizionali d'arte con il suo stile impreparato e spiritoso. La seconda sezione è approfondita nella passione per Hawkney Angeles e i dipinti della piscina che lo hanno reso famoso. Questi lavori sono presentati insieme a fotografie e disegni che esplorano la relazione tra la rappresentazione e la realtà e il suo utilizzo del colore e della composizione. La terza sezione affronta gli esperimenti di Hawkney con foto e collage, inclusi i suoi celebri ritratti di amici e familiari. La quarta sezione mostra i lavori più recenti di Hawkney, che riflettono la sua ricerca in corso su nuovi media e tecnologie. Questo include installazioni e disegni su larga scala che dimostrano la sua costante partecipazione alla tecnologia e all'innovazione. Infine, il libro si conclude con un epilogo che affronta l'influenza di Hawkney sull'arte e la cultura contemporanee, sottolinea la sua influenza prolungata sui giovani artisti e il suo status di uno dei più importanti artisti del nostro tempo.
In dieser Retrospektive wird das gesamte Spektrum von Hockneys künstlerischer Karriere von seinen frühen Pop-Art-Gemälden bis zu seinen letzten Werken beleuchtet. Das Buch beginnt mit einer Einführung, die den Grundstein für die Reise des sers durch Hockneys Werk legt und einen historischen Kontext und kritische Perspektiven auf sein Werk bietet. Der erste Abschnitt widmet sich Hockneys frühen Jahren in London und seinem Auftreten als itfigur in der britischen Pop-Art-Bewegung. Es enthält Beispiele seiner ikonischen Gemälde wie McDonald's und We Two Boys Eating a Sandwich und diskutiert, wie er mit seinem respektlosen und witzigen Stil traditionelle Kunstformen herausforderte. Der zweite Abschnitt vertieft sich in Hockneys Faszination für Angeles und die Poolbilder, die ihn berühmt machten. Diese Arbeiten werden zusammen mit Fotografien und Zeichnungen präsentiert, die die Beziehung zwischen Repräsentation und Realität sowie deren Verwendung von Farbe und Komposition untersuchen. Der dritte Abschnitt befasst sich mit Hockneys Experimenten mit Fotografie und Collage, einschließlich seiner illustren Porträts von Freunden und Familienmitgliedern. Der vierte Abschnitt zeigt Hockneys neuere Arbeiten, die seine laufende Erforschung neuer Medien und Techniken widerspiegeln. Dazu gehören großformatige Installationen und Zeichnungen des iPad, die seine kontinuierliche Beteiligung an Technologie und Innovation demonstrieren. Schließlich schließt das Buch mit einem Epilog, der Hockneys Einfluss auf zeitgenössische Kunst und Kultur untersucht, seinen anhaltenden Einfluss auf junge Künstler und seinen Status als einer der wichtigsten Künstler unserer Zeit hervorhebt.
Retrospektywne spojrzenie na pełną gamę kariery artystycznej Hockney od jego wczesnych obrazów pop art do jego najnowszej pracy. Książka rozpoczyna się od wprowadzenia, które stanowi podstawę podróży czytelnika przez pracę Hockneya, zapewniając kontekst historyczny i krytyczne poglądy na jego pracę. Pierwsza część skupia się na wczesnych latach Hockney w Londynie i jego pojawienie się jako wiodącej postaci w brytyjskim ruchu sztuki pop. Zawiera przykłady jego kultowych obrazów, takich jak McDonald's i nas dwóch chłopców jedząc kanapkę, i omawia, jak podważył tradycyjne formy sztuki jego nieodwracalny i dowcipny styl. Druga część zagłębia się w fascynację Hockney z Angeles i obrazy basenu, które uczyniły go sławnym. Dzieła te prezentowane są wraz z fotografiami i rysunkami, które badają relację między reprezentacją a rzeczywistością, a także wykorzystanie koloru i kompozycji. Trzecia sekcja bada eksperymenty Hockneya z fotografią i kolażem, w tym jego chwalebne portrety przyjaciół i członków rodziny. Czwarta sekcja prezentuje nowsze prace Hockneya, które odzwierciedlają jego bieżące badania nad nowymi mediami i technikami. Obejmuje to instalacje i plany iPada na dużą skalę, które pokazują jego ciągłe zaangażowanie w technologię i innowacje. Wreszcie, książka kończy się epilogiem badającym wpływ Hockneya na współczesną sztukę i kulturę, podkreślając jego trwały wpływ na młodych artystów, a także jego status jako jednego z najważniejszych artystów naszych czasów.
רטרוספקטיבה זו מביטה בכל טווח הקריירה האמנותית של הוקני מציורי הפופ-ארט הראשונים שלו ועד ליצירתו האחרונה. הספר מתחיל בהקדמה המניחה את היסודות למסע של הקורא דרך עבודתו של הוקני, תוך מתן הקשר היסטורי והשקפות ביקורתיות על עבודתו. החלק הראשון מתמקד בשנותיו הראשונות של הוקני בלונדון ובהופעתו כדמות מובילה בתנועת הפופ ארט הבריטית. הוא כולל דוגמאות של ציוריו האייקוניים, כמו מקדונלד 'ס ו-Us Two Boys Eating a Sandwich, ודן באופן שבו הוא קרא תיגר על צורות אמנות מסורתיות עם סגנונו הערמומי והשנון. החלק השני מתעמק במשיכה של הוקני ללוס אנג 'לס ולציורי הבריכה שהפכו אותו למפורסם. עבודות אלו מוצגות יחד עם תמונות וציורים אשר חוקרים את היחסים בין ייצוג למציאות, כמו גם את השימוש שלו בצבע וקומפוזיציה. החלק השלישי בוחן את ניסוייו של הוקני בצילום ובקולאז ', כולל דיוקנאות מהוללים של חברים ובני משפחה. החלק הרביעי מציג את עבודתו האחרונה של הוקני, אשר משקפת את המחקר המתמשך שלו על מדיה וטכניקות חדשות. זה כולל מתקני אייפד גדולים ושרטוטים המציגים את מעורבותה המתמשכת בטכנולוגיה וחדשנות. לבסוף, הספר מסתיים באפילוג הבוחן את השפעתו של הוקני על אמנות ותרבות עכשווית, ומדגיש את השפעתו המתמשכת על אמנים צעירים, ואת מעמדו כאחד האמנים החשובים ביותר של זמננו.''
Bu retrospektif, Hockney'nin ilk pop art resimlerinden son çalışmalarına kadar sanatsal kariyerinin tamamına bakıyor. Kitap, okuyucunun Hockney'nin çalışmaları arasındaki yolculuğunun temelini oluşturan, tarihsel bağlam ve çalışmalarının eleştirel görüşlerini sağlayan bir giriş ile başlar. İlk bölüm, Hockney'nin Londra'daki ilk yıllarına ve İngiliz pop sanat hareketinin önde gelen isimlerinden biri olarak ortaya çıkışına odaklanıyor. McDonald's ve Us Two Boys Eating a Sandwich gibi ikonik resimlerinin örneklerini içerir ve geleneksel sanat formlarına saygısız ve esprili tarzıyla nasıl meydan okuduğunu tartışır. İkinci bölüm, Hockney'nin Angeles'a olan hayranlığını ve onu ünlü yapan havuz resimlerini inceliyor. Bu eserler, temsil ve gerçeklik arasındaki ilişkiyi, renk ve kompozisyon kullanımını araştıran fotoğraflar ve çizimlerle birlikte sunulmaktadır. Üçüncü bölüm, Hockney'nin arkadaşlarının ve aile üyelerinin yüceltilmiş portreleri de dahil olmak üzere fotoğraf ve kolaj ile ilgili deneylerini inceler. Dördüncü bölüm, Hockney'nin yeni medya ve teknikler üzerine devam eden araştırmalarını yansıtan daha yeni çalışmalarını sergiliyor. Bu, büyük ölçekli iPad kurulumlarını ve teknoloji ve inovasyona devam eden katılımını sergileyen planları içerir. Son olarak, kitap, Hockney'nin çağdaş sanat ve kültür üzerindeki etkisini inceleyen, genç sanatçılar üzerindeki kalıcı etkisini ve zamanımızın en önemli sanatçılarından biri olarak statüsünü vurgulayan bir sonsöz ile sona eriyor.
ينظر هذا المعرض بأثر رجعي إلى المجموعة الكاملة من مسيرة هوكني الفنية من لوحاته الفنية البوب المبكرة إلى أحدث أعماله. يبدأ الكتاب بمقدمة تضع الأساس لرحلة القارئ من خلال عمل هوكني، وتوفر السياق التاريخي والآراء النقدية لعمله. يركز القسم الأول على السنوات الأولى لهوكني في لندن وظهوره كشخصية بارزة في حركة فن البوب البريطانية. يتضمن أمثلة على لوحاته الشهيرة، مثل McDonald's و Us Two Boys Eating a Sandwich، ويناقش كيف تحدى أشكال الفن التقليدي بأسلوبه غير الموقر والبارع. يتعمق القسم الثاني في افتتان هوكني بلوس أنجلوس ولوحات المسبح التي جعلته مشهورًا. يتم تقديم هذه الأعمال جنبًا إلى جنب مع الصور والرسومات التي تستكشف العلاقة بين التمثيل والواقع، فضلاً عن استخدامه للألوان والتكوين. يفحص القسم الثالث تجارب هوكني في التصوير الفوتوغرافي والكولاج، بما في ذلك صوره المجيدة للأصدقاء وأفراد الأسرة. يعرض القسم الرابع عمل هوكني الأحدث، والذي يعكس بحثه المستمر حول الوسائط والتقنيات الجديدة. يتضمن ذلك تركيبات ومخططات iPad واسعة النطاق تعرض مشاركتها المستمرة في التكنولوجيا والابتكار. أخيرًا، يختتم الكتاب بخاتمة تدرس تأثير هوكني على الفن والثقافة المعاصرة، وتسلط الضوء على تأثيره الدائم على الفنانين الشباب، ومكانته كواحد من أهم الفنانين في عصرنا.
이 회고전은 초기 팝 아트 페인팅에서 최신 작품에 이르기까지 Hockney의 예술 경력의 모든 범위를 살펴 봅니다. 이 책은 Hockney의 작품을 통한 독자의 여정을위한 토대를 마련하고 그의 작품에 대한 역사적 맥락과 비판적 견해를 제공하는 소개로 시작됩니다. 첫 번째 섹션은 런던에서 Hockney의 초기 몇 년 동안 영국 팝 아트 운동의 주요 인물로 등장한 것에 중점을 둡니다. 여기에는 맥도날드와 샌드위치를 먹는 Us Two Boys와 같은 그의 상징적 인 그림의 예가 포함되어 있으며, 그의 재치 있고 재치있는 스타일로 전통 예술 형식에 어떻게 도전했는지 논의합니다. 두 번째 섹션은 로스 앤젤레스에 대한 호크니의 매력과 그를 유명하게 만든 수영장 그림을 탐구합니다. 이 작품들은 표현과 현실의 관계뿐만 아니라 색상과 구성의 사용을 탐구하는 사진과 그림과 함께 제공됩니다. 세 번째 섹션은 친구와 가족의 영광스러운 초상화를 포함하여 Hockney의 사진 및 콜라주 실험을 조사합니다. 네 번째 섹션은 Hockney의 최근 연구를 보여 주며, 이는 새로운 미디어 및 기술에 대한 그의 지속적인 연구를 반영합니다. 여기에는 기술 및 혁신에 대한 지속적인 참여를 보여주는 대규모 iPad 설치 및 청사진이 포함됩니다. 마지막으로, 이 책은 현대 예술과 문화에 대한 Hockney의 영향을 조사하고 젊은 예술가들에게 지속적인 영향을 미치며 우리 시대의 가장 중요한 예술가 중 한 사람으로서의 지위를 강조하는 서사로 마무리됩니다.
この回顧展は、ホックニーの初期のポップアート絵画から最新の作品まで、ホックニーの芸術的経歴の全範囲を振り返ります。この本は、ホックニーの作品を通して読者の旅の基礎を築き、彼の作品の歴史的な文脈と批評的な見解を提供することから始まります。最初のセクションでは、ロンドンでのホックニーの初期のと、イギリスのポップアート運動の主役としての彼の出現に焦点を当てています。マクドナルドや『Us Two Boys Eating a Sandwich』のような彼の象徴的な絵画の例や、彼がどのようにして彼の邪悪で機知に富んだスタイルで伝統的な芸術形態に挑戦したのかについて論じている。2番目のセクションでは、ホックニーがロサンゼルスを魅了し、彼を有名にしたプールの絵画を詳しく説明しています。これらの作品は、表現と現実の関係を探求する写真やドローイングとともに、彼の色彩と構図を用いて提示される。3番目のセクションでは、ホックニーが友人や家族の肖像画を含む写真とコラージュの実験を検討している。第4部では、ホックニーの最近の作品を紹介します。これには、大規模なiPadのインストールと、技術と革新への継続的な関与を示す設計図が含まれます。最後に、この本は、ホックニーの現代芸術と文化への影響を考察するエピローグで終わり、彼の若い芸術家への永続的な影響と、現代の最も重要な芸術家の一人としての地位を強調している。
這次回顧展回顧了霍克尼的整個藝術生涯,從他早期的波普藝術繪畫到他的最新作品。這本書從介紹開始,為讀者對Hockney作品的探索奠定了基礎,為他的作品提供了歷史背景和批判性觀點。第一部分涉及霍克尼在倫敦的早,以及他作為英國波普藝術運動的領軍人物的出現。它包括他的標誌性繪畫的示例,例如「麥當勞」和「我們,兩個男孩吃三明治」,並討論了他如何以不精確和機智的風格挑戰傳統藝術形式。第二部分深入探討了霍克尼對洛杉磯的迷戀以及使他出名的泳池畫。這些作品與照片和圖紙一起展出,探討了表示與現實之間的關系以及色彩和構圖的使用。第三部分回顧了霍克尼對攝影和拼貼畫的實驗,包括他對朋友和家人的傑出肖像。第四部分展示了霍克尼的最新作品,反映了他對新媒體和技術的持續研究。這包括大型裝置和iPad圖紙,展示了他對技術和創新的持續參與。最後,這本書以結語結尾,探討了霍克尼對當代藝術和文化的影響,強調了他對輕藝術家的持久影響以及他作為我們時代最重要的藝術家之一的地位。
