The book explores the ways in which these artists challenge traditional representations of the female form by subverting the male gaze and reclaiming the female body from objectification. Through a series of interviews with the artists themselves, the author examines the relationship between the female body and technology, revealing how new media such as digital imaging and social media are transforming our understanding of sexuality and gender. The book argues that the development of new forms of representation is essential to the survival of humanity in a rapidly changing world. The book begins with an introduction to the history of the female nude in art, from Venus de Milo to Cindy Sherman, highlighting the ways in which the female body has been represented throughout history. It then moves on to explore the work of contemporary artists who use their own bodies as subject matter, including photographers like Nan Goldin and Cindy Sherman, performance artists like Marina Abramovic and Tracey Emin, and video artists like Bill Viola and Laurie Simmons. The text also considers the impact of technology on the representation of the female body, from the rise of digital imaging to the proliferation of social media.

Книга исследует способы, которыми эти художники бросают вызов традиционным представлениям о женской форме, подрывая мужской взгляд и возвращая женское тело от объективации. Посредством серии интервью с самими художниками автор исследует отношения между женским телом и технологиями, раскрывая, как новые медиа, такие как цифровые изображения и социальные сети, трансформируют наше понимание сексуальности и пола. В книге утверждается, что развитие новых форм представительства имеет важное значение для выживания человечества в быстро меняющемся мире. Книга начинается с введения в историю женской обнажённой натуры в искусстве, от Венеры Милосской до Синди Шерман, подчёркивая способы, которыми женское тело было представлено на протяжении всей истории. Затем он переходит к исследованию работ современных художников, которые используют свои собственные тела в качестве предмета, включая фотографов, таких как Нан Голдин и Синди Шерман, перформансистов, таких как Марина Абрамович и Трейси Эмин, и видеохудожников, таких как Билл Виола и Лори Симмонс. В тексте также рассматривается влияние технологий на представление женского тела, от подъема цифровых изображений до распространения социальных сетей.

livre explore les façons dont ces artistes remettent en question les conceptions traditionnelles de la forme féminine, sapant le regard masculin et rendant le corps féminin de l'objectivité. Au travers d'une série d'entretiens avec les artistes eux-mêmes, l'auteure explore les relations entre le corps des femmes et la technologie, révélant comment les nouveaux médias tels que les images numériques et les réseaux sociaux transforment notre compréhension de la sexualité et du genre. livre affirme que le développement de nouvelles formes de représentation est essentiel à la survie de l'humanité dans un monde en mutation rapide. livre commence par une introduction à l'histoire du nu féminin dans l'art, de Vénus de Milos à Cindy Sherman, soulignant les façons dont le corps féminin a été présenté tout au long de l'histoire. Il passe ensuite à la recherche sur les œuvres d'artistes contemporains qui utilisent leurs propres corps comme sujet, y compris des photographes comme Nan Goldin et Cindy Sherman, des performeurs comme Marina Abramovich et Tracy Emin, et des artistes vidéo comme Bill Viola et Lori mmons. texte traite également de l'impact de la technologie sur la représentation du corps féminin, de la montée des images numériques à la diffusion des réseaux sociaux.

libro explora las formas en que estas artistas desafían las ideas tradicionales sobre la forma femenina, socavando la mirada masculina y devolviendo el cuerpo femenino de la objetivación. A través de una serie de entrevistas con las propias artistas, la autora explora las relaciones entre el cuerpo femenino y la tecnología, revelando cómo los nuevos medios, como las imágenes digitales y las redes sociales, transforman nuestra comprensión de la sexualidad y el género. libro sostiene que el desarrollo de nuevas formas de representación es esencial para la supervivencia de la humanidad en un mundo que cambia rápidamente. libro comienza introduciendo en la historia el desnudo femenino en el arte, desde Venus de Milos hasta Cindy Sherman, enfatizando las formas en que el cuerpo femenino ha sido representado a lo largo de la historia. Luego pasa a investigar obras de artistas contemporáneos que utilizan sus propios cuerpos como tema, incluyendo fotógrafos como Nan Goldin y Cindy Sherman, performances como Marina Abramovich y Tracy Emin, y artistas de video como Bill Viola y Laurie mmons. texto también aborda el impacto de la tecnología en la representación del cuerpo femenino, desde el auge de las imágenes digitales hasta la difusión de las redes sociales.

O livro explora as formas como estes artistas desafiam a visão tradicional da forma feminina, minando a visão masculina e remetendo o corpo feminino da objetividade. Através de uma série de entrevistas com os próprios artistas, a autora explora as relações entre o corpo feminino e a tecnologia, revelando como novas mídias, como imagens digitais e redes sociais, transformam nossa compreensão da sexualidade e do gênero. O livro afirma que o desenvolvimento de novas formas de representação é essencial para a sobrevivência da humanidade num mundo em rápida mudança. O livro começa com a introdução da nudez feminina na arte, de Vênus da Misericórdia a Cindy Sherman, ressaltando as formas como o corpo feminino foi apresentado ao longo da história. Depois, ele passa a pesquisar trabalhos de artistas contemporâneos que usam seus próprios corpos como objeto, incluindo fotógrafos como Nan Goldin e Cindy Sherman, performances como Marina Abramovich e Tracy Emin, e vídeos como Bill Viola e Laurie mmons. O texto também aborda o impacto da tecnologia na representação do corpo feminino, desde a ascensão de imagens digitais até a disseminação de redes sociais.

Il libro esplora i modi in cui questi artisti sfidano le concezioni tradizionali della forma femminile, minando lo sguardo maschile e restituendo il corpo femminile dall'oggettività. Attraverso una serie di interviste con gli artisti stessi, l'autrice esplora le relazioni tra il corpo femminile e la tecnologia, rivelando come i nuovi media, come le immagini digitali e i social media, trasformino la nostra comprensione della sessualità e del genere. Il libro sostiene che lo sviluppo di nuove forme di rappresentanza è essenziale per la sopravvivenza dell'umanità in un mondo in rapida evoluzione. Il libro inizia con l'introduzione alla storia della nudità femminile nell'arte, dalla Venere di Misericordia a Cindy Sherman, sottolineando i modi in cui il corpo femminile è stato rappresentato nel corso della storia. Poi passa alla ricerca di artisti contemporanei che usano i propri corpi come oggetti, tra cui fotografi come Nan Goldin e Cindy Sherman, performer come Marina Abramovich e Tracy Emin, e fotografi come Bill Viola e Laurie mmons. Il testo affronta anche l'impatto della tecnologia sulla rappresentazione del corpo femminile, dal rilancio delle immagini digitali alla diffusione dei social media.

Das Buch untersucht, wie diese Künstler die traditionellen Vorstellungen von weiblicher Form in Frage stellen, den männlichen Blick untergraben und den weiblichen Körper von der Objektivierung befreien. In einer Reihe von Interviews mit den Künstlerinnen selbst untersucht die Autorin die Beziehung zwischen dem weiblichen Körper und der Technologie und zeigt auf, wie neue Medien wie digitale Bilder und soziale Medien unser Verständnis von Sexualität und Geschlecht verändern. Das Buch argumentiert, dass die Entwicklung neuer Formen der Repräsentation für das Überleben der Menschheit in einer sich schnell verändernden Welt unerlässlich ist. Das Buch beginnt mit einer Einführung in die Geschichte der weiblichen Nacktheit in der Kunst, von Venus von Milo bis Cindy Sherman, und betont die Art und Weise, wie der weibliche Körper im Laufe der Geschichte dargestellt wurde. Dann geht es darum, Werke zeitgenössischer Künstler zu erforschen, die ihren eigenen Körper als Thema verwenden, darunter Fotografen wie Nan Goldin und Cindy Sherman, Performancekünstler wie Marina Abramovich und Tracy Emin und Videokünstler wie Bill Viola und Laurie mmons. Der Text befasst sich auch mit dem Einfluss von Technologie auf die Repräsentation des weiblichen Körpers, vom Aufstieg digitaler Bilder bis zur Verbreitung sozialer Medien.

Książka bada sposoby, w jaki artyści ci kwestionują tradycyjne pojęcia kobiecej formy, podważając męski wzrok i odzyskując kobiece ciało od sprzeciwu. Poprzez serię wywiadów z samymi artystami autor bada relacje między kobiecym ciałem a technologią, ujawniając, jak nowe media, takie jak cyfrowe obrazy i media społecznościowe, zmieniają nasze zrozumienie seksualności i płci. W książce twierdzi się, że rozwój nowych form reprezentacji jest niezbędny dla przetrwania człowieka w szybko zmieniającym się świecie. Książka rozpoczyna się od wprowadzenia do historii kobiecej nagości w sztuce, od Wenus de Milo po Cindy Sherman, podkreślając sposób, w jaki kobiece ciało było reprezentowane w całej historii. Następnie przechodzi do zbadania pracy współczesnych artystów, którzy używają własnych ciał jako przedmiotu, w tym fotografów, takich jak Nan Goldin i Cindy Sherman, artystów performerskich, takich jak Marina Abramovich i Tracy Emin, i artystów wideo, takich jak Bill Viola i Laurie mmons W tekście analizuje się również wpływ technologii na reprezentację ciał kobiet, od wzrostu wizerunków cyfrowych po rozpowszechnianie mediów społecznościowych.

''

Kitap, bu sanatçıların erkek bakışını baltalayarak ve kadın bedenini nesneleştirmeden geri alarak geleneksel kadın biçimi kavramlarına meydan okuma yollarını araştırıyor. Sanatçıların kendileri ile yapılan bir dizi röportaj ile yazar, kadın bedeni ve teknoloji arasındaki ilişkiyi araştırıyor, dijital görüntüler ve sosyal medya gibi yeni medyanın cinsellik ve cinsiyet anlayışımızı nasıl dönüştürdüğünü ortaya koyuyor. Kitap, yeni temsil biçimlerinin gelişiminin, hızla değişen bir dünyada insanın hayatta kalması için gerekli olduğunu savunuyor. Kitap, Venus de Milo'dan Cindy Sherman'a kadar sanatta kadın çıplaklığının tarihine giriş yaparak, kadın bedeninin tarih boyunca temsil edildiği yolları vurgulayarak başlıyor. Daha sonra, Nan Goldin ve Cindy Sherman gibi fotoğrafçılar, Marina Abramovich ve Tracy Emin gibi performans sanatçıları ve Bill Viola ve Laurie mmons gibi video sanatçıları da dahil olmak üzere kendi bedenlerini konu olarak kullanan çağdaş sanatçıların çalışmalarını keşfetmeye devam ediyor. Metin ayrıca, dijital görüntülerin yükselişinden sosyal medyanın yayılmasına kadar teknolojinin kadın bedenlerinin temsili üzerindeki etkisine de bakıyor.

يستكشف الكتاب الطرق التي يتحدى بها هؤلاء الفنانون المفاهيم التقليدية للشكل الأنثوي من خلال تقويض نظرة الذكور واستعادة جسد الأنثى من التشكيلة. من خلال سلسلة من المقابلات مع الفنانين أنفسهم، يستكشف المؤلف العلاقة بين جسد الأنثى والتكنولوجيا، ويكشف كيف تعمل الوسائط الجديدة مثل الصور الرقمية ووسائل التواصل الاجتماعي على تغيير فهمنا للجنس والجنس. يجادل الكتاب بأن تطوير أشكال جديدة من التمثيل أمر ضروري لبقاء الإنسان في عالم سريع التغير. يبدأ الكتاب بمقدمة لتاريخ عري الإناث في الفن، من فينوس دي ميلو إلى سيندي شيرمان، مع التأكيد على الطرق التي تم بها تمثيل الجسد الأنثوي عبر التاريخ. ثم ينتقل لاستكشاف أعمال الفنانين المعاصرين الذين يستخدمون أجسادهم كموضوع، بما في ذلك المصورون مثل نان جولدين وسيندي شيرمان، وفناني الأداء مثل مارينا أبراموفيتش وتريسي أمين، وفناني الفيديو مثل بيل فيولا ولوري سيمونز. كما يبحث النص في تأثير التكنولوجيا على تمثيل أجساد النساء، من ظهور الصور الرقمية إلى انتشار وسائل التواصل الاجتماعي.